大家好，今天來為大家解答關于如何進行詩詞鑒賞這個問題的知識，還有對于怎么進行詩歌鑒賞也是一樣，很多人還不知道是什么意思，今天就讓我來為大家分享這個問題，現在讓我們一起來看看吧！

古詩的鑒賞方法有哪些

古詩詞鑒賞方法：抓詩眼、抓意象、明意境

1.詩眼：詩歌是語言的藝術，古人寫詩特別講究“煉字”。一句詩或一首詩中最傳神的一個字、一個詞，一般是動詞、形容詞。如“悠然見南山”中的“見”字，“紅杏枝頭春意鬧”中的“鬧”字等等，使詩歌生動形象，境界全出。

2.意象：詩作中作者所寫之景、所示之物，這客觀的“象”與作者借景抒情的“情”、詠物所言的“志”的完美結合。

古詩詞中的意象往往是約定俗成，有規律可循的，例如：“梅花”是高潔品格的象征；“月亮”代表思鄉之情；“鴻雁”是傳書的信使等等。有時詩人還會創造一群意象，如馬致遠的《秋思》就創造了11個意象，用“斷腸人”這一中心意象來表達思歸懷遠的秋思。

3.意境：意境是文藝作品中和諧、廣闊的自然和生活圖景，滲透著作者含蓄、豐富的情思而形成的能誘發讀者想象和思索的藝術境界。優秀的古詩詞都創造了具有廣闊藝術空間的意境。詩歌意境（情景）關系往往比較多的是寓情于景、觸景生情、情景交融。意境特點有：慷慨悲壯、雄渾蒼勁、恬淡自然、雄渾壯觀、悲壯蒼涼、孤獨冷寂等等。可見，抓住這幾個關鍵處，我們就可以穿越語言屏障，迅速觸摸到詩人的心靈世界，走進詩的藝術境界，解詩答題。

古詩詞鑒賞方法：常見表現手法

1.直接抒情：即不借外物、掩飾，直陳自己的喜怒哀樂。

2.間接抒情：即通過寫景、敘事、描繪人物舉動來表達情感，披露心跡。

3.借景抒情：古代詩詞中，有些景物被詩人們賦予了一定的人文象征意義，如柳象征離別，梅象征高潔，月象征團聚，雁象征音信等等。詩人們在描繪這些景物的同時，往往也寄寓了某種情懷。

4.融情于景：即詩人提筆之際內心已有既定的情感活動，將情感含蓄于筆下的景物之中，讓讀者去感受、體會。

5.因情造景：詩中的幻境、夢境是典型的因情造境。如果詩人所描寫的景物不是處于一時一地或并非寫詩時所聞見，而詩人為了抒情的需要卻將它們集聚到一首詩中進行描繪，可稱之為“因情造景”。

6.虛實相生托物言志：借物喻人，借物(事)喻()理，是詠物詩的重要手法。

7.夸張：夸張是指夸大或縮小事物原有的形態、規模、程度，以增強詩歌的主觀感情色彩。(李白常用夸張)

8.象征：象征是指通過具體形象以表現與之相近似的思想情感。

9.用典：運用典故來抒情言志、表明心跡。

10.對比：對比就是使對比的雙方的特征更加鮮明，如黑與白的對比，生與死的對比，對與錯的對比，動與靜的對比，通過鮮明的對比來強調、揭示某一種現象，闡釋某一個道理。

如何賞析古詩詞

如何賞析古詩詞，方法如下：

1、賞析詩詞的形象：鑒賞詩歌的形象就是通過分析詩歌意象的個性特征，感悟其中所包含的作

者的思想感情和詩歌的社會意義。

2、賞析詩詞的語言：常用術語，“詩眼”，“煉句”。

3、賞析詩詞的表達技巧：表現手法，修辭手法，表達方式。

4、評價作品的詩詞內容：評價是鑒賞的最后一步：由對詩的“感受”上升到理性的概括。

5、評價作品的思想內容，就是分析評價作品主題的社會意義、作者的思想感情和觀點態度。分

析評價要實事求是要中肯，既不貶低也不拔高。

詩詞賞析應該從哪些方面入手?

鑒賞、評價

1．把握詩歌的意象與意境

詩歌的意象：

詩歌的意象是多種多樣的,歸納起來有以下幾類：

（一）象征性意象

（二）比喻性意象

（三）描述性意象

（四）通感性意象

2． 鑒賞詩歌中的形象

所謂“形象”就是文學作品中展示出來的生活圖畫,一般可分為人物形象和自然景物

（1）人物形象.詩中的詩人形象“我”,一般指的就是抒情主人公,即詩人自己.有別于小說中的“我”（非作者本人）.

（2）景物形象.詩中的景物形象是情中景.抒情詩,往往是借助客觀物象（山川草木等）表現出來的主觀感情形象,也就是含有“意”的形象,即“意象”.詩人一般借意象來表現自我,詩人作為主體,往往與意象這個客體合而為一.有時詩中有幾個意象,各個意象之間都有一定的聯系.

一般的短評寫作時要注意先“蓋帽”,即說出詩人的形象的總體特征,再以此為“中心論點”,從詩歌的具體語詞方面對這個論點進行分析論證.其他三個方面的鑒賞和評價一般也使用這個思路.值得注意的是一定要圍繞“這個”論點來寫.初學者往往失卻重點,在簡短的文字中寫到各方面的內容.

鑒賞詩人形象的思路與其他文學作品中的方法一致,一般從其“社會地位”“思想意識”“性格特征”等方面入手.但在具體寫作過程中不宜出現這些字眼,我們在這時借用的是它的方式和思路.

3．鑒賞作品的語言

詩歌的語言主要特征有：凝練性、形象性、情感性、跳躍性.鑒賞詩歌的語言主要從這幾個方面入手.而這幾個方面往往是合為一體的.

