大家好，關于望江南多少恨的詞牌名很多朋友都還不太明白，不知道是什么意思，那么今天我就來為大家分享一下關于望江南詞牌名的由來的相關知識，文章篇幅可能較長，還望大家耐心閱讀，希望本篇文章對各位有所幫助！

“車如流水馬如龍，花月正春風”這首詞的詞牌是什么

望江南·多少恨

多少恨，昨夜夢魂中。

還似舊時游上苑，

車如流水馬如龍。

花月正春風。

①望江南：詞牌...南唐后主李煜確實是此道高手，單就他留下來的為數不多的幾首詞判斷他在婉約派（大家都這么歸類，只好隨大流）中的地位，排在前三不遑多讓。和他的后輩趙佶

一樣，他這個屬于“男怕入錯行”的典型。和他們兩位共同的晚輩，明朝的那些熱衷于打鐵演戲玩兒木工的不著調的渾球相比，他們在各自擅長的領域，確實還頗有

建樹。“多少恨，昨夜夢魂中”，正是這些凄凄慘慘切切的主兒的寫照。

李煜·望江南·多少恨/多少淚

【望江南】[1]其一多少恨，昨夜夢魂中。 還似舊時游上苑[2]，車如流水馬如龍。 花月正春風。 其二多少淚，斷臉復橫頤[3]。 心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹[4]。 腸斷更無疑。 【注釋】 [1]這兩首《望江南》皆為后主亡國歸宋之作，風格和內容接近，因此有人認為這兩首詞實屬聯章詞，即內容、形式上有密切聯系的兩首同調詞。第一首重在追念昔時故國繁盛景象，第二首則重在抒發今日亡國凄清境況。據說李煜因念及舊宮嬪妃的悲苦，因而作此詞對其作勸慰之語。后主此時已是亡國臣虜，自顧不暇，卻仍有心來安慰他人之悲，其一片癡心可見。 [2]上苑：上林苑的簡稱，本為西漢帝王游獵場所，這里代指南唐御花園。 [3]斷臉：形容眼淚縱橫，臉上都是淚水。橫頤：指淚水流到下巴。頤，口腔的下部，即下巴。 [4]鳳笙：即笙簫。

望江南·多少恨的注釋譯文

⑴望江南：詞牌名。此詞調名于《花草粹編》中注云：“一名‘夢游仙’、‘夢江南’、‘江南好’。”《全唐詩》、《詞譜》等均作“憶江南”。

⑵夢魂：古人認為在睡夢中人的靈魂會離開肉體，故稱“夢魂”。唐代劉希夷《巫山懷古》中有句：“頹想臥瑤席，夢魂何翩翩。”

⑶還似：《花間集補》中作“還是”。上苑：封建時代供帝王玩賞、打獵的園林。

⑷車如流水馬如龍：車子接連不斷像流水一樣馳過，馬匹絡繹不絕像一條龍一樣走動。形容車馬絡繹不絕，十分繁華熱鬧。語出袁宏《后漢紀·孝章皇帝紀》：“建初二年（馬）太后詔曰：‘吾萬乘主，身服大練，食不求甘，左右旁人無香熏之飾，衣但布皇，如是者欲以身率服眾也。……前過濯龍門，見外家車如流水馬如龍。吾亦不譴怒之，但絕其歲用，冀以默愧其心。……’”

⑸花月：花和月，泛指美好的景色。花月正春風，是形容春天鮮花怒放，春夜月光明朗，春風微拂的情景，描繪春光的明媚。 “多少恨，昨夜夢魂中。”開頭陡起，小詞中罕見。所“恨”的當然不是“昨夜夢魂中”的情事，而是昨夜這場夢的本身。夢中的情事固然是詞人時時眷戀著的，但夢醒后所面對的殘酷現實卻使他倍感難堪，所以反而怨恨起昨夜的夢來了。二句似直且顯，其中卻縈紆沉郁，有回腸蕩氣之致。

“還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。花月正春風。”三句均寫夢境。“還似”二字領起，直貫到底。往日繁華生活內容紛繁，而記憶中最清晰、印象最深刻的是“游上苑”。在無數次上苑之游中，印象最深的熱鬧繁華景象則是“車如流水馬如龍”。此語用在這里，極為貼切。它出色地渲染了上苑車馬的喧闐和游人的興會。

緊接著，又再加上一句充滿贊嘆情味的結尾——“花月正春風”。在實際生活中，上苑游樂當然不一定都在“花月正春風”的季節，但春天游人最盛，當是事實。這五個字，點明了游賞的時間以及觀賞對象，渲染出熱鬧繁華的氣氛；還具有某種象征意味——象征著在他生活中最美好，最無憂無慮、春風得意的時刻。“花月”與“春風”之間，以一“正”字勾連，景之袱麗、情之濃烈，一齊呈現。這一句將夢游之樂推向最高潮，而詞卻就在這高潮中陡然結束。

