本篇文章給大家談談張若虛比李白早多少年，以及全唐詩收錄了張若虛的對應的知識點，希望對各位有所幫助，不要忘了收藏本站喔。

唐朝最“懶”的詩人是誰，一生只寫了2首詩，憑其中一首打敗杜甫李白？

唐朝最為著名的兩位詩人李白、杜甫分別留下了一千多首詩，而有一位最“懶”的詩人一生只寫兩首詩，憑其中的一首《春江花月夜》冠壓全唐詩人。他就是初唐詩人張若虛。張若虛的《春江花月夜》被譽為“孤篇蓋全唐”。張若虛的孤篇為什么能蓋過眾多的高產詩人？涓涓從一個讀者的角度和感受來剖析。

我們首先來欣賞這“孤篇蓋全唐”的《春江花月夜》之美。

春江潮水連海平，海上明月共潮生。

滟滟隨波千萬里，何處春江無月明。

江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰。

空里流霜不覺飛，汀上白沙看不見。

江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。

江畔何人初見月，江月何年初照人。

人生代代無窮已，江月年年只相似。

不知江月待何人，但見長江送流水。

白云一片去悠悠，清風浦上不勝愁。

誰家今夜扁舟子？何處相思月明樓？

可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。

玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。

此時相望不相聞，愿逐月華流照君。

鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。

昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家。

江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。

斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。

不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。

我們再來看看《春江花月夜》為什么能夠孤篇蓋全唐？

涓涓認為主要原因有四點：

一、語言優美，意境絕倫。全詩為我們展現的是一幅詩情畫意的美好空靈畫面。這是一首沿用陳隋樂府舊題的七言古詩。以月為主題，江為背景，同時融匯了春、江、花、月、夜的美景。要是一般人同時寫這么多景致，不得雜亂無章啊！可張若虛給我們帶來的是無與倫比的美感。幽美、廖廓、空靈、至情至性至美。詩中的景致是一種遠離塵世的仙境。即使不懂詩意的人也能體會到一種難以言表的莫名美感。

二、詩中蘊含著深邃的自然哲理、人生哲理。江畔何人初見月？江月何年初照人？人生代代無窮已，江月年年只相似。是誰最初看到江上的月亮？江月哪一年開始照耀人類？這是個古老深邃的關于最初宇宙的形成和人類起源的問題，涵蓋面太大太廣了。一般人可駕馭不了，可張若虛卻駕馭得得心應手，美奐美輪。人類代代相傳無窮盡，江月年年歲歲都是相同的一個月亮。月亮還是那個月亮，可人早已不是那個人！

人生代代無窮已，江月年年只相似。這人生的詠嘆從1000多年前的唐代詠唱到至今，還會隨著亙古不變的月亮永恒詠唱下去。

三、詩中情景交融，不僅有春江花月夜的空靈靜美，還有游子思婦真摯感人的離情別緒。《春江花月夜》中最難得的就是。把自然之景、人生哲理和現實中的人們聯系在一起。三者銜接得完美不落俗套。當年我第一次讀這首詩的時候。，根本不明白詩里面的意思，可就是感覺到一種震撼心靈的美。

四、獨特的韻律美。全詩36句，共換九韻。平聲庚韻起始，依次為仄聲霰韻、平聲真韻、仄聲紙韻、平聲尤韻、灰韻、文韻、麻韻，最后以仄聲遇韻結尾。全詩高低音相間：依次為洪亮級（庚、霰、真）、細微級（紙）、柔和級（尤、灰）、洪亮級（文、麻）、細微級（遇）

