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為什么詩詞兩種文體(什么樣的文體是詩)

一縷陽光2022-12-02 02:50故事33

大家好,關于為什么詩詞兩種文體很多朋友都還不太明白,不知道是什么意思,那么今天我就來為大家分享一下關于什么樣的文體是詩的相關知識,文章篇幅可能較長,還望大家耐心閱讀,希望本篇文章對各位有所幫助!

既然詩與詞有區別,那為什么又叫詩詞?

“詩詞”,或者說是“詩詞歌賦“。是指文字的體裁。

這是我們漢語中獨特存在的一種文字格式和樣式,均有特定的格律要求。

一般習慣把“詩”和“詞”統合稱為“詩詞”。主要是這兩種體裁的文字要求較為接近,有固定的字數、韻律等方面的要求。“詩”鼎盛于唐朝。有我們熟悉的五言詩,七言詩,絕句,律詩,古體詩等。“詞”則在宋代最為著名。主要是各種詞牌。尤其是詞牌,每一種詞牌的要求都十分明確。

“詩”和“詞”,固然是有區別的,但從文化藝術和學術研究方面。二者又是十分接近的。唐詩宋詞已經是我們國學文化的一個標簽,我們的先輩們在這兩方面均取得了讓世人矚目的成績。所以我們習慣合稱為“詩詞”。當然,如果仔細考究,那就要分開來研討了。

從理論上談一談詩和詞這兩種文體有什么不同

詩與詞的區別

從起源上看,詩的起源比較早,詞是在詩的基礎上發展而來卻又獨立于古詩之外的一種文學體裁.

從內容來看,詩言志,詞抒情,詩之境闊,詞之言長,因為詩和詞的表現場所不同,內容的趨向也不同,但是最優秀的詩詞都可以超出模式的藩籬表現最真實的人類情感.

從形式方面,詩有古體詩和近體詩,律詩和絕句,有七言和五言之分;詞在每種詞牌名下有固定格式,每句幾個字都有要求.

從題目方面,詩是自由取題目的,詞必須有詞牌名.

從韻律方面,詩嚴格講究平仄,但是比較簡單;詞對于平仄格律的要求更為細致.

從修辭手段上看,詞比詩的表現形式更為復雜多樣.

從地位上講,政治地位是不同的,詩言志,是不帶科舉考試的科目,是古代文人的必備技能,填詞的起源則是古人茶余飯后消遣余情之用.

從特色上看,相對于詩而言,詞更便于表達詩人內心的感受,抒發個人的“私”情.因此,“詩言志,詞言情”就成了詞與詩的區別,“言情”便成了詞的本色.這也決定了詞的藝術特色是“說”的成分多于“畫”的成分.

唐適合宋詞的差別及其形成的原因?

唐詩的形式是多種多樣的.唐代的古體詩,主要有五言和七言兩種.近體詩也有兩種,一種叫做絕句,一種叫做律詩.絕句和律詩又各有五言和七言之不同.所以唐詩的基本形式基本上有這樣六種:五言古體詩,七言古體詩,五言絕句,七言絕句,五言律詩,七言律詩.古體詩對音韻格律的要求比較寬:一首之中,句數可多可少,篇章可長可短,韻腳可以轉換.近體詩對音韻格律的要求比較嚴:一首詩的句數有限定,即絕句四句,律詩八句,每句詩中用字的平仄聲,有一定的規律,韻腳不能轉換;律詩還要求中間四句成為對仗.古體詩的風格是前代流傳下來的,所以又叫古風.近體詩有嚴整的格律,所以有人又稱它為格律詩. 唐詩的形式和風格是豐富多彩、推陳出新的.它不僅繼承了漢魏民歌、樂府傳統,并且大大發展了歌行體的樣式;不僅繼承了前代的五、七言古詩,并且發展為敘事言情的長篇巨制;不僅擴展了五言、七言形式的運用,還創造了風格特別優美整齊的近體詩.近體詩是當時的新體詩,它的創造和成熟,是唐代詩歌發展史上的一件大事.它把我國古曲詩歌的音節和諧、文字精煉的藝術特色,推到前所未有的高度,為古代抒情詩找到一個最典型的形式,至今還特別為人民所喜聞樂見

詩詞曲這三種文體有什么區別?