從表面看（特別是單看后三句），似乎這首詞所寫的就是對往昔繁華的眷戀，實際上作者要著重表達的倒是另外一面——處境的無限凄涼。但作者卻只在開頭用“多少恨”三字虛點，通篇不對當前處境作正面描寫，而是通過這場繁華生活的夢境進行有力的反托。正因為“車如流水馬如龍，花月正春風”的景象在他的生活中已經不可再現，所以夢境越是繁華熱鬧，夢醒后的悲哀便越是濃重；對舊日繁華的眷戀越深，今日處境的凄涼越不難想見。由于詞人是在夢醒后回想繁華舊夢，所以夢境中“花月正春風”的淋漓興會反而更觸動“夢里不知身是客，一晌貪歡”（李煜《浪淘沙令·簾外雨潺潺》）的悲慨。這是一種“正面不寫，寫反面”的藝術手法的成功運用。

全詞僅五句二十七字，但內容豐富，寓意深刻。作者以反寫正，以樂寫悲，以歡情寫凄苦，昔與今的對比形成了極大的反差，但也蘊寓了極深的用意，引人回味。全詞一筆即成，語白意真，直敘深情，是一首情辭俱佳的小詞。 清代陳廷焯《別調集》卷一云：后主詞一片憂思，當領會于聲調之外，君人而為此詞，欲不亡國也得乎？

近代俞陛云《唐五代兩宋詞選釋》：“車水馬龍”句為時傳誦。當年之繁盛，今日之孤凄、欣戚之懷，相形而益見。

近代俞陛云《南唐二主詞輯述評》：以當年之繁盛，突出今日之孤凄。對過去的眷戀越深，此時的悲哀越重。

近代劉永濟《唐五代兩宋詞簡析》：“此二首（另一首為“多少淚”）為李煜降宋后作。前首因夢昔時春游苑囿車馬之盛況，醒而含恨。后首乃念舊宮殯妃之悲苦，因而作勸慰之語，故日“莫將”、“休向”，更揣其時必已腸斷，故曰“更無疑”。后主已成亡國之“臣虜”，乃不暇自悲而慰人之悲，亦太癡矣。昔人謂后主亡國后之詞，乃以血寫成者，言其語語真切，出自肺腑也。

現代唐圭璋《詞學論叢·論詞之作法》：夢中盛況，只用“還似”綰住，靈動異常。

現代唐圭璋《詞學論叢·李后主評傳》：往事重溫，惟有在片刻的夢中，此詞“還似”二字直貫到底，寫出當年春二三月寶馬香車的盛況。

現代唐圭璋《唐宋詞簡釋》：此首憶舊詞，一片神行，如駿馬馳坂，無處可停。所謂“恨”，恨在昨夜一夢也。昨夜所夢者何？“還似”二字領起，直貫以下十七字，實寫夢中舊時游盛況。正面不著一筆，但以舊樂反襯，則今之愁極恨深，自不待言。此類小詞，純任性靈，無跡可尋，后人亦不能規摹其萬。

現代詹安泰《李璟李煜詞》：這是李煜入宋后的作品。恨煞夢里的繁華景象，怕提舊事，怕聽細樂，都深刻地表達出當時悲苦的心境。

當代張燕瑾《唐宋詞選析》：統觀這首小詞，構思新穎，環環相扣，通首都用白描手法，語言明凈流暢。

望江南的作者是誰

1、望江南 王琪

江南月，清夜滿西樓。

云落開時冰吐鑒，浪花深處玉沉鉤。 圓缺幾時休。

星漢迥，風露入新秋。

丹桂不知搖落恨，素娥應信別離愁。 天上共悠悠。

王琪詞作鑒賞 王琪的這首詠月詞，借景抒懷，托物言情：夜月的圓缺不休，象征人事的聚散無常；嫦娥的形象寄寓深沉而痛切的離愁，寫盡了人間的悲歡離合。全詞寫景生動，體物精微，意境悠遠，含蓄蘊藉。 起句“江南月，清夜滿西樓”，寫一個天朗氣清的秋夜，明亮的月光灑滿了西樓。“云落開時冰吐鑒，浪花深處玉沉鉤。”月升月落，月圓月缺，不知重復了多少次。上句寫天上月，云堆散開之時，圓月如冰鑒（鏡）高懸天宇；下句寫江中月，浪花綻放深處，缺月似玉鉤沉落江心。前句“鑒”寫月圓，后句“鉤”寫月缺：“冰吐鑒”、“玉沉鉤”，句式新穎別致。本應是“冰鑒”、“玉鉤”為詞，作者以動詞“吐”、“沉”隔開名詞詞組“冰鑒”、“玉鉤”，這樣冰、玉狀月色的皎潔；鑒、鉤描明月的形態，不僅句式有頓挫峭撥之妙，而且詞意上也頗具匠心。上片結句“圓缺幾時休”，既承接收攏了前兩句，又以月圓月缺何時了的感慨，十分自然地開啟了下片。 李德裕塑像下片首句“星漢迥，風露入新秋”，寫斗轉星移，銀河迢迢，不覺又是金風玉露的新秋。“丹桂不知搖落恨，素娥應信別離愁。”月中丹桂四時不謝，雖然它不會因秋而凋零；但月中嫦娥離群索居，無休止的孤寂的生活中，肯定體驗到了離別的痛苦。素娥，嫦娥之別稱。丹桂，神話傳說月中有桂樹，高五百丈，斫之，樹創隨合（段成式《酉陽雜俎。天咫》）。結句“天上共悠悠”，道出了人間離人和天上嫦娥，都為月缺人分離、月圓人未圓而黯然神傷。悠悠，憂思綿遠的樣子。一個“共”字，收到了“一石擊雙鳥”的藝術效果。 這首詠月詞，留給讀者的回味是深長悠遠的。那清麗瀟灑、簡約含蓄的風致，確乎是人們難以忘懷的。