《春江花月夜》全詩隨韻腳的交替轉換，平仄交錯，高低起伏，很有音樂的節奏感和詩歌的韻律感。

張若虛的《春江花月夜》為什么能“孤篇蓋全唐”？甚至此詩的名頭超過李、杜兩位著名詩人，主要是基于以上四點。

孟浩然,張若虛,王維,李白哪個年輩最早？

1、張若虛，約660—約720，揚州人。曾官兗州兵曹。中宗神龍中，以文詞俊秀馳名京師，與賀知章、張旭、包融并稱“吳中四杰”。存詩僅二首，以《春江花月夜》著名。

2、孟浩然，689－740，? 襄陽(今屬湖北)人。早年隱居鹿門山，以寫詩為樂。年四十游長安，應進士不第，歸家。后為荊州從事，常與鎮帥張九齡吟詩唱和。

3、王維，699－759， 字摩詰，太原祁(今山西祁縣)人。開元進士，官至尚書右丞。以詩畫聞名于開元、天寶間。擅長五言詩。書畫精妙，筆跡雄壯，布置重深，尤工平遠之景，晚年長齋，篤信佛教。有別墅在藍田輞川，嘗聚其田園所為詩，號《輞川集》。

4、李白，701－762，字太白，祖籍隴西成紀(今甘肅成安)，隋末其先人流寓西域碎葉，他即于此出生。幼時隨父遷居綿州昌隆(今四川江油)。早年隱居，天寶初入長安，待詔翰林。以蔑視權貴，遭讒斥逐，乃浪跡江湖，縱情詩酒。后坐永王李璘叛亂事，長流夜郎，遇赦返歸，醉死于宣城。時人賀知章稱其為“謫仙人”。有集二十卷。

同樣感嘆人生苦短 李白和張若虛有什么不同

李白：

人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。

賦予浪漫情懷！

張若虛：

人生代代無窮已，江月年年望相似。

具有很深刻的哲理性

這是千古同慨的事，處于同一時代的兩個人（李白略晚于張若虛，張是647-730，李是701-762）與張若虛不同的是，李白沒有只是感嘆，他找到了消解的辦法，那就是酒。供參考。

高中《春江花月夜》張若虛。的詳細資料，請大家幫幫忙！

張若虛（約660—約720），揚州（今屬江蘇）人。曾任兗州兵曹。生卒年、字號均不詳。事跡略見于《舊唐書·賀知章傳》。中宗神龍（705～707）中，與賀知章、賀朝、萬齊融、邢巨、包融俱以文詞俊秀馳名于京都，與賀知章、張旭、包融并稱“吳中四士”。玄宗開元時尚在世。張若虛的詩僅存二首于《全唐詩》中。其中《春江花月夜》是一篇膾炙人口的名作，它沿用陳隋樂府舊題，抒寫真摯動人的離情別緒及富有哲理意味的人生感慨，語言清新優美，韻律宛轉悠揚，洗去了宮體詩的濃脂艷粉，給人以澄澈空明、清麗自然的感覺。流傳詩僅存兩首：《春江花月夜》、《代答閨夢還》。