詩歌

1.詩歌的特點

詩歌是通過有節奏、有韻律的語言,以強烈的感情和豐富的想象,高度地集中反映現實生活、抒發思想情感的一種文學體裁,抒情色彩、音韻之美、含蓄凝練即成為詩歌的三大基本特征。詩歌有許多種類。從內容上分,主要有抒情詩和敘事詩,從形式上分,有格律詩、自由詩和民歌體等。

2.詩歌的分類

中國古代詩歌大體可分為兩大類:一類叫古體詩(或“古風”),這個名稱始于唐代,唐人把當時新出現的格律詩稱為近體詩,而把產生于唐以前較少格律限制的詩稱為古體詩。后人沿襲唐人說法,把唐以前的樂府民歌、文人詩、以及唐以后文人仿照它的體式而寫的詩歌,統稱為“古體詩”。按照詩句的字數,有四言(如《詩經》)、五言(如“漢樂府”詩)、七言(如曹丕《燕歌行》)、雜言(如李白《蜀道難》)等。古體詩押韻較自由。另一類叫近體詩(或“今體詩”),是唐代出現的新詩體。

近體詩分兩種,一種稱“絕句”,每首四句,五言的簡稱五絕,七言的簡稱七絕。一種稱“律詩”,每首八句,五言的簡稱五律,七言的簡稱七律,超過八句的稱為排律(或“長律”)。律詩格律極嚴,篇有定句(除排律外),句有定字,韻有定位(押韻位置固定),字有定聲(詩中各字的平仄聲調固定),聯有定對(律詩中間兩聯必須對仗)。

3.詞

詞是由詩歌演變而來的體裁。詞是隋唐時興起的一種合樂可歌、句式長短不齊的詩體。詞在形式上的特點是“調有定格,句有定數,字有定聲”。每首詞都有一個曲調名稱,叫“詞牌”。

詞的篇幅比較短小,最短的只有十幾個字。如《十六字令》,最長的不過240字,如《鶯啼序》。一般認為58個字以內為“小令”,59字至90字為“中調”,91字以上為“長調”。詞從結構上看多數是分段的,一段在音樂上叫“一闋”(或“一片”)。詞從片數來分有單調(不分片)、雙調(分兩片)、三疊(分三片,如《蘭陵王》)、四疊.

4.曲

曲是繼詩、詞而興起的一種古典詩歌體裁,盛行于元代以后。

曲有散曲和劇曲之分。散曲只供清唱吟詠之用,

劇曲進入戲劇,成為唱詞。曲有曲牌和宮調。曲牌是一支曲子的譜式,規定了曲子的句數、字數、平仄、押韻的格式,每一個曲牌都隸屬于一個宮調,每個宮調都有若干個曲牌。

散曲的體制又分為小令和套數兩種。小令的基本形式是單支曲,每支小令只有一個曲牌,一韻到底;套數(又名“套曲”)就是在同一宮調內,連接許多曲牌成為一組曲,來歌詠一個內容,不僅可用于寫景抒情,也可以敘述一個故事片斷。如睢景臣的《般涉調.高祖還鄉 》。

詩、詞、曲是古代詩歌的三大類。

詩。古代的詩可分古體詩和近體詩兩大類。古體詩是指沒有嚴格的格律要求的詩,近體詩是講究格律、有固定格式的詩。

古體詩:又稱古詩、古風,指唐代產生近體詩以前的詩,句式大體整齊,也要押韻,但在字數、句數、押韻、平仄、對仗等方面沒有嚴格的規定,可以算一種自由體。詩的每一句有幾個字,就稱為幾言。按言分有四言詩、五言詩(簡稱"五古")、七言詩(簡稱"七古")、雜言詩(詩中各句字有多有少)等。如《碩鼠》為四言詩,《石壕吏》、《飲酒》為五古,《琵琶行》為七古,《夢游天姥吟留別》為雜言詩。

廣義地說,楚辭和樂府詩也都可算作古體詩。

楚辭:原指楚地歌辭,經屈原創造,成為一種有濃厚色彩的新詩體。篇幅、字句較長,句式參差錯落,多用方言,大量用語氣詞"兮"。如《涉江》。

樂府詩:"樂府"原指掌管制定樂譜、訓練樂工和采集歌詞的音樂機關(漢武帝時開始建立),后來也指采集來配樂的歌詞及后人襲用樂府舊題或摹仿樂府體裁所寫的作品。樂府詩一般是雜言,也有五言、三言、四言、七言等。最早的樂府主要是民歌,如《木蘭詩》、《孔雀東南飛》。漢代以后的文人,如曹操父子、李白、杜甫摹仿樂府寫的詩也不乏佳作,白居易的"新樂府"(《賣炭翁》是其中一首)更反映了樂府詩的發展,寫時事、創新題。他們的作品都繼承了漢樂府的現實主義精神,語言通俗明快,富有音樂性。歌、行、曲、引、吟、嘆、怨、操等都是漢魏南北朝樂府詩題,并沿用后代。