2、望江南 吳文英

三月暮，花落更情濃。

人去秋千閑掛月，馬停楊柳倦嘶風。 堤畔畫船空。

懨懨醉，盡日小簾櫳。

宿燕夜歸銀燭外，流鶯聲在綠陰中。 無處覓殘紅。

吳文英詞作鑒賞 這是一首傷春懷遠的艷情詞，在名家的筆下以雅秀的筆意和綿密的章法描摹而出，一點都不顯俗套，反而是曲曲傳出了戀人的真摯情感和深微心理。 “三月暮，花落更情濃”。暮春三月，這里說的不是花落水流紅、閑愁萬種的時節。“更情濃”，濃情密意，指的應是歡情。那么，“人去秋千閑掛月，馬停楊柳倦嘶風。堤畔畫船空”幾句呢，初讀之下，很可能覺得是在寫“方留戀處，蘭舟催發”的分手情狀；況且“秋千閑掛月”，也容易使人聯想到韓偓的《寒食夜》：“夜深斜搭秋千索，樓閣朦朧煙雨中”，或者夢窗自己的《風入松》：“黃蜂頻撲秋千索，有當時纖手香凝。”但細細尋繹下去，便會知道都對不上號。 吳文英詩文研究這里繪制的絕不是雨橫風狂三月暮的凄涼圖畫。“人去”、“馬停”的筆墨，其間實在是隱去了若干具體的情事。一幕情深意密的“相見歡”，寫到如此隱約迷離，含渾蘊藉，手法可謂高明極了。不去實寫柳陰搖出畫船來的情狀，也不去細摹仕女秋千會的場景，而是完全看不到人的活動，作者只是側擊旁敲，輕靈地烘托出一個類似“空鏡頭”的畫面：閑掛月中的秋千索、駐泊堤旁的畫船、拴系于垂楊的馬匹。這一切都在無誤地牽引著讀者的神思，循著詞人的細密思路，順理成章地湊泊過去：倦馬嘶風、柳邊船歇——待人歸！夜已深沉，月已朦朧。全部的環境完全被一種靜謐、甜美、而又圣潔的氛圍籠罩著。這，就是詞的上片的不寫之寫。實際上，而今樂事他年淚，這種對歡情的描寫，其實是在為下片的悲感作鋪墊。 季節，由春入夏；情感，也由似酒如密的濃情過濾到神態懨懨的如癡如醉。世事猶如春夢，失去便不可復得；人也如同飛鴻離去后也不再復回。密約幽期不可復得，峽云無跡各自西東，剩下的只有無窮的悵惘和不盡的憶念，她也許只會獨自守著窗兒，整日價在情思昏昏中打發日子罷了。“宿燕夜歸銀燭外”，用的是溫庭筠《池塘七夕》詩“銀燭有光妨宿燕”的旖旎字面，而指的卻是人此時的孤棲處境。下一句“流鶯聲在綠陰中”綠陰內流鶯啼囀，更是使人傷春不忍聽，加倍烘托出主人公旁徨寂寞的心境。最后以“無處覓殘紅”歇拍，對應上文的“花落”，也點明景情迥異聚散匆匆的無奈，哀婉的歌聲里傾注著作者對不幸的主人公的綿邈深情。夢窗詞擅長以離合吞吐之法抒寫感懷舊游之情。 比較而言，長調慢詞的篇幅更易于酣暢鋪排，直抒哀樂，而《望江南》這樣的小詞，要傳出虛實相生，悲歡迷見的韻調，實有相當的難度，而作者卻巧妙地將上下片屬于兩段時間的情事加以比照，悲歡相續，構成了全詞的渾然整體。尤其是他詠寫艷情而用的那種隱去情事，虛處傳神的獨特技法，造出了一個格調高雅、情意醇厚的空靈境界，這不能不令人擊節嘆賞。

3、望江南 溫庭筠

梳洗罷， 獨倚望江樓。

過盡千帆皆不是， 斜暉脈脈（mò)水悠悠。 腸斷白蘋（pín）洲。 (人民教育出版社/語文九年級上冊，蘋讀pín)

注解

選自《全唐五代詞》（上海古籍出版社1986年版）。望江南，詞牌名，又名“憶江南”、“夢江南”。溫庭筠（約812-866），原名岐，字飛卿。晚唐太原祁（現在山西祁縣）人。詩詞兼工，是花間詞派的重要作家之一。 【脈脈】含情凝視，情意綿綿的樣子，這里形容陽光微弱。 【白蘋】一種水中浮草

