今天給各位分享劉自立詩怎么樣的知識，其中也會對劉自立的詩進行解釋，如果能碰巧解決你現在面臨的問題，別忘了關注本站，現在開始吧！

劉自立的落葉表達了作者怎樣的情感？

劉自立的落葉表達了作者對落葉的無私和奉獻的贊美之情。

落葉

——劉自立

是遭遇了春的遺忘，

還是夏的嫌棄？

一身嫁衣被秋污染。

精心繪制的藍圖，

昨日還在艷陽里炫耀，

今天就被秋風摧殘。

萬般地無奈，

帶著苦笑飄揚。

身不由己，

去那該去的地方。

曾經的榮耀，

也曾經輝煌。

春會再來，

我卻等待冬的埋葬。

隨風飄零，

聞到了泥土香。

輕輕地躺下，

有許多的伙伴，

其實并不孤單。

蛐蛐找你夜談，

蚯蚓送來早歺。

聽不到了雷聲，

看不見了閃電，

不小心被牛腳踏入了泥潭。

從此，我將粉身碎骨，

溶入泥土，

回歸大自然。

為迎接春天，

釀制能量。

者簡介

劉自立，筆名阿立。湖北省恩施州建始縣紅巖寺鎮人。職業司機，愛黨愛國。喜好詩歌，散文和草根文化。中華文化博大精深，愿廣交文友讀懂漢字。

顧城的《嘰嘰喳喳的寂靜》 解釋和賞析

嘰嘰喳喳的寂靜

雪，用純潔

拒絕人們的到來

遠處，小灌木叢里

一小群鳥雀嘰嘰喳喳

她們在講自己的事

講貯存谷粒的方法

講媽媽

講月芽怎么變成了

金黃的氣球

我走向許多地方

都不能離開

那片嘰嘰喳喳的寂靜

也許在我心里

也有一個冬天

一片絕無人跡的雪地

在那里

許多小灌木縮成一團

維護著喜歡發言的鳥雀

風格、意象、寫法、意義【我概括一點說】

分析：

這首詩是顧城典型的朦朧詩【這是風格】，詩人以純真自然與自我解剖的角度，采用象征隱喻手法【寫法】，通過一個非直接的比喻來使情思或感覺具體化，通過隱喻創造的意象，將詩人的情感藏得很深，我們最先接觸到的僅僅是意象的直觀世界，即詩開頭的那一幕唧唧喳喳的寂靜【意象】，而要進一步體會“幕后”的心靈世界，需要一段路程。“也許在我心里 也有一個冬天 ”詩人自己的心中也有自己的一片唧唧喳喳的寂靜，有著一個既無聲——寂靜的、又充滿自己想法——嘰嘰喳喳的世界，又預示著詩人在心理上對現實世界的逃避。【意義】語言單純明快，撲朔迷離，充分發掘，余韻未絕。

顧城簡介 “黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明。”經歷過“文革”的一代青年，對著名朦朧詩人顧城（1956年9月～1993年10月）的這兩句詩是再熟悉不過的了。興起于20世紀70年代末至80年代初的朦朧詩，是當時激動人心的思想、文學“解放”潮流的重要組成部分，同時，也是當代新詩革新的起點。在顧城冥壽50周歲的前一年，四卷本的“顧城文學系列”首卷―――《顧城文選？別有天地》近日由北方文藝出版社出版。

顧城1962年開始寫詩，1987年5月應邀赴德國參加明斯特“國際詩歌節”，隨后開始周游西歐和北歐諸國，后定居新西蘭，1993年10月8日，他與妻子謝燁雙雙死在新西蘭激流島上。

據此次“顧城文學系列”策劃人劉曦強介紹，此套四卷本將延續至明年9月出完，整套文選由“顧城之城”網站站主江曉敏和顧城胞姐顧鄉聯合編選并注釋。總計 150多萬字的散文體作品，囊括了顧城旅居海外的1992年至1993年這一創作高峰期的作品，有望展示一個全面而立體的顧城。

“顧城之城”站主江曉敏是浙江溫嶺一所中學的高三語文老師，她于1993年閱讀了詩集《海籃》開始接觸顧城的詩，“1994年讀《詩探索》上面顧城的朋友文昕寫的《最后的顧城》，讀到顧城鑄腳印那個段落的那一刻，我就深深地喜歡上顧城了。后來讀了幾乎能搜集到的顧城的所有資料。”

顧城早期的《生命幻想曲》、《分別的海》和后期的《頌歌世界？是樹木游泳的力量》都讓江曉敏特別喜歡。她用“真”概括了顧城為人的最大特點，“自然純凈”則是她心目中顧城詩歌的最大特點，“他的詩不是做出來的，而是從心間流出來的。讀他的詩時，你忘掉了自己是人，你一會兒是瓢蟲，一會兒是河流，一會兒又是石頭，這是另一層面上的‘自然’”。為了“讓更多的人知道顧城，分享顧城優美的詩句”，江曉敏于1999年創辦了“顧城之城”網站。

然而，也有不少當年的詩友，如今卻不愿再重新“面對顧城”。

“關于他的事兒，我不想發表任何意見”，一位當年頗有影響力的朦朧派詩人以此拒絕受訪。另一位當年和未出國前的顧城“有過比較多的交往”的詩人，則宣稱正忙著寫一部文化散文書稿而無暇評說舊友。

“朦朧詩”陣地《今天》的編輯徐曉在今年年初出版的著作《半生為人》中，對北島、芒克等詩人有濃墨重彩的回憶，但談起顧城卻沒有太多的印象，“當時編他的詩主要是北島，我也只是在公開場合見過他幾次而已。”