在唐代，似乎沒有張若虛的詩集傳世。明嘉靖年間，李攀龍選編的《古今詩刪》收錄了張若虛的《春江花月夜》詩。是金子總有閃光時。等待了將近一千年，張若虛及其杰作的命運才開始扭轉。 張若虛這個名字，對于當今的詩歌愛好者來說，并不陌生。他的《春江花月夜》（以下簡稱《春江》詩），更是令人耳熟能詳。然而，對于張若虛其人其事，人們知之甚少，我們今天所能看到的史料只有清《全唐詩》第117卷26個字的介紹：“張若虛，揚州人，兗州兵曹。與賀知章、張旭、包融號吳中四士，詩二首。”而在《舊唐書·藝文志·賀知章傳》中也只附帶了6個字：“若虛，兗州兵曹。” 張若虛的生卒年不詳，有些典籍（如余冠英、王永照作序的《唐詩選》），將他的生卒年定在約公元660~720年，即唐高宗龍朔至玄宗開元初，大約活了六十歲。至于《全唐詩》所說他與賀知章（越州永興人，今浙江蕭山）、張旭（蘇州人）、包融（潤州延陵，今丹陽人，一說湖州人），號“吳中四士”，只能說明他們詩名相當而馳名京師，籍地相鄰而并稱四士。 張若虛，不僅他的生平事跡少之又少，而且他的詩作也長期湮沒無聞。在唐代，似乎沒有他的詩集傳世。從唐至元，他的《春江》詩幾乎無人所重。據文史學家程千帆先生考證，今存唐人選唐詩十種、唐人雜記小說，宋代《文苑英華》、《唐文粹》、《唐百家詩選》、《唐詩記事》，元代《唐音》等唐詩選本，均未見他的詩作。不僅唐詩選本無載，而且在由唐至明的二十余種詩話中也無一字提及。最早收錄他的《春江》詩的本子，是宋人郭茂倩的《樂府詩集》卷四十七，共收《春江花月夜》同題詩五家七首，張若虛一首也在其中。然而這僅僅是作為樂府宮體詩收錄的。直至明人楊高棅《唐詩正聲》選本，仍然沒有把他的詩選在“正聲”之列。然而幸運的是，張若虛的《春江》詩總算從唐代起被保留下來了。 是金子總有閃光時。但等待了將近一千年，張若虛及其杰作的命運才開始扭轉。明嘉靖年間，李攀龍選編《古今詩刪》收錄張若虛的《春江》詩以后，萬歷年間的三種選本《唐詩所》、《唐詩解》、《唐詩歸》，崇禎年間的《刪補唐詩脈箋釋會通評林》七言古詩、《石倉歷代詩選》，明末成書的《唐詩鏡》都選錄了此詩。最早提及張若虛及其詩的詩話，是成書于萬歷年間的胡應麟《詩藪》。及至清代，張若虛的詩聲似乎更好些，有關唐詩的重要選本，如成書于康熙年間的季振孫《唐詩》、徐增《而庵說唐詩》、《御制全唐詩》（卷十九和卷一一七），成書于乾隆年間的沈德潛《重訂唐詩別裁》、管世銘的《讀雪山房唐詩鈔》等等，都收錄了他的《春江》詩，有的還附錄有關此詩的評論。 當代學者章培恒、駱玉明這樣評價張若虛的文學創作。“這一時期（指初唐時期），唐詩的浪漫氣質日趨強化。它以另一種風格，呈現于劉希夷、張若虛等人贊美青春、表現對生命永恒之渴望的詩篇中。……全詩（《春江花月夜》）從月升寫到月落，從春潮著筆而以情溢于海作結，時空的跳躍空靈飛動，展現出一派鮮麗華美而又澄澈透明的景觀。而且，詩又豈止是提供了一幅賞心悅目的畫面而已，它還生發出對宇宙對人生的無限遐想，就連傳統詩歌中不乏苦澀意味的游子思婦的相思之情，在這里也都升華為極優美動人的藝術境界。這種對世界、對生活所作的單純明凈而又充滿渴慕和欣喜之情的觀照，使全詩洋溢著濃郁的青春氣息。自此以后，這些富有青春旋律的詩篇就如潮水般涌來，成為唐詩的鮮明特色之一。”（引自章培恒、駱玉明《中國古代文學史》） 代表作品代答閨夢還關塞年華早，樓臺別望違。試衫著暖氣，開鏡覓春暉。 燕入窺羅幕，蜂來上畫衣。情催桃李艷，心寄管弦飛。 妝洗朝相待，風花暝不歸。夢魂何處入，寂寂掩重扉。賞析這首詩是初唐詩人張若虛的作品，全詩艷麗工整，欲出宮體之籬，似啟溫李之風，張若虛的詩風上承齊梁，下開盛唐，在詩歌的歷史中起到了承上啟下的作用。大家往往認為，是初唐四杰為盛唐詩歌的興盛局面打下了良好的開端。實際上，張若虛也是功不可沒的一員。這首擬閨怨詩就是最好的證明。詩人首句點題，為戍守關塞，年輕的丈夫與妻子離別了。場景是凄清動人的，但作者僅僅是一筆帶過，給讀者以無窮的想象空間。他僅僅描繪了送別的尾聲：妻子佇立于樓臺之上，遙望著三步一回頭的丈夫，直到他的身影消失在遙遠的地平線。這是送別的結束，卻是全詩的開始。離別之后，這位女主人公就陷入了漫長的苦思中，但也要強打精神來梳妝打扮。穿上了新衫，才感覺到了春天的溫暖。簡單的梳妝后，她把目光投向了窗外。窗外生機盎然、花紅柳綠。偶有燕子飛過，透過羅幕看看她。不知何時，有幾只蜜蜂也打起了她那件“畫衣”的主意。詩人在此著一生花妙筆，畫衣上繡的花竟然能把蜜蜂引來，可見其逼真生動，又可見思婦對這畫衣是如何的用心。這句將她百無聊賴卻又想借此給心上人帶來驚喜的心情彰顯無疑。春季正是山花爛漫的季節，桃紅李白，而女主人公的心緒卻紛亂如麻。忽然從遙遠的方向，傳來了悠揚的樂聲，大約是《折柳》吧！于是她讓自己沉醉在其中，讓自己的心飛向遙遠的邊塞，飛到丈夫的身邊。上面四句借對外物描寫，來烘托女主人公的心境。而下面筆鋒一轉，又轉到了女主人公本人。她幻想著丈夫會在未來的某一天回來，于是盛裝打扮，等待著遙遠的離人。而春去秋來，花開花落，該回來的人卻還沒有回來。夜漸漸深了，她進入了夢鄉。但她卻陷入了“惟夢閑人不夢君”的新的苦惱中。最后她醒了，重重的長嘆一聲，“唉——”在寂靜的夜里，這一聲長嘆竟是回聲重重。在重重的回聲中，她無奈的再次把大門關上了。作者多用側面烘托的手法，借助帶有感情色彩的事物來抒情。另外，這首詩對于人物心理描寫的方式又可稱得起是別具一格。句句不直接描繪心境，可句句寫的都是心境。如果要將這首詩翻譯成為意識流作品，那就韻味大減。好比將一個曲曲折折的迷宮拉直，明了易懂，但趣味卻蕩然無存了。張若虛有很多優秀的作品，但僅僅流傳下來兩首。除了這首之外，還有一首就是廣為流傳的 《春江花月夜》。余下的詩，都在漫長的歲月中散失了。春江花月夜原文春江潮水連海平，海上明月共潮生。