4．鑒賞作品的表達技巧

表達技巧指詩人在借助語言文字塑造藝術形象時,靈活運用一般創作規則和方法所表現出來的具體而又特殊的藝術手段.主要考查藝術特色和表現形式.

（1）抒情方法.

抒情方法包括直接抒情（直抒胸臆）和間接抒情.間接抒情的主要手段有借景或物抒情,借人或物言志,另外還有融情于景、懷古傷今和即事感懷等.

（2）表現手法.

表現手法可以從三個方面進行把握：

1、創作方法：賦、比、興；

2、表達方式：記敘、描寫、抒情、議論；

3、構思技巧：以動寫靜,樂景寫哀、虛實結合、小中見大、點面結合、想象聯想、象征寄托等.

在這三個方面中,第三方面為其重點.

（3）用典.

鑒賞詩歌的用典主要明確兩點：

1、典故的來源及其含義.

2、用典的作用.用典的作用在唐以前詩歌中主要表現為增加詩歌的容量,使詩典雅耐讀,富于文采；在唐以后的詩詞曲中主要是懷古傷今,詠史言志.

（4）風格

風格是由創作個性決定的作品在思想與藝術上總的特色.風格就大處而言,有浪漫主義和現實主義之分.從詩詞曲的總體風格來講有詩莊、詞媚、曲諧（俗）之說,詞又有豪放和婉約之別.

1、不同的風格有不同的特征：

浪漫主義：善于抒發對理想世界的熱烈追求,常用夸張手法,語言熱情奔放,想象瑰麗神奇.代表的詩人有屈原、李白、李賀、蘇軾、龔自珍等.

現實主義：注重按照生活本來的樣了精確細膩地描寫現實,真實地反映人民的生活與追求.代表的詩人有杜甫、辛棄疾、陸游等.

2、許多詩人形成了自己的獨特的風格：

蘇軾、辛棄疾：豪放 柳 永、李清照：婉約 李煜、劉禹錫：雋永

謝朓、謝靈運：自然 李 白：清新飄逸 杜 甫：沉郁頓挫

屈原：雄渾悲壯 王安石：雄健高峻 陶淵明：淡遠閑靜

王維：恬淡優美 王昌齡：雄壯豪邁 李 賀：雄渾奇特

曹操：豪放磅礴

3、不同類型的詩有不同的風格：

宮廷詩：纏綿宛轉 田園詩：恬淡寧謐 山水詩：清新優美

邊塞詩：悲涼慷慨 諷喻詩：沉郁激憤 詠史詩：雄渾壯闊

（5）修辭：

主要掌握高考所要求的八種修辭手法,考查的形式一般是明辨修辭的藝術手法,分析修辭的藝術效果.

5． 評價作品的思想內容

第一,思想感情：

考查的主要有三點：

1、情感類別：哀怨、激憤、憎惡、憂愁、欣喜、歡快、向往、離愁別恨、懷古傷今等.

2、情感載體：楊柳——離別 菊花——傲骨 圓月——團圓 落葉——失意等.

3、抒情方法：見前“鑒賞表達技巧部分”

第二,內容主旨：

考查的主要有：

1、涉及的文化常識、生活常識、歷史典故、神話傳說和自然現象.

2、某一詩句的大意或內涵.

3、詩人的思想傾向、政治主張、志向追求、生活經歷等.

4、時代背景、社會現實.

詩歌表現思想內容的形式大致有兩種,一是借景物抒情,一是借人物言志.律詩、絕句大多是先描寫景物,后抒發情懷；詞曲往往是詠物懷古,即借事物、借人物來表明心志.思想內容也就在抒情言志的詩句里得到集中的體現.

對詩歌思想感情的鑒賞,首先從詩歌的基本內容入手,其次寫出作者在詩歌中所蘊含的情感.

三、總結、表述

靈活運用常見的古詩鑒賞術語,準確得體地表述自己“就詩論詩”的心得

“寫什么”方面：寫景抒情；詠物言志（情）；懷古詠史；即事感懷；邊塞征戰；山水田園；意象；意境；背景；主旨.

“怎樣寫”方面：浪漫主義；現實主義；詩眼；借景抒情；融情于景；直抒胸臆；虛實相濟；繪形繪聲繪色；動靜結合；化靜為動；煉字；起承轉合；賦比興；夸飾；用典；含蓄；對仗；韻腳.

“為何寫”方面：抒發……的思想感情；反映……的社會現實；表現……的情趣；寄托……的情懷（如愛慕、愁緒、惆悵、苦悶等）；表達……的追求；流露……的傾向；發出……的感慨；袒露……的心跡；造就……的情致.

如何鑒賞詩歌

詩歌鑒賞的方法如下：

1、看到詩后先看題目和作者，因為題目往往有作者的寫作意圖。

2、看注釋，看注釋可以看出作者的事跡。

3、看詩句翻譯，一般的詩歌可以通過注釋翻譯出來，通過翻譯了解作者的思想感情。

4、只要學生掌握住基本的閱讀水平，在認真閱讀原詩二至三遍后，基本可以定住類型。

詩歌特點

詩歌飽含著作者的思想感情與豐富的想象，語言凝練而形象性強，具有鮮明的節奏，和諧的音韻，富于音樂美，語句一般分行排列，注重結構形式的美。

它具有以下四個特點：

(1)詩歌的內容是社會生活的最集中的反映。

(2)詩歌有豐富的感情與想象。

(3)詩歌的語言具有精練、形象、音調和諧、節奏鮮明等特點。

(4)詩歌在形式上，不是以句子為單位，而是以行為單位，且分行主要根據節奏，而不是以意思為主。

好了，文章到此結束，希望可以幫助到大家。