多數詩友的不愿置評，或許有眾多不同的復雜原因。但顧城真的就是這樣給人一種“活在自己一個人的城堡里”的感覺。

姐姐顧鄉比顧城大兩歲兩個月零三天，顧城在她印象中的最大特點就是“不愛湊熱鬧”。顧城不到一歲時就會走路，“他那時干得最多的事，是走到離地不高的大穿衣鏡前，對著鏡子看自己”。上了幼兒園的顧城還是“不愛湊熱鬧”，每次顧鄉去接他時，“也就不在玩鬧一起的孩子群中找他，他熱衷躲在一邊看樹或者看螞蟻。”

顧鄉回憶，從小博覽群書的顧城，一次為了安慰受欺負的同學居然給人家講起了《三國演義》的故事，并得到了“故事”的雅號。但同學們圍攏著想聽他講時，“還是不容易聽到他講故事，因為他不習慣被圍在中間”。“但是他又是想講的，也很想有人聽。”

在渴望與外界交流和退回內心的“心理拉鋸”中，顧城只好尋求姐姐當他“一個人的聽眾”，姐姐沒空聽時，“無奈之下他就進了別的屋子，隔著床一個人對著墻講起來”。

及至“文革”的風浪裹挾一切，顧城還是“獨自在烈日下、在落葉中、在寒風里走，在古城墻上拾一枚舊幣，在荒草中間找螞蚱、蜣螂”，“高音喇叭、滾滾人流、漫天傳單，對他如無一般。他嘲笑我（顧鄉），痛恨我，不許我去參加集體、社會活動，認定那些事情都很無聊，而我的同學都很庸俗。”

這個活在自己“一個人的城堡”里的顧城，給人印象最深的、最常見的裝束，是戴一頂高高的帽子。1992年6月在荷蘭演講時是這樣，1992年12月在德國演講時也是這樣。一頂高高的帽子，在詩人的國度里，又何嘗不是一頂想像中的王冠呢？他又何嘗不是他自己的“王”呢？顧城后來和妻子謝燁在新西蘭激流島上養雞種菜的生活也頗有獨立王國、自給自足的意味。

在北京電影學院教授崔衛平眼里，“顧城是個比較膽小的人，不是一個愛說話的人，是一個比較退卻、喜歡‘坐在后面’的人。”崔衛平教授肯定顧城在朦朧詩派中“貢獻是相當大的”，但對“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明”進行了質疑―――“聲稱環境黑暗而自己光明這種表述是一個任性的表達。一個人不能意識到自己身上陰影的存在、不自警是可怕的”，“在觀照社會時，也要反思自己”。

《今天》雜志的重要成員劉自立，對“白話是否能寫詩”表示了根本性的質疑，因此對“朦朧詩”的整體評價都不太高，他覺得，顧城“只是其中一員，也不比別人高明。”

劉自立是在不認識顧城的時候看過顧城的詩，“覺得他像個小孩兒在寫詩，又有老小孩兒的成熟，但不是大人寫詩。”劉自立認為，顧城的創作，一是比較注重寓意和象征，較少考慮詩歌的音樂性；二是帶有某種童話色彩，有所謂“頑童”性格―――是對“文革”僵硬的思維模式的反撥，但這種“反抗”方式，是以一種孩子的方式完成的。因此，“頑童”到最后也容易失控，這和他的詩歌的不足、人格缺陷以及與社會溝通的中斷，都有聯系。劉自立認為，顧城試圖用散文體語言賦予他的詩歌以神秘感和宗教主義，但事實上，“尋找光明”和“相信未來”，并不新鮮。

有海子同一時期的詩人有誰？誰能與他想媲美？

顧城

也是現代詩人

顧城，男，原籍上海，1956年九月生于北京，1969年隨父下放山東東北農場，1974年回北京。 做過搬運工、 鋸木工、借調編輯等。 “文革”期間開始詩歌寫作，1973年開始學畫，并進入社會性作品寫作階段，1974年起于《北京文藝》、《山東文藝》、《少年文藝》等報刊零星發表作品。1977年起重新進入純凈寫作，在《蒲公英》小報發表詩作后在詩歌界引起強烈反響和巨大爭論，并成朦朧詩派的主要代表。1980年初所在單位解體，失去工作，從此過漂游生活。1985年加入中國作家協會。1987年應邀出訪歐美進行文化交流、講學活動。1988年赴新西蘭，講授中國古典文學，被聘為奧克蘭大學亞語系研究員。后辭職隱居激流島。1992年獲德國DAAD創作年金，在德國寫作。1993年10月8日于新西蘭所居島涉嫌重傷其妻謝燁后自殺，謝燁于其死后數小時不治。此后流言盛起，至今綿延不衰。留下大量詩、文、書法、繪畫等作品1992年獲德國DAAD創作年金。1993年獲伯爾創作基金，并在德寫作。 1993年3月曾回國探親。慘案發生時，值其夫婦從德返新西蘭不久。著作主要有《黑眼睛》（1986年人民文學出 版社出版）、《英兒》（1994年元月北京華藝出版社出版，與謝樺合著）、《靈臺獨語》(1994年3月敦煌文藝出版社出版，老木、阿楊編）、《顧城詩集》、《顧城童話寓言詩選》、《城》等，部分作品被譯為英、德、法等多國文字。另有文集《生命停止的地方,靈魂在前進》，組詩《城》、《鬼進城》、 《從自我到自然》、《沒有目的的我》。小說《英兒》為詩人于棄世前與其妻雷米（謝燁）合著。

