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如何寫五言律詩（怎么寫五律詩）

兩人之間的愛情好難2022-12-01 23:25歷史171

很多朋友對于如何寫五言律詩和怎么寫五律詩不太懂，今天就由小編來為大家分享，希望可以幫助到大家，下面一起來看看吧！

如何寫五言絕句

五言絕句寫作要求：

1、句數固定。只有四句，每句五字，總共二十字。

2、押韻嚴格。詩歌都是押韻的，有的句句押，有的隔句押，在隔句押韻上和古體詩沒有本質區別，他的押韻嚴格表現在一般只押平聲韻且不能出韻。也就是說其不可押仄韻且韻腳必須用同一韻中的字，不得用鄰韻的字。

3、講究平仄。在“平平--仄仄、仄仄--平平”的基礎上加一個音節形成“平平--仄仄--平、仄仄--平平--仄、平平--平--仄仄、仄仄--仄--平平”的四種基本句式。

4、關于對仗問題。由于絕句可以看作是律詩的截取，所以對于對仗的要求也就不太嚴格。因律詩是一般要求頷聯和頸聯對仗的，對于首聯和尾聯是否對仗并不作明確要求，那么當把絕句看作律詩的后半截時，就是一二句要對仗，三四句不用。

擴展資料

關于“五言絕句”的詩詞

1、《相思》

唐代：王維

紅豆生南國，春來發幾枝。

愿君多采擷，此物最相思。

譯文：鮮紅渾圓的紅豆，生長在陽光明媚的南方，春暖花開的季節，不知又生出多少？希望思念的人兒多多采集，小小紅豆引人相思。

2、《靜夜思》

唐代：李白

床前明月光，疑是地上霜。

舉頭望明月，低頭思故鄉。

譯文：明亮的月光灑在床前的窗戶紙上，好像地上泛起了一層白霜。我禁不住抬起頭來，看那天窗外空中的一輪明月，不由得低頭沉思，想起遠方的家鄉。

參考資料來源：百度百科-五言絕句

五言律詩格律標準格式

五言律詩也稱五律，有四種常見格式。

1、仄起仄收（即首句仄起不入韻式）如：

（例）（標準格式）

塞下曲（李白）

五月天山雪　仄仄平平仄

無花只有寒　平平仄仄平

笛中聞折柳　平平平仄仄　

春色未曾看　仄仄仄平平

曉戰隨金鼓　仄仄平平仄　

宵眠抱玉鞍　平平仄仄平

愿將腰下劍　平平平仄仄

直為斬樓蘭　仄仄仄平平

所謂“仄起仄收”是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄為準。“月”字屬仄聲，末字“雪”也屬仄聲，是為“仄起仄收”。二、四、六、八句押韻、三四句、五六句要求對仗。

2、仄起平收（即首句仄起入韻式）如：

（例）　（標準格式）

觀獵（王維）

風勁角弓鳴　仄仄仄平平

將軍獵渭城　平平仄仄平

草枯鷹眼疾　平平平仄仄

雪盡馬蹄輕　仄仄仄平平

忽過新豐市　仄仄平平仄　

還歸細柳營　平平仄仄平

回看射雕處　平平平仄仄

千里暮云平　仄仄仄平平

所謂“仄起平收”是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄為準。“勁”字屬仄聲，末字“鳴”屬平聲，是為“仄起平收”。一、二、四、六、八句押韻、三四句、五六句要求對仗。

3、平起仄收（即首句平起不入韻式）如：

（例）（標準格式）

山居秋暝（王維)

空山新雨后　平平平仄仄

天氣晚來秋　仄仄仄平平

明月松間照　仄仄平平仄

清泉石上流　平平仄仄平

竹喧歸浣女　平平平仄仄　

蓮動下魚舟　仄仄仄平平

隨意春芳歇　仄仄平平仄

王孫自可留　平平仄仄平

所謂“平起仄收”是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄為準。“山”字屬平聲，末字“后”屬仄聲，是為“平起仄收”。二、四、六、八句押韻、三四句、五六句要求對仗。

4、平起平收（即首句平起入韻式）如：

（例）　（標準格式）

晚晴（李商隱）

深居俯夾城　平平仄仄平

春去夏猶清　仄仄仄平平

天意憐幽草　仄仄平平仄

人間重晚晴　平平仄仄平

并添高閣迥　平平平仄仄　

微注小窗明　仄仄仄平平

越鳥巢干后　仄仄平平仄

歸飛體更輕　平平仄仄平

所謂“平起平收”是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄為準。“居”字屬平聲，末字“城”也屬平聲，是為“平起平收”。一、二、四、六、八句押韻、三四句、五六句要求對仗。

