很多朋友對于如何給詩標平仄和如何給詩標平仄標注不太懂，今天就由小編來為大家分享，希望可以幫助到大家，下面一起來看看吧！

格律詩的平仄規則

講課老師：劉衛平

對于平仄的要求和限定具體到一首格律詩中，就表現為每一句甚至每一個字的平仄都有嚴格規定。

簡單來說，平聲字和仄聲字必須交替運用，并且在數量上保持大體的平衡。出句和對句位置相同的字平仄大體相反，兩聯之間又形成一種黏的關系。

近體詩只有五言和七言這兩種組句方式。依照平起、仄起、平收、仄收這四種可能，我們可以組合出的句式有四種。

第一種叫平起平收式， 就是開始的兩個字是平聲字，收尾的這個字是平聲字，由于收尾的也是韻字，所以平起平收式我們可以稱作平起入韻式，在五言句式中它就是平平仄仄平。

例如李白的詩句

清泉石上流。平平仄仄平 這個石字今天念的是平聲，過去念的是仄聲中的入聲。如果在七言中呢？就是平平仄仄仄平平

例如李白的詩句

輕舟已過萬重山平平仄仄仄平平

第二種是平起仄收式，也可以叫做平起不入韻式。在五言中它的格式就是平平平仄仄

例如杜甫的詩句

隨風潛入夜

在七言中它的格式就是平平仄仄平平仄。

例如李商隱的詩句

身無彩鳳雙飛翼

第三種就是仄起平收式，也可以稱作仄起入韻式。在五言中它是仄仄仄平平。

例如杜甫的詩句

月是故鄉明。在七言中它是仄仄平平仄仄平。

例如陸游的詩句

柱杖無時夜叩門

第四種就是仄起仄收式。也可以稱作仄起不入韻式。

在五言中舉一個張九齡詩句的例子。

海上生明月。格式是仄仄平平仄。

在七言中舉一個杜甫詩句的例子。

萬里悲秋常作客。格式是仄仄平平平仄仄。

大家能看到的古往今來所有的律詩和絕句都是由以上的格律句組合成篇。

如果你在一首詩中看到兩句以上的句子，它的格律和上邊的任何一種都無法對應，你就可以斷定它不是近體詩。

例如杜甫的《望岳》開始的兩句是岱宗夫如何？齊魯青未了。它的字調我們標出來就是仄平平平平，平仄平仄仄，和上邊的任何一句都無法對應。由此我們可以知道《望岳》這首詩并不是近體詩，而是一手五古，也就是說它是古代的自由體詩。

另有一種拗體詩，情況比較特殊，也不常見，這里就不做介紹了。

我們現在以五言絕句的首句不入韻式為例來說明，五言絕句的組句成篇的基本格式。

大家看一下唐人劉長卿的名作《逢雪宿芙蓉山主人》

日暮蒼山遠（仄仄平平仄）

天寒白屋貧（平平仄仄平）

柴門聞犬吠（平平平仄仄）

風雪夜歸人（仄仄仄平平）

第一句，我們可以把它變做仄仄仄平平，它就成了五言的仄起入韻式。

第二種情形我們可以看戴叔倫的《三閭廟》

沅湘流不盡（平平平仄仄）

屈子怨何深（仄仄仄平平）

日暮秋風起（仄仄平平仄）

蕭蕭楓樹林（平平仄仄平）

如果第一句變作了平平仄仄平，它就成為五言的平起入韻式。

這兩個例子可以讓我們看到五言絕句的平仄規律。可以看出上面兩首詩都是嚴格遵守平仄規律的，甚至沒有一個字出律，這是一種最理想的狀態，現實之中如果能做到格律這樣嚴謹的作品其實并不是很多，而且我們做詩的時候，也沒有必要一定以律害意，也就是說有時在創作中，為了能夠自由的表達內心的真實想法，我們沒有必要做到完完全全的字有定聲。在某些該用平聲字的地方，我們也可以偶爾使用仄聲字，在某些該用仄聲的地方，我們也可以偶爾使用平聲字。這樣就造成作品和格律的要求大體對應又不完全對應的情形。

在《紅樓夢》中，林黛玉和香菱談律詩創作的時候就說過：“不過是起承轉合，當中承轉是兩副對子，平聲對仄聲，虛的對實的，實的對虛的，若是果有了奇句，連平仄虛實不對都使得的。”這當然是曹雪芹的觀點，借黛玉之口說出。她的觀點是正確的，也就是說遵循格律固然重要，但準確表達作者的思想情感更為重要。有時候為了抒情達意，不盡合乎格律也應該允許。但是這種靈活的處理，要有一定的度。如果一個人的詩集中都是不合格律的作品，恐怕就不得不說這個人寫詩的基本功是不過關的。