顧城是朦朧詩派的主要作者，著有詩集《白晝的月亮》、《舒婷、顧城抒情詩選》、《北方的孤獨者之歌》、《鐵鈴》、《黑眼睛》、《北島、顧城詩選》、《顧城詩集》、《顧城童話寓言詩選》、《顧城新詩自選集》。逝世后由父親顧工編輯出版《顧城詩全編》。

顧城的帽子

顧城總是戴著一頂用褲腿改造成的帽子，他為什么戴帽子按照他的解釋是為了避免塵世間污染了他思想，引用“諶赫”的話

因為他的靈魂告訴我們，他的詩歌告訴我們，他眼中的世界，總會蒙上了一層薄薄的灰塵，而他的高潔卻是與生俱來的。那頂帽子，讓他遠離了世界，也親近了世界。

記憶外的顧城

《走了一萬一千里路》 顧城著 北京十月文藝出版社2004年11月版

這是一本用來紀念的書。每首詩旁都影印著顧城手抄的詩稿，上面還會有些他隨性畫下的圖案；許多詩后都附上了顧城姐姐寫的評注，或是校正詞句，或是描述弟弟寫作時的心境、背景。這些都很好地勾勒出了記憶的味道。

早年就買過顧城的詩集，印象里的顧城應該是執著于“黑夜給了我黑色的眼睛/我卻用它尋找光明”的朦朧詩人。他就像一個純粹的藝術家，將心中那些倏忽而至的意象與色彩轉化為飄忽、絢麗的詩句，童話般明媚，還帶著些許憂傷。我始終記著形容他的那句話：“當代僅有的唯靈浪漫主義詩人”，說的很矯情卻又很妥帖。

這本新的詩集帶給我的卻是另一面的顧城，一個寫著古體詩和寓言敘事詩的顧城。他的不少古體詩會讓人有驚艷之感，比如“才高凌天庭，狂歌萬世行。自嫌天地小，卻到山海空。”（懷古詩哲十二章·李白），“詞若清泉酒，命如黃花消。塵世葬千回，詩魂總輕飄。”（李清照）。再細細讀來，發現寫作的時間大多在他的少年時。開始大量寫朦朧詩后，古體詩變得少了，卻依然斷斷續續寫著，和他晚期的現代詩一樣，寫得有點像偈了，有一種澄清的悟性。

書的后半部是他的寓言詩，給人另一種驚喜。在手抄詩集的扉頁上有這樣一段話，“諷刺多有點荒誕，于一時一事，及至真荒誕，便成大諷刺，已不是對某些不合存在的事，而是對存在本身了。”話說得很透徹，用在他自己的寓言詩上是再恰當不過了。這些詩寫得非常生動有趣，想象豐富又鞭辟入里，處處透著詩人敏銳的才情和孩子般單純的視野與頑皮。

這本詩集幫助我們還原一個完整的顧城，一個朦朧詩外的顧城。

《別》(在春天，我把手帕輕揮)

顧城

在春天，

我把手帕輕揮，

是讓我遠去，

還是馬上返回？

不，什么也不是，

什么也不因為，

就象水中的落花，

就象花上的露水……

只有影子懂得，

只有風能體會，

只有嘆息驚起的彩蝶，

還在心花中紛飛……

《遠和近》

顧城

你，

一會看我，

一會看云。

我覺得，

你看我時很遠，

你看云時很近。

《一代人》

顧城

黑夜給了我黑色的眼睛

我卻用它尋找光明

《小巷》

顧城

小巷

又彎又長

沒有門

沒有窗

我拿把舊鑰匙

敲著厚厚的墻

《山影》

顧城

山影里

現出遠古的武士

挽著駿馬

路在周圍消失

他變成了浮雕

變成紛紜的故事

今天像惡魔

明天又是天使

《微微的希望》

我和無數

不能孵化的卵石

壘在一起

藍色的河溪爬來

把我們吞沒

又悄悄吐出

沒有別的

只希望草能夠延長

它的影子

《雨行》

云, 灰灰的

再也洗不干凈

我們打開雨傘

索性涂黑了天空

在緩緩飄動的夜里

有兩對雙星

似乎沒有定軌

只是時遠時近......

“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明。”經歷過“文革”的一代青年，對著名朦朧詩人顧城（1956年9月～1993年10月）的這兩句詩是再熟悉不過的了。興起于20世紀70年代末至80年代初的朦朧詩，是當時激動人心的思想、文學“解放”潮流的重要組成部分，同時，也是當代新詩革新的起點。在顧城冥壽50周歲的前一年，四卷本的“顧城文學系列”首卷―――《顧城文選？別有天地》近日由北方文藝出版社出版。

顧城1962年開始寫詩，1987年5月應邀赴德國參加明斯特“國際詩歌節”，隨后開始周游西歐和北歐諸國，后定居新西蘭，1993年10月8日，他與妻子謝燁雙雙死在新西蘭激流島上。

據此次“顧城文學系列”策劃人劉曦強介紹，此套四卷本將延續至明年9月出完，整套文選由“顧城之城”網站站主江曉敏和顧城胞姐顧鄉聯合編選并注釋。總計 150多萬字的散文體作品，囊括了顧城旅居海外的1992年至1993年這一創作高峰期的作品，有望展示一個全面而立體的顧城。