五言詩怎么寫

如何寫五言詩？

近體詩的句子是以兩句為一個單位的，每兩句（一和二，三和四，依次類推）稱為一聯，同一聯的上下句稱為對句，上聯的下句和下聯的上句稱為鄰句。

近體詩的構成規則就是：對句相對，鄰句相粘。

對句相對，是指一聯中的上下兩句的平仄剛好相反。如果上句是：仄仄平平仄下句就是：平平仄仄平同理，如果上句是：平平平仄仄下句就是：仄仄仄平平

除了第一聯，其它各聯的上句不能押韻，必須以仄聲收尾，下句一定要押韻，必須以平聲收尾，所以五言近體詩的對句除了第一聯，只有這兩種形式。七言的與此相似。第一聯上句如果不押韻，跟其它各聯并無差別，如果上、下兩句都要押韻，都要以平聲收尾，這第一聯就沒法完全相對，只能做到頭對尾不對，其形式也不外兩種：平起：平平仄仄平仄仄仄平平仄起：仄仄仄平平平平仄仄平

再來看看鄰句相粘。相粘的意思本來是相同，但是由于是用以仄聲結尾的奇數句來粘以平聲結尾的偶數句，就只能做到頭粘尾不粘。例如，上一聯是：仄仄平平仄平平仄仄平下一聯的上句要跟上一聯的下句相粘，也必須以平聲開頭，但又必須以仄聲收尾，就成了：平平平仄仄仄仄仄平平

為什么鄰句必須相粘呢？

原因很簡單，是為了變化句型，不單調。如果對句相對，鄰句也相對，就成了：仄仄平平仄平平仄仄平仄仄平平仄平平仄仄平第一、第二聯完全相同。在唐以前的所謂齊梁體律詩，就是只講相對，不知相粘，從頭到尾，就只是兩種句型不斷地重復。唐以后，既講對句相對，又講鄰句相粘，在一首絕句里面就不會有重復的句型了。

根據粘對規則，我們就可以推導出五言絕句的四種格式：

一、仄起首句不押韻：

仄仄平平仄

平平仄仄平（韻）

平平平仄仄

仄仄仄平平（韻）

二、仄起首句押韻：

仄仄仄平平（韻）

平平仄仄平（韻）

平平平仄仄

仄仄仄平平（韻）

三、平起首句不押韻：

平平平仄仄

仄仄仄平平（韻）

仄仄平平仄

平平仄仄平（韻）

四、平起首句押韻：

平平仄仄平（韻）

仄仄仄平平（韻）

仄仄平平仄

平平仄仄平（韻）

五言律詩跟這相似，只不過根據粘對的原則再加上四句而已。

比如仄起首句押韻的五言律詩是：

仄仄仄平平（韻）

平平仄仄平（韻）

平平平仄仄

仄仄仄平平（韻）

仄仄平平仄

平平仄仄平（韻）

平平平仄仄

仄仄仄平平（韻）

根據粘對規律，還可以十句、十二句……無限地加上去，而成為排律。

粘對也具有一定的靈活性，基本上也是遵循“一三五不論，二四六分明”的口訣，也就是說，要檢查一首近體詩是否遵循粘對，一般看其偶數字和最后一字即可。如果對句不對，叫失對；如果鄰句不粘，叫失粘。失對和失粘都是近體詩的大忌。相比而言，失對要比失粘嚴重。

絕句與律詩，基本上是在唐朝時代逐漸產生并定型的詩體；先有律詩還是先有絕句，目前尚無查考和論據。

絕句格律的基本要素，有三點：平仄、對仗、押韻；平仄、押韻問題前面已經提到，不再多講。

一般地講，絕句可用對仗，也可不用對仗，是否用對仗完全是自由的，不強求。

絕詩只有四句，講究“起、承、轉、合”的章法，是古今詩人遵守的基本規律。

首句為“起”，即起始；第二句為“承”，即承接；第三句為“轉”，即轉折；末句為“合”，即收合。

起承轉合的章法，它并不是由誰來規定的，而是詩人們在作詩實踐過程中不斷總結、不約而同遵循的，是自然形成的，這說明詩歌是不需要以形式來套詩人的；直到元朝時代，才有人對律絕詩歌的章法結構進行了總結。具體的技法：起要平直，承要舂容，轉要變化，合要淵永。掌握這四句話的要求，絕句就能寫好。