春江花月夜滟滟隨波千萬里，何處春江無月明。江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰（xiàn）。空里流霜不覺飛，汀（tīng）上白沙看不見。江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。江畔何人初見月，江月何年初照人。人生代代無窮已，江月年年望（或“只”）相似。不知江月待何人，但見長江送流水。白云一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。誰家今夜扁舟子，何處相思明月樓。可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還（huán）來。此時相望不相聞，愿逐月華流照君。鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家。江水流春去欲盡，江潭落月復西斜（古音xiá）。斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。

靜夜思的詩人是誰呢

靜夜思的詩人是誰？ 這首詩寫的是在寂靜的月夜思念家鄉的感受。一起來看看吧！

靜夜思的詩人是誰？

靜夜思的詩人是李白。

靜夜思

唐代：李白

床前明月光，疑是地上霜。

舉頭望明月，低頭思故鄉。

直譯

明亮的月光灑在床前的窗戶紙上，好像地上泛起了一層霜。

我禁不住抬起頭來，看那天窗外空中的一輪明月，不由得低頭沉思，想起遠方的家鄉。

韻譯

皎潔月光灑滿床，恰似朦朧一片霜。

仰首只見月一輪，低頭教人倍思鄉。

注釋

⑴靜夜思：靜靜的夜里，產生的思緒 。

⑵床：今傳五種說法。

一指井臺。已經有學者撰文考證過。中國教育家協會理事程實將考證結果寫成論文發表在刊物上，還和好友創作了《詩意圖》。

二指井欄。從考古發現來看，中國最早的水井是木結構水井。古代井欄有數米高，成方框形圍住井口，防止人跌入井內，這方框形既像四堵墻，又像古代的床。因此古代井欄又叫銀床，說明井和床有關系，其關系的發生則是由于兩者在形狀上的相似和功能上的類同。古代井欄專門有一個字來指稱，即“韓”字。《說文》釋“韓”為“井垣也”，即井墻之意。