“顧城之城”站主江曉敏是浙江溫嶺一所中學的高三語文老師，她于1993年閱讀了詩集《海籃》開始接觸顧城的詩，“1994年讀《詩探索》上面顧城的朋友文昕寫的《最后的顧城》，讀到顧城鑄腳印那個段落的那一刻，我就深深地喜歡上顧城了。后來讀了幾乎能搜集到的顧城的所有資料。”

顧城早期的《生命幻想曲》、《分別的海》和后期的《頌歌世界？是樹木游泳的力量》都讓江曉敏特別喜歡。她用“真”概括了顧城為人的最大特點，“自然純凈”則是她心目中顧城詩歌的最大特點，“他的詩不是做出來的，而是從心間流出來的。讀他的詩時，你忘掉了自己是人，你一會兒是瓢蟲，一會兒是河流，一會兒又是石頭，這是另一層面上的‘自然’”。為了“讓更多的人知道顧城，分享顧城優美的詩句”，江曉敏于1999年創辦了“顧城之城”網站。

然而，也有不少當年的詩友，如今卻不愿再重新“面對顧城”。

“關于他的事兒，我不想發表任何意見”，一位當年頗有影響力的朦朧派詩人以此拒絕受訪。另一位當年和未出國前的顧城“有過比較多的交往”的詩人，則宣稱正忙著寫一部文化散文書稿而無暇評說舊友。

“朦朧詩”陣地《今天》的編輯徐曉在今年年初出版的著作《半生為人》中，對北島、芒克等詩人有濃墨重彩的回憶，但談起顧城卻沒有太多的印象，“當時編他的詩主要是北島，我也只是在公開場合見過他幾次而已。”

多數詩友的不愿置評，或許有眾多不同的復雜原因。但顧城真的就是這樣給人一種“活在自己一個人的城堡里”的感覺。

姐姐顧鄉比顧城大兩歲兩個月零三天，顧城在她印象中的最大特點就是“不愛湊熱鬧”。顧城不到一歲時就會走路，“他那時干得最多的事，是走到離地不高的大穿衣鏡前，對著鏡子看自己”。上了幼兒園的顧城還是“不愛湊熱鬧”，每次顧鄉去接他時，“也就不在玩鬧一起的孩子群中找他，他熱衷躲在一邊看樹或者看螞蟻。”

顧鄉回憶，從小博覽群書的顧城，一次為了安慰受欺負的同學居然給人家講起了《三國演義》的故事，并得到了“故事”的雅號。但同學們圍攏著想聽他講時，“還是不容易聽到他講故事，因為他不習慣被圍在中間”。“但是他又是想講的，也很想有人聽。”

在渴望與外界交流和退回內心的“心理拉鋸”中，顧城只好尋求姐姐當他“一個人的聽眾”，姐姐沒空聽時，“無奈之下他就進了別的屋子，隔著床一個人對著墻講起來”。

及至“文革”的風浪裹挾一切，顧城還是“獨自在烈日下、在落葉中、在寒風里走，在古城墻上拾一枚舊幣，在荒草中間找螞蚱、蜣螂”，“高音喇叭、滾滾人流、漫天傳單，對他如無一般。他嘲笑我（顧鄉），痛恨我，不許我去參加集體、社會活動，認定那些事情都很無聊，而我的同學都很庸俗。”

這個活在自己“一個人的城堡”里的顧城，給人印象最深的、最常見的裝束，是戴一頂高高的帽子。1992年6月在荷蘭演講時是這樣，1992年12月在德國演講時也是這樣。一頂高高的帽子，在詩人的國度里，又何嘗不是一頂想像中的王冠呢？他又何嘗不是他自己的“王”呢？顧城后來和妻子謝燁在新西蘭激流島上養雞種菜的生活也頗有獨立王國、自給自足的意味。

在北京電影學院教授崔衛平眼里，“顧城是個比較膽小的人，不是一個愛說話的人，是一個比較退卻、喜歡‘坐在后面’的人。”崔衛平教授肯定顧城在朦朧詩派中“貢獻是相當大的”，但對“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明”進行了質疑―――“聲稱環境黑暗而自己光明這種表述是一個任性的表達。一個人不能意識到自己身上陰影的存在、不自警是可怕的”，“在觀照社會時，也要反思自己”。

《今天》雜志的重要成員劉自立，對“白話是否能寫詩”表示了根本性的質疑，因此對“朦朧詩”的整體評價都不太高，他覺得，顧城“只是其中一員，也不比別人高明。”

劉自立是在不認識顧城的時候看過顧城的詩，“覺得他像個小孩兒在寫詩，又有老小孩兒的成熟，但不是大人寫詩。”劉自立認為，顧城的創作，一是比較注重寓意和象征，較少考慮詩歌的音樂性；二是帶有某種童話色彩，有所謂“頑童”性格―――是對“文革”僵硬的思維模式的反撥，但這種“反抗”方式，是以一種孩子的方式完成的。因此，“頑童”到最后也容易失控，這和他的詩歌的不足、人格缺陷以及與社會溝通的中斷，都有聯系。劉自立認為，顧城試圖用散文體語言賦予他的詩歌以神秘感和宗教主義，但事實上，“尋找光明”和“相信未來”，并不新鮮。

顧城簡介

顧城，男，1956年生于北京。12歲時輟學放豬。“文革”中開始寫作。1973年開始學畫，次年回京在廠橋街道做木工。1977年重新開始寫作。并成朦朧詩派的主要代表。1980年初所在單位解體，失去工作，從此過漂游生活。1985年加入中國作家協會。1987年應邀出訪歐美進行文化交流、講學活動。1988 年赴新西蘭，講授中國古典文學，被聘為奧克蘭大學亞語系研究員。后辭職隱居激流島。1992年獲德國DAAD創作年金，在德國寫作。1993 年10月8日在其新西蘭寓所辭世。留下大量詩、文、書法、繪畫等作品。