譯文

梳洗完畢，獨自一人登上望江樓，倚靠著樓柱凝望著滔滔江面。千帆過盡盼望的人都沒有出現，太陽的余暉脈脈地灑在江面上，江水慢慢地流著，思念的柔腸縈繞在那片白蘋洲上。

鑒賞

詞中癡情女子對愛人的思念，真摯感人。望江樓上悄然獨立，只為能找尋心上人的歸蹤。夕陽西下，萬舟駛過，仍沒有愛人的身影。中人那悠悠流水，緩緩東流。心中的愛與恨，相思與失望交織一起，不令人黯然神傷！

賞析溫庭筠《望江南》

這首小令，只有二十七個字。“詞之難于令曲，如詩之難于絕句”，“一句一字閑不得”（《白香詞譜箋》）。起句“梳洗罷”，看似平平，“語不驚人”。但這三個字內容豐富，給讀者留了許多想像的余地。這不是一般人早晨起來的洗臉梳頭，而是特定的人物（思婦），在特定條件（準備迎接久別的愛人歸來）下，一種特定情緒（喜悅和激動）的反映。 花間詞鼻祖溫庭筠畫像在中國古典詩歌中，常以“爐薰闔不用，鏡匣上塵生。綺羅失常色，金翠暗無精”之類的描寫來表現思婦孤寂痛苦的生活和心情。本篇用法有所不同，離別的痛苦，相思的寂寞，孤獨的日子似乎就要過去，或者說她希望中的美好日子似乎就要來到，于是，臨鏡梳妝，顧影自憐，著意修飾一番。結果是熱烈的希望之火遇到冰冷的現實，帶來了深一層的失望和更大的精神痛苦，重新又要回到“明鏡不治”“首如飛蓬”的苦境中去。這三個字，把這個女子獨居的環境，深藏內心的感情變化和對美好生活的向往，不是生動地表現出來了嗎？ 接著，出現了一幅廣闊、多彩的藝術畫面：“獨倚望江樓。”江為背景，樓為主體，焦點是獨倚的人。這時的女子，感情是復雜的；隨著時間的推移，情緒是變化的。初登樓時的興奮喜悅，久等不至的焦急，還有對往日的深沉追懷……這里，一個“獨”字用得很傳神。“獨”字，既無色澤，又無音響，卻意味深長。這不是戀人昵昵情語的“互倚”，也不是一群人嘰嘰喳喳的“共倚”，透過這無語獨倚的畫面，反映了人物的精神世界。一幅美人憑欄遠眺圖，卻是“誤幾回天際識歸舟”的“離情正苦”。把人、景、情聯系起來，畫面上就有了盛妝女子和美麗江景調和在一起的斑斕色彩，有了人物感情變化和江水流動的交融。 “過盡千帆皆不是”，是全詞感情上的大轉折。這句和起句的歡快情緒形成對照，鮮明而強烈；又和“獨倚望江樓”的空寂焦急相連結，承上而啟下。船盡江空，人何以堪!希望落空，幻想破滅，這時映入她眼簾的是“斜暉脈脈水悠悠”，落日流水本是沒有生命的無情物，但在此時此地的思婦眼里，成了多愁善感的有情者。這是她的痛苦心境移情于自然物而產生的一種聯想類比。斜陽欲落未落，對失望女子含情脈脈，不忍離去，悄悄收著余暉；不盡江水似乎也懂得她的心情，悠悠無語流去。它像一組電影鏡頭：一位著意修飾的女子，倚樓凝眸煙波浩淼的江水，等待久別不歸的愛人，從日出到日落，由希望變失望，把這個女子的不幸，表現得多么動人。 至此，景物的描繪，感情的抒發，氣氛的烘托，都已成熟，最后彈出了全曲的最強音：“腸斷白蘋洲。”“末句最當留意，有余不盡之意始佳。”和全詞“不露痕跡”相較，末句點出主題似太直，但在感情的高潮中結句，仍有“有余不盡之意”。白蘋洲在何處？俞平伯先生說，不要“過于落實，似泛說較好”，（俞平伯《唐宋詞選釋》），這是極為深刻的見解。但在本篇的藝術描寫中，應該是江中確有白洲在的，不是比喻、想像，也不是泛指，而是實寫。獨倚望江樓，一眼就可看到此洲，但那時盼人心切，只顧看船而不見有洲了。千帆過盡，斜暉脈脈，江洲依舊，不見所思，能不腸斷! 詞是注重作家主觀抒情的藝術形式。這首小令，情真意切，生動自然，沒有矯飾之態和違心之語。詞中出現的樓頭、船帆、斜暉、江水、小洲，這些互不相干的客觀存在物，思婦的由盼郎歸來的喜悅到“腸斷白蘋洲”的痛苦失望，這些人物感情神態的復雜變化，作家經過精巧的藝術構思，使之成為渾然一體的藝術形象。作家的思想感情像一座橋梁，把這些景物、人物聯系了起來，而且滲透到了景物描繪和人物活動之中，成了有機的藝術整體，使冰冷的樓、帆、水、洲好像有了溫度，有了血肉生命，變得含情脈脈；使分散孤立的風景點，融合成了具有內在邏輯聯系的藝術畫面；使人物的外在表現和內在的心理活動完美統一地顯示出來。這正是現實生活中的思婦的怨和恨，血和淚，深深地感動了作家；在這些似乎平靜的字句中，跳動著作家真摯熱烈的心。 這首小令，像一幅清麗的山水小軸，畫面上的江水沒有奔騰不息的波濤，發出的只是一種無可奈何的嘆息，連落日的余暉，也缺乏峻刻的寓意，盤旋著一股無名的愁悶和難以排遣的怨恨。還有那臨江的樓頭，點點的船帆，悠悠的流水，遠遠的小洲，都惹人遐想和耐人玩味，有著一種美的情趣，一種情景交融的意境。這首小令，看似不動聲色，輕描淡寫中醞釀著熾熱的感情，而且宛轉起伏，頓挫有致，于不用力處看出“重筆”。 思婦題材寫的人很多，可說是個“熱門題材”，但這首小令，不落俗套，很有特色。這也是個軟題材，但這首小令不是軟綿綿的，情調積極、健康、樸素。在有著綺靡側艷“花間”氣的溫詞中，這首小令可說是情真意切，清麗自然，別具一格的精品。 （選自《唐宋詞鑒賞集》，人民文學出版社1983年版）