三“床”即“窗”的通假字。本詩中的‘床’字，是爭論和異議的焦點。我們可以做一下基本推理。本詩的寫作背景是在一個明月夜，很可能是月圓前后，作者由看到月光，再看到明月，又引起思鄉之情。

既然作者抬頭看到了明月，那么作者不可能身處室內，在室內隨便一抬頭，是看不到月亮的。因此我們斷定，‘床’是室外的一件物什，至于具體是什么，很難考證。從意義上講，‘床’可能與‘窗’通假，而且在窗戶前面是可能看到月亮的。但是，參照宋代版本，‘舉頭望山月’，便可證實作者所言乃是室外的月亮。從時間上講，宋代版本比明代版本在對作者原意的.忠誠度上，更加可靠。

四取本義，即坐臥的器具，《詩經·小雅·斯干》有“載寐之牀”，《易·剝牀·王犢注》亦有“在下而安者也。”之說，講得即是臥具。

五馬未都等認為，床應解釋為胡床。胡床，亦稱“交床”、“交椅”、“繩床”。古時一種可以折疊的輕便坐具，馬扎功能類似小板凳，但人所坐的面非木板，而是可卷折的布或類似物，兩邊腿可合起來。現代人常為古代文獻中或詩詞中的“胡床”或“床”所誤。至遲在唐時，“床”仍然是“胡床”（即馬扎，一種坐具）。

⑶疑：好像。

⑷舉頭：抬頭。

創作背景

李白《靜夜思》一詩的寫作時間是公元726年（唐玄宗開元之治十四年）舊歷九月十五日左右。李白時年26歲，寫作地點在當時揚州旅舍。其《秋夕旅懷》詩當為《靜夜思》的續篇，亦同時同地所作。李白在一個月明星稀的夜晚，詩人抬望天空一輪皓月，思鄉之情油然而生，寫下了這首傳誦千古、中外皆知的名詩《靜夜思》。

鑒賞

詩的前兩句，是寫詩人在作客他鄉的特定環境中一剎那間所產生的錯覺。一個獨處他鄉的人，白天奔波忙碌，倒還能沖淡離愁，然而一到夜深人靜的時候，心頭就難免泛起陣陣思念故鄉的波瀾。何況是在月明之夜，更何況是月色如霜的秋夜。“疑是地上霜”中的“疑”字，生動地表達了詩人睡夢初醒，迷離恍惚中將照射在床前的清冷月光誤作鋪在地面的濃霜。而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎潔，又表達了季節的寒冷，還烘托出詩人飄泊他鄉的孤寂凄涼之情。

詩的后兩句，則是通過動作神態的刻畫，深化思鄉之情。“望”字照應了前句的“疑”字，表明詩人已從迷朦轉為清醒，他翹首凝望著月亮，不禁想起，此刻他的故鄉也正處在這輪明月的照耀下。于是自然引出了“低頭思故鄉”的結句。“低頭”這一動作描畫出詩人完全處于沉思之中。而“思”字又給讀者留下豐富的想象：那家鄉的父老兄弟、親朋好友，那家鄉的一山一水、一草一木，那逝去的年華與往事……無不在思念之中。一個“思”字所包涵的內容實在太豐富了。