顧城是朦朧詩派的主要作者，著有詩集《白晝的月亮》、《舒婷、顧城抒情詩選》、《北方的孤獨者之歌》、《鐵鈴》、《黑眼睛》、《北島、顧城詩選》、《顧城詩集》、《顧城童話寓言詩選》、《顧城新詩自選集》。逝世后由父親顧工編輯出版《顧城詩全編》。另與謝燁合著長篇小說《英兒》。民文學出版社1998年出版《顧城的詩》。詩集《白晝的月亮》。

顧城是我國新時期朦朧詩派的代表人物，被稱為以一顆童心看世界的“童話詩人”。與舒婷的典雅端麗、委婉綽約、美麗憂傷相比，顧城的詩則顯得純真無瑕、撲朔迷離。但是，在顧城充滿夢幻和童稚的詩中，卻充溢著一股成年人的憂傷。這憂傷雖淡淡的，但又象鉛一樣沉重。因為這不僅是詩人個人的憂傷，而是一代人覺醒后的憂傷，是覺醒的一代人看到眼前現實而產生的憂傷。

關于顧城

顧城的“自毀毀人”固然殘忍，雖然他完成了自我審判，是是非非都隨生命的風帆遠去了。他留下的悲劇是大的，我們應當予以理性的反思。顧城的殺妻然后自殺，原因眾說紛蕓，無外乎陷入情感矛盾糾葛中不能自拔等諸如此類。但莊周先生此刻如獨立檢查官跳將出來，硬是從顧城詩作中檢索出一連串并非“孤證”的鐵證，搞了一個顧城殺人行兇動機大曝光。也就是說顧城從25歲時（1981年）寫下《我是一個任性的孩子》開始，就埋下了殺人的伏筆，直到1993年10月8日也就是等待了12年之后才得以實現“自毀毀人”的夢想。這真是驚人的發現，詩歌歷史上的“哥得巴赫猜想”。在莊周先生的筆下，顧城若干年前傳誦一時的詩作，不但今天“看起來毫不朦朧”，完全是一名兇手明顯顯的供詞！可惜時下不興“文字獄”，要不憑莊周先生的才智是可以大有一番作為的。現在我將莊周先生引用的“證據”用“*”標明還原原詩段落如下：

我在希望在想但不知為什么我沒有領到蠟筆沒有得到一個彩色時刻*我只有我*我的手指和創痛*只有撕碎那一張張*心愛的白紙*讓它們去尋找蝴蝶*讓它們從今天消失

我是一個孩子*一個被幻想媽媽寵壞的孩子*我任性《我是一個任性的孩子》（1981年）

*太好了，我等待著*等待著又等待著*到了，大鐘發出轟響*我要在震顫間拋出一切*去享受迸濺的愉快*我要給世界留下美麗的危險的碎片讓紅眼睛的上帝和老板們去慢慢打掃《有時，我真想》（1982年）你走了小時候我也在路上想過好象你會先去，按照古老的習慣我沒想過那個人，因為習慣是抽象的螺紋*我只是深深憎恨，你的所有同學*她們害怕我，她們只敢在門外跺腳*我恨她們藍色的腿彎，恨她們把你叫走*你們在樹林中跳舞，我在想兇惡的計劃最后，我總沾滿白石灰，慢慢離開夜晚

（《顧城詩全編》中“兇惡”為“搗亂”）《鐵鈴——給秋天離家的姐姐》（1983年）

根據我粗淺的讀詩經驗，《我是一個任性的孩子》真實地表現了那個時代下少年的失落感。“沒有得到一個彩色時刻”，沒有蠟筆只有手指和創痛，被幻想媽媽寵壞的孩子也就是喜愛幻想的孩子不能在心愛的白紙上描繪“蝴蝶”般的夢想世界，只好一張張撕碎失落如單調的昔日時光，但少年依舊任性地想，明天一定是個彩色時刻。《有時，我真想》這首詩的副題是“一個異國侍者自語”，作者虛擬侍者厭倦老板的專制，在想象的對抗中打爛瓶子，讓老板自己打掃的場景，抒發作者對新時代到來的“鐘聲”的應和與喜悅。《鐵鈴——給秋天離家的姐姐》是一首懷念親人的詩，“我”回憶了童年與姐姐生活的許多細節，親情感人，歷歷在目。抄錄的第四節寫的是姐姐和女同學在樹林里玩耍而不讓愛搗亂的弟弟“我”參與，“我”十分氣恨她們丟下“我”，便想著拿白石灰砸她們來報復一事。作者適度采用了夸張和白描的手法。但不知莊周先生為何一眼就從詩中看出顧城包藏禍心，步步陰險透著殺氣，并由此推斷詩句預示著顧城自毀毀人的陰謀？

莊周先生將“迸濺”，“兇惡”，“憎恨”，“寵壞”，“任性”，“撕碎”等一類詞語簡單粗暴地與顧城后期所為聯系在一起，又包藏著怎樣的用心，透著怎樣的意氣呢？

顧城之死并不足道，但顧城作為朦朧詩的代表人物之一在詩歌領域是有相當特殊的貢獻的。“黑夜給了我黑色的眼睛/我卻用它尋找光明”，那個時代的聲音永遠不會隨記憶磨滅。我不禁要問莊周先生：假如你是在1993年以前寫下《齊人物論》，對顧城的評價是否還這樣蓋棺定論呢？