簡析

“梳洗”在晨，“斜暉”臨暮，她自始至終倚樓遠眺，可眼前過盡的千帆都不是所盼之舟，希望、失望乃至絕望，怎不令人柔腸寸斷、哀惋悱惻？“脈脈”、“悠悠”狀景切情，尤有神韻。

作者簡介

溫庭筠：(約812—870)，晚唐人。本名岐，字飛卿，太原祁(今山西祁縣)人。唐宰相溫彥博之裔孫。溫彥博，我國古代著名詞人，兩《唐書》有傳。溫庭筠雖為并州人，但他同白居易、柳宗元等名詩人一樣，一生絕大部分時間是在外地度過的。據考，溫庭筠幼時已隨家客游江淮，后定居于雩縣（今陜西戶縣）郊野，靠近杜陵，所以他嘗自稱為杜陵游客。詩辭藻華麗，少數作品對時政有所反映。與李商隱齊名，并稱“溫李”。 溫庭筠早年才思敏捷，以詞賦知名，然屢試不第，客游淮間。宣宗朝試宏辭，代人作賦，以擾亂科場，貶為隋縣尉。后襄陽刺史署為巡官，授檢校員外郎，不久離開襄陽，客于江陵。懿宗時曾任方城尉，官終國子助教。詩詞工于體物，設色麗，有聲調色彩之美。吊古行旅之作感慨深切，氣韻清新，猶存風骨。多寫女子閨情,風格濃艷精巧,清新明快。詩詞兼工，是花間詞派的重要作家之一,被稱為花間鼻祖。 “花間詞派”鼻祖--溫庭筠 關于溫庭筠的生年，史籍無載。溫集舊注斷為穆宗長慶四年（824年），夏承燾《溫飛卿系年》以為生于元和七年（812年）。近年陳尚君《溫庭筠早年事跡考辨》云生于德宗貞元十七年（8O1年）。梁超然《唐才子傳校箋》同意陳尚君所考。以溫庭筠生干貞元十七年算，卒于咸通七年（866年），則他享年66歲。 溫庭筠少敏悟，同其他有成就的詩人一樣，自動好學，苦心硯席，除了善鼓琴吹笛外，尤長于詩詞。《舊唐書》本傳中說他“能逐弦吹之音，為側艷之詞”。在當時與李商隱齊名，時號溫李。《北夢瑣言》說溫庭筠“才思艷麗，工于小賦，每入試，押官韻作賦，凡八叉手而八韻成”，所以時人稱為“溫八叉”。在我國古代，文思敏捷者，有數步成詩之說，而象溫庭筠這樣八叉手而成八韻者，再無第二人。

4、望江南 李煜

多少恨， 昨夜夢魂中。

還似舊時游上苑， 車如流水馬如龍； 花月正春風！

【翻譯】 昨夜的夢里存有多少恨意！ 夢中的景象，還像以前我還是故國君主時，常在上苑游玩， 車子如流水穿過，馬隊像長龍一樣川流不息。 正是 百花爛漫的春天，還吹著融融的春風。 [評析]李煜詞中意境圖這首記夢小詞，是李煜降宋被囚后的作品。抒寫了夢中重溫舊時游娛生活的歡樂和夢醒之后的悲恨。以夢中的樂景抒寫現實生活中的哀情。“車如流水馬如龍，花月正春風。”游樂時環境的優美，景色的綺麗，傾注了詩人對往昔生活的無限深情。這首小詞， “深哀淺貌，短語長情”，在藝術上達到高峰。“以夢寫醒”、“以樂寫愁”、“以少 勝多”的高妙手法，使這首小詞獲得耐人尋味的藝術生命。 【成語】 車水馬龍