明人胡應麟說：“太白諸絕句，信口而成，所謂無意于工而無不工者。”（《詩藪·內編》卷六）王世懋認為：“（絕句）盛唐惟青蓮（李白）、龍標（王昌齡）二家詣極。李更自然，故居王上。”（《藝圃擷馀》）怎樣才算“自然”，才是“無意于工而無不工”呢？這首《靜夜思》就是個樣榜。所以胡氏特地把它提出來，說是“妙絕古今”。

這首小詩，既沒有奇特新穎的想象，更沒有精工華美的辭藻；它只是用敘述的語氣，寫遠客思鄉之情，然而它卻意味深長，耐人尋味，千百年來，如此廣泛地吸引著讀者。

一個作客他鄉的人，大概都會有這樣的感覺吧：白天倒還罷了，到了夜深人靜的時候，思鄉的情緒，就難免一陣陣地在心頭泛起波瀾；何況是月明之夜，更何況是明月如霜的秋夜！

月白霜清，是清秋夜景；以霜色形容月光，也是古典詩歌中所經常看到的。例如梁簡文帝蕭綱《玄圃納涼》詩中就有“夜月似秋霜”之句；而稍早于李白的唐代詩人張若虛在《春江花月夜》里，用“空里流霜不覺飛”來寫空明澄澈的月光，給人以立體感，尤見構思之妙。可是這些都是作為一種修辭的手段而在詩中出現的。這詩的“疑是地上霜”，是敘述，而非摹形擬象的狀物之辭，是詩人在特定環境中一剎那間所產生的錯覺。為什么會有這樣的錯覺呢？不難想象，這兩句所描寫的是客中深夜不能成眠、短夢初回的情景。這時庭院是寂寥的，透過窗戶的皎潔月光射到床前，帶來了冷森森的秋宵寒意。詩人朦朧地乍一望去，在迷離恍惚的心情中，真好象是地上鋪了一層白皚皚的濃霜；可是再定神一看，四周圍的環境告訴他，這不是霜痕而是月色。月色不免吸引著他抬頭一看，一輪娟娟素魄正掛在窗前，秋夜的太空是如此的明凈！這時，他完全清醒了。

秋月是分外光明的，然而它又是清冷的。對孤身遠客來說，最容易觸動旅思秋懷，使人感到客況蕭條，年華易逝。凝望著月亮，也最容易使人產生遐想，想到故鄉的一切，想到家里的親人。想著，想著，頭漸漸地低了下去，完全浸入于沉思之中。

從“疑”到“舉頭”，從“舉頭”到“低頭”，形象地揭示了詩人內心活動，鮮明地勾勒出一幅生動形象的月夜思鄉圖。

短短四句詩，寫得清新樸素，明白如話。它的內容是單純的，但同時卻又是豐富的。它是容易理解的，卻又是體味不盡的。詩人所沒有說的比他已經說出來的要多得多。它的構思是細致而深曲的，但卻又是脫口吟成、渾然無跡的。從這里，讀者不難領會到李白絕句的“自然”、“無意于工而無不工”的妙境。

李白望月思想的唐詩《靜夜思》

《靜夜思》這首詩寫的是在寂靜的月夜思念家鄉的感受。下面我為大家帶來關于李白的《靜夜思》，希望大家喜歡!

《靜夜思》

作者：李白 【唐代】

床前明月光，疑是地上霜。

舉頭望明月，低頭思故鄉。

【直譯】

明亮的月光灑在床前的窗戶紙上，好像地上泛起了一層霜。

我禁不住抬起頭來，看那天窗外空中的一輪明月，不由得低頭沉思，想起遠方的家鄉。

【韻譯】

皎潔月光灑滿床，恰似朦朧一片霜。

仰首只見月一輪，低頭教人倍思鄉。

【創作背景】

李白《靜夜思》一詩的寫作時間是公元726年(唐玄宗開元之治十四年)舊歷九月十五日左右。李白時年26歲，寫作地點在當時揚州旅舍。其《秋夕旅懷》詩當為《靜夜思》的續篇，亦同時同地所作。李白在一個月明星稀的夜晚，詩人抬望天空一輪皓月，思鄉之情油然而生，寫下了這首傳誦千古、中外皆知的名詩《靜夜思》。