淺論顧城詩歌的藝術特點

張虹

摘 要：本文認為顧城詩歌的意象世界常用的表現手法：首先是象征隱喻法；第二是抽象變形法；第三是通感法；第四是物象疊合法；第五是物人轉換法；第六是因意取象法；第七是省略跳躍法。

怎樣評價詩人顧城？顧城自己的世界是一個怎樣的世界？是贊成？是恐懼？還是同情？

顧城，朦朧詩主要代表人物，顧城被稱為當代的唯靈浪漫主義詩人，早期的詩歌有孩子般的純稚風格、夢幻情緒，用直覺和印象式的語句來詠唱童話般的少年生活。其《一代人》中的一句“黑夜給了我黑色的眼睛/我卻用它尋找光明”成為中國新詩的經典名句。后期隱居激流島，1993年10月8日在其新西蘭寓所因婚變殺死妻子謝燁后自殺。留下大量詩、文、書法、繪畫等作品。作品譯成英、法、德、西班牙、瑞典等十多種文字。

顧城是朦朧詩派的主要作者，著有詩集《白晝的月亮》、《舒婷、顧城抒情詩選》、《北方的孤獨者之歌》、《鐵鈴》、《黑眼睛》、《北島、顧城詩選》、《顧城的詩》、《顧城童話寓言詩選》、《顧城新詩自選集》。逝世后由父親顧工編輯出版《顧城詩全編》。另與謝燁合著長篇小說《英兒》。人民文學出版社1998年出版《顧城的詩》。詩集《白晝的月亮》。

顧城是新時期朦朧詩派的代表人物，被稱為以一顆童心看世界的“童話詩人”。與舒婷的典雅端麗、委婉綽約、美麗憂傷相比，顧城的詩則顯得純真無瑕、撲朔迷離。但是，在顧城充滿夢幻和童稚的詩中，卻充溢著一股成年人的憂傷。這憂傷雖淡淡的，但又象鉛一樣沉重。因為這不僅是詩人個人的憂傷，而是一代人覺醒后的憂傷，是覺醒的一代人看到眼前現實而產生的憂傷。“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明。”經歷過“文革”的一代青年，對著名朦朧詩人顧城（1956年9月～1993年10月）的這兩句詩是再熟悉不過的了。興起于20世紀70年代末至80年代初的朦朧詩，是當時激動人心的思想、文學“解放”潮流的重要組成部分，同時，也是當代新詩革新的起點。在顧城冥壽50周歲的前一年，四卷本的“顧城文學系列”首卷―――《顧城文選？別有天地》近日由北方文藝出版社出版。

顧城1962年開始寫詩，1987年5月應邀赴德國參加明斯特“國際詩歌節”，隨后開始周游西歐和北歐諸國，后定居新西蘭，1993年10月8日，他與妻子謝燁雙雙死在新西蘭激流島上。

然而，也有不少當年的詩友，如今卻不愿再重新“面對顧城”。“關于他的事兒，我不想發表任何意見”，一位當年頗有影響力的朦朧派詩人以此拒絕受訪。另一位當年和未出國前的顧城“有過比較多的交往”的詩人，則宣稱正忙著寫一部文化散文書稿而無暇評說舊友。“朦朧詩”陣地《今天》的編輯徐曉在今年年初出版的著作《半生為人》中，對北島、芒克等詩人有濃墨重彩的回憶，但談起顧城卻沒有太多的印象，“當時編他的詩主要是北島，我也只是在公開場合見過他幾次而已。”多數詩友的不愿置評，或許有眾多不同的復雜原因。但顧城真的就是這樣給人一種“活在自己一個人的城堡里”的感覺。姐姐顧鄉比顧城大兩歲兩個月零三天，顧城在她印象中的最大特點就是“不愛湊熱鬧”。顧城不到一歲時就會走路，“他那時干得最多的事，是走到離地不高的大穿衣鏡前，對著鏡子看自己”。上了幼兒園的顧城還是“不愛湊熱鬧”，每次顧鄉去接他時，“也就不在玩鬧一起的孩子群中找他，他熱衷躲在一邊看樹或者看螞蟻。”顧鄉回憶，從小博覽群書的顧城，一次為了安慰受欺負的同學居然給人家講起了《三國演義》的故事，并得到了“故事”的雅號。但同學們圍攏著想聽他講時，“還是不容易聽到他講故事，因為他不習慣被圍在中間”。“但是他又是想講的，也很想有人聽。”在渴望與外界交流和退回內心的“心理拉鋸”中，顧城只好尋求姐姐當他“一個人的聽眾”，姐姐沒空聽時，“無奈之下他就進了別的屋子，隔著床一個人對著墻講起來”。及至“文革”的風浪裹挾一切，顧城還是“獨自在烈日下、在落葉中、在寒風里走，在古城墻上拾一枚舊幣，在荒草中間找螞蚱、蜣螂”，“高音喇叭、滾滾人流、漫天傳單，對他如無一般。他嘲笑我（顧鄉），痛恨我，不許我去參加集體、社會活動，認定那些事情都很無聊，而我的同學都很庸俗。”這個活在自己“一個人的城堡”里的顧城，給人印象最深的、最常見的裝束，是戴一頂高高的帽子。1992年6月在荷蘭演講時是這樣，1992年12月在德國演講時也是這樣。一頂高高的帽子，在詩人的國度里，又何嘗不是一頂想像中的王冠呢？他又何嘗不是他自己的“王”呢？顧城后來和妻子謝燁在新西蘭激流島上養雞種菜的生活也頗有獨立王國、自給自足的意味。在北京電影學院教授崔衛平眼里，“顧城是個比較膽小的人，不是一個愛說話的人，是一個比較退卻、喜歡‘坐在后面’的人。”崔衛平教授肯定顧城在朦朧詩派中“貢獻是相當大的”，但對“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明”進行了質疑―――“聲稱環境黑暗而自己光明這種表述是一個任性的表達。一個人不能意識到自己身上陰影的存在、不自警是可怕的”，“在觀照社會時，也要反思自己”。《今天》雜志的重要成員劉自立，對“白話是否能寫詩”表示了根本性的質疑，因此對“朦朧詩”的整體評價都不太高，他覺得，顧城“只是其中一員，也不比別人高明。”劉自立是在不認識顧城的時候看過顧城的詩，“覺得他像個小孩兒在寫詩，又有老小孩兒的成熟，但不是大人寫詩。”劉自立認為，顧城的創作，一是比較注重寓意和象征，較少考慮詩歌的音樂性；二是帶有某種童話色彩，有所謂“頑童”性格―――是對“文革”僵硬的思維模式的反撥，但這種“反抗”方式，是以一種孩子的方式完成的。因此，“頑童”到最后也容易失控，這和他的詩歌的不足、人格缺陷以及與社會溝通的中斷，都有聯系。劉自立認為，顧城試圖用散文體語言賦予他的詩歌以神秘感和宗教主義，但事實上，“尋找光明”和“相信未來”，并不新鮮。