5、望江南 李煜

多少淚，斷臉復橫頤。

心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹。 腸斷更無疑。

【句解】： 多少淚，斷臉復橫頤。 斷臉復橫頤，寫眼淚縱橫交流貌，頤，指臉頰。此句與前首起句看似形式相同，其實結構大有不同，前首恨由夢生，而“多少淚，斷臉復橫頤。”完全從正面刻畫描寫，無盡的淚水縱橫交流于臉頰，“復”字更加突出淚水連綿不絕的樣子。詞人極度傷心無處排遣，惟有日日以淚洗面。 心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹。 鳳笙，相傳蕭史、弄玉夫婦吹蕭，蕭聲引動鳳，后人便以“鳳”字形容笙蕭，比喻笙蕭之美好。心中的痛楚能夠向誰訴說呢，和著眼淚不說也罷，鳳蕭聲聲，如怨如訴，留淚傷情之時還是不要吹的好，這樣只能令心中的悲痛愈發加重。“莫將”、“休向”看似告戒他人的語氣，實則是詞人自己警戒自己。 腸斷更無疑。 若真是要和淚說，淚時吹，那定是斷腸無疑的啊！詞人心中不住地勸慰自己，可是真的能說服么？唐圭璋在《唐宋詞簡釋》中道：“‘斷腸’一句，承上說明心中悲哀，更見人間歡樂，于己無分，而茍延殘喘，亦無多日，真傷心垂絕之音也”。 【評解】： 詞人直接由淚入手，極盡描摹，斷臉橫頤，儼然在目。隨后卻作勸慰語，心事不必再說，鳳笙不必再吹，無窮難言之隱，直欲含淚而吞。“斷腸”一句，直截了當，詞人終于將極度悲痛失聲傾訴。劉永濟于《唐五代兩宋詞簡析》提道：“昔人謂后主亡國后之詞，乃以血寫成者，言其語語真切，出自肺腑之言也。”實乃貼切。

6、望江南 曹雪芹

隨身伴，獨自意綢繆。

誰料風波平地起，頓教軀命即時休。 孰與話輕柔？

東逝水，無復向西流。

曹雪芹塑像想象更無懷夢草，添衣還見翠云裘。 脈脈使人愁！

7《望江南》 李煜

閑夢遠， 南國正清秋。

千里江山寒色遠， 蘆花深處泊孤舟。 笛在月明樓。

【評析 】 這首詞像一幅清疏淡雅的出水畫。“千里江山”是遠景；滿湖蘆花，孤舟停泊，是近景。月下樓中吹笛，是畫面的主體。船泊蘆花深處，體現逍遙自在；月夜吹笛，笛聲悠揚，則盡顯風流瀟灑。“自古逢秋悲寂寥”，而此詞盛贊江南秋色，因為這是后主被俘入宋的追憶和回想，借夢中的美景來補償已失去的歡樂。正是“夢里不知身是客，一晌貪歡”。 8.望江南 雪浮荷 多少淚，往事空回首。昔日相遇隨風走，今日相逢覆水收，南望人更愁。 恨相逢，無奈離別后。閬苑依舊枉凝眸，憑欄問君仍記否，不戀江南秀。 主旨:對與故人再次相遇的感慨和曾經滄海難為水的感嘆. 望江南 方子固（清桐城方苞之孫） 相逢處，記得虎山前，七里胭脂淘作水，一城羅綺織為天。簫管送流年。 那時節，卿在木蘭船。隔座唾人花散雨，帶歌行酒柳搖煙。宛轉到儂邊。 很纏綿的一首帶回憶性質的詞，意境美自在心里自己感受，寫出倒顯得累贅斷章取義。 9.望江南 蘇軾 春未老，風細柳斜斜。 試上超然臺上看，半壕春水一城花，煙雨暗千家。 寒食后，酒醒卻咨嗟。 休對故人思故國，且將新火試新茶，詩酒趁年華。 宋神宗熙寧七年（1074）秋，蘇軾由杭州移守密州（今山東諸城）。次年八月，他命人修葺城北舊臺，并由其弟蘇轍題名“超然”，取《老子》“雖有榮觀，燕處超然”之義。熙寧九年暮春，蘇軾登超然臺，眺望春色煙雨，觸動鄉思，寫下了此作。這首豪邁與婉約相兼的詞，通過春日景象和作者感情、神態的復雜變化，表達了詞人豁達超脫的襟懷和“用之則行，舍之則藏”的人生態度。 詞的上片寫登臺時所見暮春時節的郊外景色。首句以春柳春風中的姿態——“風細柳斜斜”，點明當時的季節特征：春已暮而未老。“試上”二句，直說登臨遠眺，而“半壕春水一城花”，句中設對，以春水、春花，將眼前圖景鋪排開來。然后，以“煙雨暗千家”作結，居高臨下，說煙雨籠罩著千家萬戶。 于是，滿城風光，盡收眼底。作者寫景，注意色彩上的強烈對比作用，把春日里不同時空的色彩變幻，用明暗相襯的手法傳神地傳達出來。下片寫情，乃觸景生情，與上片所寫之景，關系緊密。“寒食后，酒醒卻咨嗟”，進一步將登臨的時間點明。寒食，清明前二日，相傳為紀念介子推，從這一天起，禁火三天；寒食過后，重新點火，稱為“新火”。此處點明“寒食后”，一是說，寒食過后，可以另起“新火”，二是說，寒食過后，正是清明節，應當返鄉掃墓。但是，此時卻欲歸而歸不得。以上兩句，詞情蕩漾，曲折有致，寄寓了作者對故國、故人不絕如縷的思念之情。“休對故人思故國，且將新火試新茶”寫作者為擺脫思鄉之苦，借煮茶來作為對故國思念之情的自我排遣，既隱含著詞人難以解脫的苦悶，又表達出詞人解脫苦悶的自我心理調適。“詩酒趁年華”，進一步申明：必須超然物外，忘卻塵世間一切，而抓緊時機，借詩酒以自娛。“年華”，指好時光，與開頭所說“春未老”相應合。全詞所寫，緊緊圍繞著“超然”二字，至此，即進入了“超然”的最高境界。這一境界，便是蘇軾密州時期心境與詞境的具體體現。 這首詞情由景發，情景交融。詞中渾然一體的斜柳、樓臺、春水、城花、煙雨等暮春景象，以及燒新火、試新茶的細節，細膩、生動的表現了作者細微而復雜的內心活動，表達了游子熾烈的思鄉之情。將寫異鄉之景與抒思鄉之情結合得如此天衣無縫，足見作者藝術功力之深。