古人在創作的實踐中，提出了一個原則性和靈活性結合的口訣叫做“一三五不論，二四六分明”，如果在五律和五絕中就應該說成“一三不論，二四分明”。在七律和七絕中就是我們說的“一三五不論，二四六分明”。

這個意思是在格律詩的寫作中每一句中的單數位置的字，平仄可以適當的靈活處理。而雙數位置的字即二四六，要嚴格的按照要求去用字。這體現了原則性和靈活性結合，即有精有全的一個精神。

這一三不論或者一三五不論，是有一定合理性的，也給了詩人比較大的寫作自由。但是這種觀點首先要滿足下面幾個條件才能成立。

首先、在一句詩中平聲字和仄聲字的數量應該大體相當。

第二、在五言的平平仄仄平這個格式里邊，第一個字不能不論。在七言的仄仄平平仄仄平這個格式中，第三個字不能不論，否則就要犯孤平。

什么叫孤平？就是一句近體詩中，除過韻腳字以外，就剩下了一個平聲字。約定俗成，這是格律詩創作中的大忌諱。

第三、一句詩的收尾的三個字不能全是平聲，如果三個字都成了平聲，就被稱作三平尾。這也被約定俗成為近體詩創作的大忌諱。當然最后三個字最好也不能全是仄聲。

之所以說上面這個兩種類型是基本格式，是因為格律詩的其它各種格式包括五言律詩、七言律詩、五言絕句、七言絕句都是從這兩種類型中推導出來的。只需要在每句的中間恰當的位置上再加上兩個字，就可以把五言變成七言。

在四句詩后邊，按照平仄分布規律再加上四句，就可以把五絕七絕變成五律七律。

下面我們分別做一下介紹

七絕第一種

我們舉的例子是魯迅的七絕《悼楊銓》。

豈有豪情似舊時

花開花落兩由之

何其淚灑江南雨

又為斯民哭健兒

大家可以對應前邊的平仄格式和后邊的具體詩句。

七絕的第二種

我們舉的例子是李白的《早發白帝城》

朝辭白帝彩云間

千里江陵一日還

兩岸猿聲啼不住

輕舟已過萬重山

五律的第一種

舉的例子是杜甫的《旅夜書懷》

細草微風岸，危檣獨夜舟。

星垂平野闊，月涌大江流。

名豈文章著，官應老病休。

飄飄何所似，天地一沙鷗。

五律的第二種

舉的例子是李白的《送友人》

青山橫北郭，白水繞東城。

此地一為別，孤蓬萬里征。

浮云游子意，落日故人情。

揮手自茲去，蕭蕭班馬鳴。

七律的第一種

我們舉的例子是晏殊的《寓意》

油壁香車不再逢，

峽云無跡任西東。

梨花院落溶溶月，

柳絮池塘淡淡風。

幾日寂寥傷酒后，

一番蕭索禁煙中。

魚書欲寄何由達，

水遠山長處處同。

七律的第二種

我們舉的例子是杜甫的《宿府》

清秋幕府井梧寒，

獨宿江城蠟炬殘。

永夜角聲悲自語，

中庭月色好誰看。

風塵荏苒音書絕，

關塞蕭條行路難。

已忍伶俜十年事，

強移棲息一枝安。

以上我們通過一些典型的詩例給大家介紹了，格律詩組篇成局的基本格式。想要機械的硬背，那是不太容易記住的，也是不必要的。在學習的過程中一定要先熟悉最簡單的兩種基本格式。根據我們的初學經驗，從五言絕句推導出其它格式是一個竅門兒。也有人認為從格律上來講，絕句是從律詩中截取相連的四句而來的，這種說法當然也有道理。

下一個環節要介紹格律詩的對偶。

如何簡便地標出古詩的平仄

簡單地說，在現代漢語四聲中，第一聲，第二聲是平聲，第三聲，第四聲是仄聲。

平仄規律怎么標示呢？

平仄是中國詩詞中用字的聲調。“平”指平直，“仄”指曲折。根據隋朝至宋朝時期修訂的韻書，如《切韻》、《廣韻》等，中古漢語有四種聲調，稱為平、上、去、入。除了平聲，其余三種聲調有高低的變化，故統稱為仄聲。

詩詞中平仄的運用有一定格式，稱為格律。平聲和仄聲，代指由平仄構成的詩文的韻律。平仄是四聲二元化的嘗試。四聲是古代漢語的四種聲調。所謂聲調，指語音的高低、升降、長短。 平仄是在四聲基礎上，用不完全歸納法歸納出來的，平指平直，仄指曲折。