【評析】

這是寫遠客思鄉之情的詩，詩以明白如話的語言雕琢出明靜醉人的秋夜的意境。

它不追求想象的新穎奇特，也摒棄了辭藻的精工華美;它以清新樸素的`筆觸，抒寫了豐富深曲的內容。境是境，情是情，那么逼真，那么動人，百讀不厭，耐人尋繹。無怪乎有人贊它是“妙絕古今”。

胡應麟說：“太白諸絕句，信口而成，所謂無意于工而無不工者。”(《詩藪·內編》卷六)王世懋認為：“(絕句)盛唐惟青蓮(李白)、龍標(王昌齡)二家詣極。李更自然，故居王上。”(《藝圃擷馀》)怎樣才算“自然”，才是“無意于工而無不工”呢?這首《靜夜思》就是個樣榜。所以胡氏特地把它提出來，說是“妙絕古今”。

這首小詩，既沒有奇特新穎的想象，更沒有精工華美的辭藻;它只是用敘述的語氣，寫遠客思鄉之情，然而它卻意味深長，耐人尋繹，千百年來，如此廣泛地吸引著讀者。

一個作客他鄉的人，大概都會有這樣的感覺吧：白天倒還罷了，到了夜深人靜的時候，思鄉的情緒，就難免一陣陣地在心頭泛起波瀾;何況是月明之夜，更何況是明月如霜的秋夜!

月白霜清，是清秋夜景;以霜色形容月光，也是古典詩歌中所經常看到的。例如梁簡文帝蕭綱《玄圃納涼》詩中就有“夜月似秋霜”之句;而稍早于李白的唐代詩人張若虛在《春江花月夜》里，用“空里流霜不覺飛”來寫空明澄澈的月光，給人以立體感，尤見構思之妙。可是這些都是作為一種修辭的手段而在詩中出現的。這詩的“疑是地上霜”，是敘述，而非摹形擬象的狀物之辭，是詩人在特定環境中一剎那間所產生的錯覺。為什么會有這樣的錯覺呢?不難想象，這兩句所描寫的是客中深夜不能成眠、短夢初回的情景。這時庭院是寂寥的，透過窗戶的皎潔月光射到床前，帶來了冷森森的秋宵寒意。詩人朦朧地乍一望去，在迷離恍惚的心情中，真好象是地上鋪了一層白皚皚的濃霜;可是再定神一看，四周圍的環境告訴他，這不是霜痕而是月色。月色不免吸引著他抬頭一看，一輪娟娟素魄正掛在窗前，秋夜的太空是如此的明凈!這時，他完全清醒了。

秋月是分外光明的，然而它又是清冷的。對孤身遠客來說，最容易觸動旅思秋懷，使人感到客況蕭條，年華易逝。凝望著月亮，也最容易使人產生遐想，想到故鄉的一切，想到家里的親人。想著，想著，頭漸漸地低了下去，完全浸入于沉思之中。

從“疑”到“舉頭”，從“舉頭”到“低頭”，形象地揭示了詩人內心活動，鮮明地勾勒出一幅生動形象的月夜思鄉圖。

短短四句詩，寫得清新樸素，明白如話。它的內容是單純的，但同時卻又是豐富的。它是容易理解的，卻又是體味不盡的。詩人所沒有說的比他已經說出來的要多得多。它的構思是細致而深曲的，但卻又是脫口吟成、渾然無跡的。從這里，我們不難領會到李白絕句的“自然”、“無意于工而無不工”的妙境。

關于張若虛比李白早多少年和全唐詩收錄了張若虛的的介紹到此就結束了，不知道你從中找到你需要的信息了嗎 ？如果你還想了解更多這方面的信息，記得收藏關注本站。