【 “起、承、轉、合”有四種形式，舉例歸納如下：

(一)并列式。如杜甫·絕句 “兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。” 此詩四句，每句單獨表意，各寫一景，如四幅圖畫并掛，又合為一體，分而不散，合而不雜，遠、近、高、低，任人所視，各得其妙。

(二)承接式。如劉禹錫·竹枝詞 “山桃紅花滿上頭，蜀江春水拍山流。花紅易衰似郎意，水流無限似儂愁。” 此詩首二句各寫一景，上說山花，下說江水；第三句承首句，系由“山桃紅花”生發出來；第四句承第二句，系由“蜀江春水”生發出來。四句詩兩兩并列，對應承接，結構嚴整，格調清新，頗具民歌特色。

(三)轉折式。如李白·早發白帝城 “朝辭白帝彩云間，千里江陵一日還。兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。” 此詩首二句寫辭白帝、下江陵，第三句忽然轉寫猿聲，墊一步作轉折，然后收合。第三句轉折很妙，使通首精神飛越。

(四)因果式。如王昌齡·閨怨 “閨中少婦不知愁，春日凝妝上翠樓。忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。” 此詩第一與第二句，第三與第四句，互為因果；首兩句與三四句，又為因果：即少婦因“不知愁”，故“上翠樓”；因“見柳色”，故“生后悔”(教夫婿覓封侯)。又因“上翠樓”而“見柳色”，因果關連，結構嚴謹。】

律詩的格律要求是多方面的。

首先要求詩句字數整齊劃一，每首分別為五言句、六言句或七言句，簡稱五律、六律、七律，其中六律較少見。

其次對詩句數量有不同限制，通常的律詩規定每首八句。如果僅六句，則稱為小律或三韻律詩；超過八句，即在十句以上的律詩，稱排律或長律。

第三是特定的對偶要求。通常以八句完篇的律詩，每兩句成一聯，計四聯。按照舊時律詩寫作的起承轉合結構，習慣上稱第一聯為破題，第二聯為頷聯，第三聯為頸聯,第四聯為結句。【每首的中間兩聯,即頷聯、頸聯的上下句都必須是對偶句】。排律則除首末兩聯不對外，中間各聯都必須上下句對偶。小律對偶要求較寬，或一二兩聯，或二三兩聯，或僅二聯要求上下句對偶。

第四便是聲韻格律的嚴密要求。

以常用的五律、七律為例，首先是押韻，律詩要求全首通押一韻,限平聲韻；第二、四、六、八句押韻,首句可押可不押，五律首句多數不押韻，七律首句多數押韻。也有押仄聲韻的，有人認為押仄韻的應屬古體。其次是聲調。古代漢語分平上去入四聲。詩歌聲律以平聲字為一類，以上去入三聲字為一類，稱“仄聲”。律詩每句中用字平仄相間,上下句中的平仄相對,有“仄起”與“平起”兩式。

律詩的容量比絕句增加了一倍，所以可寫更多的事或景，可抒發更多更細致的情感。“它散中有整，常中有變，對仗工整，內容充實”；“五律顯得簡短，樸直，有力，七律顯得暢達，悠揚,紆徐。律詩既講平仄，押韻，又講對仗，故寫作較難。

五律的四個格式(即詩譜)是：

一、

仄仄平平仄，

平平仄仄平。

平平平仄仄，

仄仄仄平平。

仄仄平平仄，

平平仄仄平。

平平平仄仄，

仄仄仄平平。

二、

仄仄仄平平，

平平仄仄平。

平平平仄仄，

仄仄仄平平。

仄仄平平仄，

平平仄仄平。

平平平仄仄，

仄仄仄平平。

三、

平平平仄仄，

仄仄仄平平。

仄仄平平仄，

平平仄仄平。

平平平仄仄，

仄仄仄平平。

仄仄平平仄，

平平仄仄平。

四、

平平仄仄平，

仄仄仄平平。

仄仄平平仄，

平平仄仄平。

平平平仄仄，

仄仄仄平平。

仄仄平平仄，

平平仄仄平

其實說起來也很簡單，總結起來五言絕句的格律就是第一句和第二句平仄相反，如：第一句是平平仄仄平

第二句是仄仄仄平平

第三句呢，和第二句平仄是相貼的，也就是說：

第二句是仄仄仄平平

第三句就是仄仄平平仄

第四句呢，和第三句是相反的，也就是說：

第三句是仄仄平平仄

第四句就是平平仄仄平

合起來就是一首絕句格律：

平平仄仄平

仄仄仄平平

仄仄平平仄

平平仄仄平

如何展開寫一首真正的五律？

通常來講，大多數人喜好用絕句來表達詩意，是因為它的簡潔明了，節奏明郎，一氣喝成。但如果有稍微豐富的東西需要表達，就要用五律或七律了，篇幅相對大很多，適合“起承轉合”的把內容和情感交代清楚。