8.望江南（兩首） 李煜

閑夢遠,南國正芳春。

船上管弦江面淥,滿城飛絮輥（gǔn）輕塵，忙殺看花人！

閑夢遠，南國正清秋。

千里江山寒色遠，蘆花深處泊孤舟，笛在月明樓。

兩首詞描繪了兩幅不同季節的江南美景。第一首感情基調是歡快的；第二首感情基調是凄清悲涼的。 第一首詞中，寫人的詩句是：忙殺看花人。第二首詞從三個方面寫景，其中些遠景的是：千里江山寒色遠。 原: 3.望江南 溫庭筠 梳洗罷， 獨倚望江樓。 過盡千帆皆不是， 斜暉脈脈（mòmò）水悠悠。 腸斷白蘋（pín）洲。

望江南·多少恨

多少恨，昨夜夢魂中。還似舊時游上苑，車如流水馬如龍；花月正春風！

翻譯

昨夜的夢里存有多少恨意！

夢中的景象，還像以前我還是故國君主時，常在上苑游玩，

車子如流水穿過，馬隊像長龍一樣川流不息。

正是 百花爛漫的春天，還吹著融融的春風。

賞析

這首記夢小詞，是李煜降宋被囚后的作品。抒寫了夢中重溫舊時游娛生活的歡樂和夢醒之后的悲恨。以夢中的樂景抒寫現實生活中的哀情。“車如流水馬如龍，花月正春風。”游樂時環境的優美，景色的綺麗，傾注了詩人對往昔生活的無限深情。這首小詞， “深哀淺貌，短語長情”，　在藝術上達到高峰。“以夢寫醒”、“以樂寫愁”、“以少 勝多”的高妙手法，使這首小詞獲得耐人尋味的藝術生命。

望江南·超然臺作

蘇軾 望江南超然臺作

春未老，風細柳斜斜。試上超然臺上看，半壕春水一城花。煙雨暗千家。

寒食后，酒醒卻咨嗟。休對故人思故國，且將新火試新茶。詩酒趁年華。

【譯文及注釋】

春天還沒有過去，楊柳在和煦的春風中飄蕩。登上超然臺眺望，只見半溝護城河的春水，滿城的春花，煙雨籠罩著千家萬戶。

寒食過后，酒醒反而因思鄉而嘆息，只得自我安慰：不要在老朋友面前思念故鄉了，姑且用新火來烹煮新茶，趁著時光未老，借吟詩飲酒來自得其樂吧。

【賞析】

公元1074年（宋神宗熙寧七年）秋，蘇軾由杭州移守密州（今山東諸城）。次年八月，他命人修葺城北舊臺，并由其弟蘇轍題名超然，取《老子》雖有榮觀，燕處超然之義。公元1076年（熙寧九年）暮春，蘇軾登超然臺，眺望春色煙雨，觸動鄉思，寫下了此作。這首豪邁與婉約相兼的詞，通過春日景象和作者感情、神態的復雜變化，表達了詞人豁達超脫的襟懷和用之則行，舍之則藏的人生態度。詞的上片寫登臺時所見暮春時節的郊外景色。

首以春柳在春風中的姿態風細柳斜斜，點明當時的季節特征：春已暮而未老。試上二句，直說登臨遠眺，而半壕春水一城花，在句中設對，以春水、春花，將眼前圖景鋪排開來。然后，以煙雨暗千家作結，居高臨下，說煙雨籠罩著千家萬戶。于是，滿城風光，盡收眼底。作者寫景，注意色彩上的強烈對比作用，把春日里不同時空的色彩變幻，用明暗相襯的手法傳神地傳達出來。

下片寫情，乃觸景生情，與上片所寫之景，關系緊密。寒食后，酒醒卻咨嗟，進一步將登臨的時間點明。寒食，在清明前二日，相傳為紀念介子推，從這一天起，禁火三天；寒食過后，重新點火，稱為新火。此處點明寒食后，一是說，寒食過后，可以另起新火，二是說，寒食過后，正是清明節，應當返鄉掃墓。但是，此時卻欲歸而歸不得。以上兩句，詞情蕩漾，曲折有致，寄寓了作者對故國、故人不絕如縷的思念之情。休對故人思故國，且將新火試新茶寫作者為擺脫思鄉之苦，借煮茶來作為對故國思念之情的自我排遣，既隱含著詞人難以解脫的苦悶，又表達出詞人解脫苦悶的自我心理調適。