擴展資料：

詩句用字平仄的組合原理：

“兩兩交替”，即平平仄仄或仄仄平平的漢字聲律有規律地交替出現，就是律絕和律詩詩句平仄的組合原理。在律絕和律詩閱讀審美實踐中，或用字創作組合詩句時，違背這一原理，出現“孤平”、“三平尾”、“三仄尾”，詩家稱之為“失替”。

失替的詩不是律絕或律詩。如詩中的“一行白鷺上青天”，“一”字是古“入聲字”讀仄聲，也可讀平聲。朗誦時宜讀作平聲字“yī”，否則會因“孤平”而破壞詩句的“兩兩交替”的節奏美、聲律美和音步齊整的建筑美。

古詩如何分平仄？

五言的平仄，只有四個類型，而這四個類型可以構成兩聯。即：

仄仄平平仄，

平平仄仄平；

平平平仄仄，

仄仄仄平平。

由這兩聯的錯綜變化，可以構成五律的四種平仄格式。其實只有兩種基本格式，其余兩種不過是在基本格式的基礎上稍有變化罷了。

（1）五律仄起式

仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。

春望（唐代-杜甫）

國破山河在，城春草木深。感時花濺淚，恨別鳥驚心。

烽火連三月，家書抵萬金。白頭掻更短，渾欲不勝簪。

白話譯文

國家淪陷只有山河依舊，春日的城區里荒草叢生。

憂心傷感見花開卻流淚，別離家人鳥鳴令我心悸。

戰火硝煙三月不曾停息，家人書信珍貴能值萬金。

愁悶心煩只有搔首而已，致使白發疏稀插不上簪。

另一式，首句改為仄仄仄平平，其余不變。

（2）五律平起式

平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。

山居秋暝（唐代-王維）

空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。

竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。

白話譯文

空曠的群山沐浴了一場新雨，夜晚降臨使人感到已是初秋。

皎皎明月從松隙間灑下清光，清清泉水在山石上淙淙淌流。

竹林喧響知是洗衣姑娘歸來，蓮葉輕搖想是上游蕩下輕舟。

春日的芳菲不妨任隨它消歇，秋天的山中王孫自可以久留。

另一式，首句改為平平仄仄平，其余不變。

七律是五律的擴展，擴展的辦法是在五字句的上面加一個兩字的頭。仄上加平，平上加仄。試看下面的對照表：

（1）平仄腳

五言仄起仄收 ○○仄仄平平仄

七言平起仄收 平平仄仄平平仄

（2）仄平腳

五言平起平收 ○○平平仄仄平

七言仄起平收 仄仄平平仄仄平

（3）仄仄腳

五言平起仄收 ○○平平平仄仄

七言仄起仄收 仄仄平平平仄仄

（4）平平腳

五言仄起平收 ○○仄仄仄平平

七言平起平收 平平仄仄仄平平

因此，七律的平仄也只有四個類型，這四個類型也可以構成兩聯，即：

平平仄仄平平仄，

仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，

平平仄仄仄平平。

由這兩聯的平仄錯綜變化，可以換成七律的四種格式。其實只有兩種基本格式，其余兩種不過在基本格式的基礎上稍有變化罷了。

（1）仄起式

仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

書憤（宋代-陸游）

早歲那知世事艱？中原北望氣如山。樓船夜雪瓜州渡，鐵馬秋風大散關。

塞上長城空自許，鏡中衰鬢已先斑。出師一表真名世，千載誰堪伯仲間？

白話譯文

年輕時就立志北伐中原， 哪想到竟然是如此艱難。我常常北望那中原大地， 熱血沸騰啊怨氣如山啊。

記得在瓜州渡痛擊金兵， 雪夜里飛奔著樓船戰艦。秋風中跨戰馬縱橫馳騁， 收復了大散關捷報頻傳。

想當初我自比萬里長城， 立壯志為祖國掃除邊患。到如今垂垂老鬢發如霜， 盼北伐盼恢復都成空談。

不由人緬懷那諸葛孔明， 出師表真可謂名不虛傳，有誰像諸葛亮鞠躬盡瘁， 率三軍復漢室北定中原！

另一式，第一句改為仄仄平平平仄仄，其余不變。