近體詩:近體詩是指唐代形成的格律詩。當時為了與過去的非格律詩加以區別,稱格律詩為近體詩或今體詩。

近體詩又分為律詩、絕句、排律三種。

律詩分五言律詩和七言律詩。每首八句,每兩句叫一聯。頭兩句叫首聯,三、四句叫頷聯,五、六句叫頸聯,七、八句叫尾聯。中間兩聯必須對仗。偶數句句尾要押韻(通常押平聲韻,首句可押韻也可不押韻)。每個字用平聲(相當現代漢語的陰平和陽平)還是用仄聲(相當現代漢語的上聲和去聲)都有規定。如《過故人莊》是五言律詩,《聞官軍收河南河北》是七言律詩。

絕句又叫截句、斷句,因其形式很像截取律詩的一半。或五言,或七言。每首四句,二、四句要押韻(通常押平聲韻),句中各字用平聲還是仄聲也有規定,絕句用不用對仗都可以。如《送元二使安西》、《十一月四日風雨大作》都是絕句。

詞。詞還有曲子詞、長短句、詩余、樂府等名稱。詞萌芽于南朝,形成于唐代,盛行于宋代。開始是用來為某樂譜配詞,用于歌唱的。為譜配歌詞叫填詞,填詞所選定的調子叫詞調,詞調都有名稱(如"水調歌頭"、"念奴嬌"等),叫做詞牌。后來成了與音樂失去聯系的一種文學體裁,詞牌也便成了說明文字聲韻格式即詞譜的名稱。填詞時為點明題旨,多在詞牌下另標題目。如"早行"、"詠梅"等。

詞一般按字句多少分為小令、中調、長調三類。五十八字以內為小令;五十九字至九十字為中調;九十一字以上為長調。一首詞只一段的叫單調,兩段的叫雙調,三段、四段的叫三疊、四疊。一段叫一闋。雙調中的兩段,稱上闋、下闋,或叫上片、下片,三疊、四疊中的段落按次序叫第一闋、第二闋……詞在句式方面的基本特征是長短句,從一字句到十一字句都有。詞譜中對每種詞調的平仄、押韻都有規定。

曲。曲是由詞進一步發展而成的。宋、金時期北方產生了新的樂曲曲詞,發展到元代,就形成了與唐詩、宋詞并稱的元曲(又稱北曲)。元曲包括散曲和雜劇。散曲是清唱曲,包括小令與套數;雜劇是可以演出的戲曲。另外,流行在南方用南曲演唱的叫南戲。

小令一般常以一支曲子為獨立單位,只有幾句到十幾句,必須按曲牌規定的字數、平仄、韻腳填寫。

套數又稱套曲或散套,是成套的曲子,由兩支或兩支以上的曲子組成,其組成有一定的規則。

雜劇是戲曲,有唱詞、科介、賓白。有完整的故事情節,一般分四折加一個楔子。一折相當一幕,楔子在開頭或四折中間,相當于序幕或過場。全劇由科介、賓白、唱詞互相配合推動情節發展,刻畫人物性格。角色有旦、末、凈、丑。全劇曲子由主角一人唱到底。關漢卿、鄭光祖、白樸、馬致遠被稱為元曲四大家。

詩詞的體裁有哪些

1、古詩:古體詩

2、近體詩:絕句:4句 1、2、4句最后一字押韻 音律,一句五個字稱五言,七字稱七言。

3、律詩:8句,4聯 2、4、6、8句最后一字押韻 音律,一句五個字稱五律,七字稱七律。

4、詞:

(1)別名:長短句、詩余、曲子詞

(2)組成:詞牌名、題目

(3)分類:小令(58字以下)、中詞(59~90字)、長調(91字以上)

(4)風格:婉約派、豪放派

5、曲:組成:宮調(曲調)、曲牌、題目

擴展資料:

古體詩介紹:

古代詩歌史上古體與近體的分流,始于南齊時期永明體的出現。至初唐近體完全定型,古體與近體作為唐詩的兩種體裁也完全區別開來了。

對唐人來說,古體詩是學習漢魏六朝五言詩的體制與風格,沒有聲律與對仗方面的固定要求。所以相對于近體來說,古體詩在形式上是比較自由的。

這種自由主要表現在:

(1)用韻上,古體詩是既可以用平聲韻,也可以用仄聲韻的 ;而近體詩只能用平聲韻。

(2)古體詩不需要遵守近體詩的平仄格式。

因為產生于近體之前,唐人稱其為古體詩或“往體詩”, 也有稱為古風的。“古風”這個名稱是有歷史演變的, 唐人稱為“古風”的,多是指學習漢魏六朝、具有興寄精神的五言古體詩。

與此相對,一般的古體詩則稱“古體”。但元明以后,也有稱七言歌行為 “古風” 的。其與原初的概念有所不同。

參考資料:百度百科-體裁

好了,文章到此結束,希望可以幫助到大家。

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