而五律作為律詩，僅有八句，且只有四十個字，篇幅不大不小，對仗又比絕句要求精練，特別是句子中字數越少，平仄把握難度相對越高。所以個人認為，五律比七律來的難些。

那五言律詩如何來寫呢？

首先要從形式上要把握好以下步驟：

首先從規則上來看，五言律詩遵守平仄格律，那么在創作的時候心里要有數。首先必須五字一句，總共八句完成整詩。然后詩內要遵循律詩規則。

而律詩的格式規則無外乎三點：平仄、押韻、對仗。

平仄關系：五律的平仄格式同樣是從首句判斷，遵守“仄起仄收、仄起平收、平起仄收、平起平收”四種基本平仄格式。

押韻：仄收格式偶數句押韻（二、四、六、八句）；平收格式首句也要押韻（一、二、四、六、八句），一韻到底，不能轉韻，而且必須押平聲韻。其中平收格式的首句可以押鄰韻，稱“孤雁出群格”，在首句不押鄰韻的情況下，尾句可以押鄰韻，稱為“孤雁入群格”。當然，這都屬于變格，我們暫時不管，創作的時候盡量都押韻。

至于押什么韻，平水韻還是中華新韻，這個倒是隨創作者自己的意圖來定。古韻有古韻的味道，新韻更適合閱讀流傳。不廢故，不懼新。只不過最好在創作完標注一下用韻，方便不同的讀者閱讀理解。

韻腳的選擇，韻腳要從韻表字中選擇至少四個，根據句意表達來定，還要考慮到詞性對仗。若韻腳不好選，無法完成表意，則換韻，選韻換韻要依從重點句的原則。

對仗：律詩的規則是中二聯（頷聯、頸聯）需要對仗，不過由于難度有點高，后期有些放寬，只需要頸聯對仗即可，但是頸聯必須對仗，這是律詩的底線，否則就不是格律詩了。只有頸聯對仗的我們稱之為“蜂腰體”，還有就是首聯和頸聯對仗，頷聯不對仗，這種我們稱之為“偷春體”。這兩體不展開，以后單述。

我們在創作的時候還是盡量以中二聯對仗來要求自己。實在是詩意要靈活處理，再適當進行放寬。

能夠從形式上做好上面幾點，就基本上能稱為五律。但是一首真正的律詩還需要在內容上合理安排，并非合規即可。

如何寫一首真正的五言律詩？（重點在這）

我們常說，一首詩格律決定了詩的體式，內容決定了詩的好壞。

而律詩的普遍文法就是“起承轉合”，每一聯對應一個字。在初學精進甚至稱為熟手的路上，按這條路鋪開我們的律詩肯定是不會錯的。因為“起承轉合”是世間所有事情的單線發展邏輯，作者按這個寫，讀者是最能接受的。

中唐以后，韓愈將散文風格引入詩中，開始了文法的變化，到晚唐李商隱，則開始了朦朧派詩風，不再固定遵守“起承轉合”的路子。

我們也可以學習他們，但絕對不是都能學好的。普適性才是入門的根本，天下人多嘆服李白，有幾人學成？而學杜甫的人，基本上都有所成。

有所成之后，再去追求自己的風格，才算是站在前人肩膀上，走得更遠。

以五律創作示例

原本是打算分析名家作品作為示例，但是賞析永遠是賞析，分析他人的作品不如自己創作思路清晰。前期我們做對仗練習，有一句"戲水荷錢小"，就當它是“別人命題”給的，或者是“佳句偶得之”，我們來利用它續寫完成一首五律，我就以此為例子為大家分析以下一首五律如何寫成。談下創作過程？

我們來看如何用“戲水荷錢小”寫出一首五律。

首先，不管是自己偶得還是命題，有了此句，先從平仄格律方面找出骨架，“戲水荷錢小”，平仄為“仄仄平平仄”，這種細致描寫句子，一看就不適合用在首句。而更適合的對仗句，且是上句。那我們就先依此句平仄就可以推導得出（格律詩的平仄關系如何推導已有文章說明，這里不重復）：