（2）平起式

平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

長征（毛澤東）

紅軍不怕遠征難，萬水千山只等閑。五嶺逶迤騰細浪，烏蒙磅礴走泥丸。

金沙水拍云崖暖，大渡橋橫鐵索寒。更喜岷山千里雪，三軍過后盡開顏。

白話譯文

紅軍不怕萬里長征路上的一切艱難困苦，把千山萬水都看得極為平常。綿延不斷的五嶺，在紅軍看來只不過是微波細浪在起伏，而氣勢雄偉的烏蒙山，在紅軍眼里也不過是一顆泥丸。

金沙江濁浪滔天，拍擊著高聳入云的峭壁懸崖，熱氣騰騰。大渡河險橋橫架，晃動著凌空高懸的根根鐵索，寒意陣陣。

更加令人喜悅的是踏上千里積雪的岷山，紅軍翻越過去以后個個笑逐顏開。

另一式，第一句改為平平仄仄平平仄，其余不變。

擴展資料：

特定格式

在五言“平平平仄仄”這個句型中，可以使用另一個格式，就是“平平仄平仄”；七言是五言的擴展，所以在七言“仄仄平平平仄仄”這個句型中，也可以使用另一個格式，就是“仄仄平平仄平仄”。

這種格式的特點是：五言第三四兩字的平仄互換位置，七言第五六兩字的平仄互換位置。注意：在這種情況下，五言第一字、七言第三字必須用平聲，不再是可平可仄的了。

這種格式在唐宋的律詩中是很常見的，它和常規的詩句一樣常見。例如：

月夜（唐代-杜甫）

今夜鄜州月，閨中只獨看。遙憐小兒女，未解憶長安。

香霧云鬟濕，清輝玉臂寒。何時倚虛幌，雙照淚痕干！

白話譯文

今夜里鄜州上空那輪圓月，只有你在閨房中獨自遙看。

遠在他鄉憐惜幼小的兒女，還不懂得你為何思念長安。

染香的霧氣打濕你的鬢發，明月的清光使你玉臂生寒。

何時能并肩坐在薄帷帳下，月光照你我盡把淚痕擦干。

一首詩只有兩個句子是應該用“平平平仄仄”的，這里都換上了“平平仄平仄”了。

這種特定的平仄格式，習慣上常常用在第七句。例如：

渡荊門送別（唐代-李白）

渡遠荊門外，來從楚國游。山隨平野盡，江入大荒流。

月下飛天鏡，云生結海樓。仍憐故鄉水，萬里送行舟。

白話譯文

我乘舟渡江來到遙遠的荊門外，來到戰國時期楚國的境內游覽。

高山漸漸隱去平野慢慢舒展開，江水一片仿佛流進廣闊的莽原。

波中月影宛如天上飛來的明鏡，空中彩云結成綺麗的海市蜃樓。

但我還是更愛戀故鄉滔滔江水，它奔流不息陪伴著我萬里行舟。

參考資料：百度百科-律詩平仄

關于古詩中的平仄

古詩中的平仄介紹：

平仄，是中國詩詞中用字的聲調。“平”指平直，“仄”指曲折。根據隋朝至宋朝時期修訂的韻書，如《切韻》、《廣韻》等，中古漢語有四種聲調，稱為平、上、去、入。除了平聲，其余三種聲調有高低的變化，故統稱為仄聲。

詩詞中平仄的運用有一定格式，稱為格律。平聲和仄聲，代指由平仄構成的詩文的韻律。平仄是四聲二元化的嘗試。四聲是古代漢語的四種聲調。所謂聲調，指語音的高低、升降、長短。 平仄是在四聲基礎上，用不完全歸納法歸納出來的，平指平直，仄指曲折。

普通話入聲消失，入聲歸入仄聲中的上去兩聲和平聲中的陰平、陽平，這導致用普通話判別詩詞平仄會有錯誤。按傳統的說法，平聲是平調，上聲是升調，去聲是降調，入聲是短調。這兩類聲調在詩詞中交錯著，使聲調多樣化，而不至于單調。

擴展資料：

古詩中平仄的辨別：

在普通話四聲中，分為陰平、陽平、上聲及去聲。

一、平

古代“平聲”這個聲調在普通話中分化為陰平及陽平，即所謂第一聲、第二聲。

二、仄

1、古代“上聲”這個聲調在普通話中一部分變為去聲，一部分仍是上聲。上聲是現代漢語拼音的第三聲。

2、古代“去聲”這個聲調在普通話中仍是去聲，即第四聲。

3、古代“入聲”這個聲調在普通話中已經不存在；變為陰平、陽平、上聲及去聲里去了。

普通話四聲聲調表為：陰平（第一聲）、陽平（第二聲）、上聲（第三聲）、去聲（第四聲）。

參考資料來源：百度百科-平仄

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