作為個人，顧城，一個詩人，天才的詩人，敏感多疑脆弱，活在自己“一個人的城堡”里的詩人，這樣的詩世界，給藝術殿堂添加了多元的因子，無所謂贊成或者恐懼或者同情，不能以世俗的標準衡量他，包括在激流島殺害相濡以沫的妻子后自戕。就是一個詩人，一流的詩人而已，上帝派到凡間的有錯的天使，我的評價。

詩“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它來尋找光明”的作者是誰？有關資料

顧城 [編輯本段]生平簡介(1956-1993)

顧城，男，原籍上海，1956年九月生于北京，1969年隨父顧工下放山東廣北農場，1974年回北京。 做過搬運工、 鋸木工、借調編輯等。 “文革”期間開始詩歌寫作，1973年開始學畫，并進入社會性作品寫作階段，1974年起于《北京文藝》、《山東文藝》、《少年文藝》等報刊零星發表作品。1977年起重新進入純凈寫作，在《蒲公英》小報發表詩作后在詩歌界引起強烈反響和巨大爭論，并成朦朧詩派的主要代表。1980年初所在單位解體，失去工作，從此過漂游生活。1985年加入中國作家協會。1987年應邀出訪歐美進行文化交流、講學活動。1988年赴新西蘭，講授中國古典文學，被聘為奧克蘭大學亞語系研究員。后辭職隱居激流島。1992年，獲德國學術交流中心（DAAD）創作年金，1993年，又獲德國伯爾創作基金，在德國寫作。1993年10月8日于新西蘭所居島因為離婚與其妻謝燁發生沖突，謝燁受傷倒地，過程成謎，顧城隨即自殺，謝燁于其死后數小時不治。媒體捕風捉影稱“顧城用斧頭殺妻”，令詩人在死后從童話詩人被妖魔化成精神異常的殺人惡魔，死后蒙冤。（從顧城姐姐顧鄉所做“顧城最后的十四天”中看，斧頭只是偶然在場物件，跟案件根本無關。）1993年3月曾回國探親，慘案發生時，值其夫婦從德返新西蘭不久。顧城留下大量詩、文、書法、繪畫等作品。著作主要有《黑眼睛》（1986年人民文學出版社出版）、《英子》（1994年元月北京華藝出版社出版，與謝燁合著）、《靈臺獨語》(1994年3月敦煌文藝出版社出版，老木、阿楊編）、《顧城詩集》、《顧城童話寓言詩選》、《城》等，部分作品被譯為英、德、法等多國文字。另有文集《生命停止的地方,靈魂在前進》，組詩《城》、《鬼進城》、 《從自我到自然》、《沒有目的的我》。

顧城是朦朧詩派的主要作者，著有詩集《白晝的月亮》、《舒婷、顧城抒情詩選》、《北方的孤獨者之歌》、《鐵鈴》、《黑眼睛》、《北島、顧城詩選》、《顧城詩集》、《顧城童話寓言詩選》、《顧城新詩自選集》。逝世后由父親顧工編輯出版《顧城詩全編》。 [編輯本段]顧城簡介“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明。”經歷過“文革”的一代青年，對著名朦朧詩人顧城（1956年9月～1993年10月）的這兩句詩是再熟悉不過的了。興起于20世紀70年代末至80年代初的朦朧詩，是當時激動人心的思想、文學“解放”潮流的重要組成部分，同時，也是當代新詩革新的起點。在顧城冥壽50周歲的前一年，四卷本的“顧城文學系列”首卷―――《顧城文選？別有天地》近日由北方文藝出版社出版。

顧城1962年開始寫詩，1987年5月應邀赴德國參加明斯特“國際詩歌節”，隨后開始周游西歐和北歐諸國，后定居新西蘭，1993年10月8日，他與妻子謝燁雙雙死在新西蘭激流島上。