一，做頷聯上句

平平平仄仄（平平仄仄平），仄仄仄平平。

仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄仄平平仄，平平仄仄平。

二，做頸聯上句

仄仄平平仄（仄仄仄平平），平平仄仄平。

平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平平仄仄，仄仄仄平平。

我們得到了平仄骨架，先不要管用什么字做韻，韻是在布局與構思后產生的。對仗和用韻就在寫詩的同時注意就好了。

下一步，我們要從此句出發，進行內容的整體布局，也就是推布意象，構置意境。寫詩，特別是寫律詩絕不是想到什么寫什么。不管我們平時說“佳句偶得之”是靈感，還是別人命題，但是偶得的一兩個佳句是支撐不起一首詩的，特別是律詩和排律，他們不像絕句短小精悍，留白意境。律詩講究的是整體圓熟，有始有終。沒有布局，是不行的。

現在就假設“戲水荷錢小”是我們得到的佳句，我們來具體分析如何成詩。

“戲水荷錢小”，肯定是在池塘或湖邊，一個小字，道出了是初長的小荷，這樣時間就定格在了初夏，荷怎么會戲水呢？那肯定是斜風吹過的景象，就有了風。這是一個靚麗的景象。初夏靚麗的池邊，定下了此詩的大景和基調。

不管“戲水荷錢小"做為頷聯上句還是頸聯上句，光靠風，水，荷，這三個意象是不夠的，那下句對什么呢？那就在大景象中去找，池邊有樹吧，如柳，桃，李，杏等，還有蘆葦，蒲草，甚至有人，或許是個垂釣之人，另外小荷自然會想到蜻蜓。即使沒有的一些意象，也可穿插進來，這些個意象分析出來了，就好辦了。何不構思一幅老翁在初夏池邊垂釣之圖呢？下面就要考慮完成對仗的事了。

根據這些思考，我們先對出此句，"戲水荷錢小”，結構是動名名形，列出的意象中，誰合適呢，柳之柳絮是飛，飛不對仗，蘆葦似乎才長，蘆葦低，好似可以先保留，桃李杏只可選其一，初復三種花都沒了，只有果在枝上。且都還小，都顯青澀。對句來了。壓枝李子（杏子，桃子）青。顯然從聲韻上讀杏子更合適。先前的蘆葦低，從感觀上也沒杏子青好。對仗自然完成一句。"戲水荷錢小，壓枝杏子青”。

此句一出，韻部就有了。平水韻九青或新韻十一庚。考慮到景象中的風，釣魚翁，風翁二字都押韻，自然不可換，就用十一庚了。

如果此聯做頸聯，那繼續利用意象構思頷聯，即然老翁垂釣，就會遇風遇雨，又有誰為其遮風擋雨呢？風自然做韻角，應對雨，風與柳成句呢？還是與蘆葦成句呢？立即想到蘆葦低不足以擋風，而柳希疏不能抵雨。此聯應運而生。“柳希不抵雨，蘆短未屏風"。

兩聯有了，我們對此進行包裝，繼續完善寫景深化，并繼續往清閑，靚麗悠閑的方面引導思緒。我們兩聯的寫景，有風有雨，有動有靜，以自然景視為主。接下來下面要轉了，不能在寫景了，而應加上人，否則就成為流水賬了。

轉到人的行為描寫，凸顯整首五律悠閑靚麗的主題，還要寫的生動有趣而不死板。注意到這一點，有了下聯的"浮頭蜓久立，紅眼對家翁"。我是見過家父垂釣的。紅蜻蜓經常立在浮漂上，與人對視而不走，這一幕自然只有垂釣之人或見過之人才會有感覺。蜓久立的過程，自然是一個與釣魚人交流的過程，也是釣魚人的悠閑等待過程。翁字自然合韻，實屬無成。

主體完成了，就差首聯，那就好辦了。做為首聯，重在平寫，起要平，交待清楚就可以了，前面提到的初夏，池邊，是時間與地點，再安插上事件，就能大致呼應尾聯了，完成一個完整的“起承轉合”。我就用了很平的"初夏人來早，圍堤坐釣鳙"。早去是釣魚人的行為特點，鳙字自然合韻。這么一聯平淡無奇，正符合悠閑之意之態。

一首仄起平收，符合格律，押韻“十一庚”部的五言律詩就完成了。

初夏人來早，圍堤坐釣鳙。

柳稀不抵雨，蘆短未屏風。

戲水荷錢小，壓枝杏子青。

浮頭蜓久立，紅眼對家翁。

寫景、言狀都還算到位吧。有人會問，怎么感覺不到抒情之語？確實不明顯，沒有抒情議論，也無豪言壯語。但悠閑之態之情全在詩里了，大家覺得呢？