據此次“顧城文學系列”策劃人劉曦強介紹，此套四卷本將延續至明年9月出完，整套文選由“顧城之城”網站站主江曉敏和顧城胞姐顧鄉聯合編選并注釋。總計 150多萬字的散文體作品，囊括了顧城旅居海外的1992年至1993年這一創作高峰期的作品，有望展示一個全面而立體的顧城。

“顧城之城”站主江曉敏是浙江溫嶺一所中學的高三語文老師，她于1993年閱讀了詩集《海籃》開始接觸顧城的詩，“1994年讀《詩探索》上面顧城的朋友文昕寫的《最后的顧城》，讀到顧城鑄腳印那個段落的那一刻，我就深深地喜歡上顧城了。后來讀了幾乎能搜集到的顧城的所有資料。”

顧城早期的《生命幻想曲》、《分別的海》和后期的《頌歌世界？是樹木游泳的力量》都讓江曉敏特別喜歡。她用“真”概括了顧城為人的最大特點，“自然純凈”則是她心目中顧城詩歌的最大特點，“他的詩不是做出來的，而是從心間流出來的。讀他的詩時，你忘掉了自己是人，你一會兒是瓢蟲，一會兒是河流，一會兒又是石頭，這是另一層面上的‘自然’”。為了“讓更多的人知道顧城，分享顧城優美的詩句”，江曉敏于1999年創辦了“顧城之城”網站。

然而，也有不少當年的詩友，如今卻不愿再重新“面對顧城”。

“關于他的事兒，我不想發表任何意見”，一位當年頗有影響力的朦朧派詩人以此拒絕受訪。另一位當年和未出國前的顧城“有過比較多的交往”的詩人，則宣稱正忙著寫一部文化散文書稿而無暇評說舊友。

“朦朧詩”陣地《今天》的編輯徐曉在今年年初出版的著作《半生為人》中，對北島、芒克等詩人有濃墨重彩的回憶，但談起顧城卻沒有太多的印象，“當時編他的詩主要是北島，我也只是在公開場合見過他幾次而已。”

多數詩友的不愿置評，或許有眾多不同的復雜原因。但顧城真的就是這樣給人一種“活在自己一個人的城堡里”的感覺。

姐姐顧鄉比顧城大兩歲兩個月零三天，顧城在她印象中的最大特點就是“不愛湊熱鬧”。顧城不到一歲時就會走路，“他那時干得最多的事，是走到離地不高的大穿衣鏡前，對著鏡子看自己”。上了幼兒園的顧城還是“不愛湊熱鬧”，每次顧鄉去接他時，“也就不在玩鬧一起的孩子群中找他，他熱衷躲在一邊看樹或者看螞蟻。”

顧鄉回憶，從小博覽群書的顧城，一次為了安慰受欺負的同學居然給人家講起了《三國演義》的故事，并得到了“故事”的雅號。但同學們圍攏著想聽他講時，“還是不容易聽到他講故事，因為他不習慣被圍在中間”。“但是他又是想講的，也很想有人聽。”

在渴望與外界交流和退回內心的“心理拉鋸”中，顧城只好尋求姐姐當他“一個人的聽眾”，姐姐沒空聽時，“無奈之下他就進了別的屋子，隔著床一個人對著墻講起來”。

及至“文革”的風浪裹挾一切，顧城還是“獨自在烈日下、在落葉中、在寒風里走，在古城墻上拾一枚舊幣，在荒草中間找螞蚱、蜣螂”，“高音喇叭、滾滾人流、漫天傳單，對他如無一般。他嘲笑我（顧鄉），痛恨我，不許我去參加集體、社會活動，認定那些事情都很無聊，而我的同學都很庸俗。”

這個活在自己“一個人的城堡”里的顧城，給人印象最深的、最常見的裝束，是戴一頂高高的帽子。1992年6月在荷蘭演講時是這樣，1992年12月在德國演講時也是這樣。一頂高高的帽子，在詩人的國度里，又何嘗不是一頂想像中的王冠呢？他又何嘗不是他自己的“王”呢？顧城后來和妻子謝燁在新西蘭激流島上養雞種菜的生活也頗有獨立王國、自給自足的意味。

在北京電影學院教授崔衛平眼里，“顧城是個比較膽小的人，不是一個愛說話的人，是一個比較退卻、喜歡‘坐在后面’的人。”崔衛平教授肯定顧城在朦朧詩派中“貢獻是相當大的”，但對“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明”進行了質疑―――“聲稱環境黑暗而自己光明這種表述是一個任性的表達。一個人不能意識到自己身上陰影的存在、不自警是可怕的”，“在觀照社會時，也要反思自己”。

《今天》雜志的重要成員劉自立，對“白話是否能寫詩”表示了根本性的質疑，因此對“朦朧詩”的整體評價都不太高，他覺得，顧城“只是其中一員，也不比別人高明。”

劉自立是在不認識顧城的時候看過顧城的詩，“覺得他像個小孩兒在寫詩，又有老小孩兒的成熟，但不是大人寫詩。”劉自立認為，顧城的創作，一是比較注重寓意和象征，較少考慮詩歌的音樂性；二是帶有某種童話色彩，有所謂“頑童”性格―――是對“文革”僵硬的思維模式的反撥，但這種“反抗”方式，是以一種孩子的方式完成的。因此，“頑童”到最后也容易失控，這和他的詩歌的不足、人格缺陷以及與社會溝通的中斷，都有聯系。劉自立認為，顧城試圖用散文體語言賦予他的詩歌以神秘感和宗教主義，但事實上，“尋找光明”和“相信未來”，并不新鮮。

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