詩酒趁年華，進一步申明：必須超然物外，忘卻塵世間一切，而抓緊時機，借詩酒以自娛。年華，指好時光，與開頭所說春未老相應合。全詞所寫，緊緊圍繞著超然二字，至此，進入了超然的最高境界。這一境界，便是蘇軾在密州時期心境與詞境的具體體現。

這首詞情由景發，情景交融。詞中渾然一體的斜柳、樓臺、春水、城花、煙雨等暮春景象，以及燒新火、試新茶的細節，細膩、生動的表現了作者細微而復雜的內心活動，表達了游子熾烈的思鄉之情。將寫異鄉之景與抒思鄉之情結合得如此天衣無縫，足見作者藝術功力之深。

這首詞上片寫景，下片抒情，是典型的借景抒情。上片之景，有以樂景襯哀情的成分，寄寓作者對有家難回、有志難酬的無奈與悵惘。更重要的是，整首詞表達思鄉的感情，作者以茶聊以慰藉尤其突出。

李煜 望江南·閑夢遠

《望江南閑夢遠》

作者：李煜

原文：

閑夢遠，南國正清秋：

千里江山寒色遠，

蘆花深處泊孤舟，

笛在月明樓。

注釋：

1、此詞調名一作《望江梅》，又作《憶江南》。

2、閑夢遠：閑，指囚禁中百無聊賴的生活和心情。夢遠，指夢見遙遠的地方，也指夢長。

3、清秋：天高氣爽的秋天，指深秋。唐杜甫《宿府》有清秋幕府井梧寒，獨宿江城蠟炬殘句。

4、寒色：指自然景物在寒冷時節的顏色，即秋色。暮：蕭本二主詞等本中作遠。

5、蘆花：蘆葦花絮。隋江總《贈賀左丞蕭舍人》有蘆花霜外白，楓葉水前丹句。泊：停泊，停放。

6、笛在月明樓：全句意謂笛聲發自于月光照耀下的高樓。月明：月光明照。

賞析：

這首詞以閑夢起，夢中所見是清秋。清秋即深秋，是不免引人懷思、惹人煩惱的秋景。全詞是一種即景抒情、直筆憂思的寫法，開篇即寫出作者如清秋般冷寂的心情和孤苦懷遠的心境。后面兩句具體寫清秋的景色，作者是含思而視，凝情相望，秋景自然就有了抹不去的凄清寂寞之感。這首詞寫秋，秋景凄冷而人單情孤，這是以靜寫煩。千里江山由大處下筆，愈見作者心境空寥，寒字融情，更顯作者的情懷冷寂。蘆花深處由小處見意，隱約可見作者無法平復、如波逐浪的煩怨心情，泊字隨意，有無系無收之感，恰好是作者身如浮萍、心如孤舟的真實寫照。舟實際上是借物寫人，以物寫心，即物詠情，這些景物雖然本都是秋景中常見，但此情此境中卻已別具寓意。結尾一句笛在月明樓，由景及人，把前面的空景用有人的畫面來接續，把眼見的凄涼用耳聽的哀惋來充實，筆意翻復，韻致更濃。笛聲清遠、凜冽，向來有思舊、感懷的用意，向秀《思舊賦》有聽鳴笛之慷慨兮，妙聲絕而復尋句；杜甫《吹笛》也有吹笛秋山風月清，誰家巧作斷腸聲之句；李煜自己也曾有瓊窗夢笛殘日，當年得恨何長句。作者在這里以笛寫人，以笛聲喻情聲，其人孤獨，其懷寂寞，其愁悠遠，其恨綿長，以一語收全詞，詞意畢顯，寓意深沉。

夢江南·千萬恨

千萬恨，

恨極在天涯。

山月不知心里事，

水風空落眼前花，

搖曳碧云斜。

作品賞析

【注釋】：

①斜暉：偏西的陽光。

②脈脈：相視含情的樣子。后多用以寄情思。

③白蘋洲：長滿了白色蘋花的小洲。

【評解】

《夢江南》是溫庭筠的名作。寫思婦的離愁別恨。第一首，寫思婦深夜不寐，望月

懷人。第二首，寫思婦白日倚樓，愁腸欲斷。兩首詞以不同場景塑造同一類人物。一個

是深夜不寐，一個是晨起登樓，都寫得樸素自然，明麗清新，沒有刻意求工、雕琢辭句，

卻能含思凄婉，臻于妙境。刻畫人物，形象、生動、傳神，揭示人物心理，細膩、逼真，

足見作者技巧純熟，既擅雕金鏤玉的瑰麗之作，又有凝練的絕妙好詞。

【集評】

《唐宋詞鑒賞集》：溫庭筠《夢江南》，情真意切，清麗自然，是溫詞中別具一格

的精品。

張燕瑾《唐宋詞選析》：這首詞刻畫了一個滿懷深情盼望丈夫歸來的思婦形象，充

分揭示了她希望落空之后的失望和痛苦心情，表現了詩人對不幸婦女的同情。同時也寄

寓著詩人遭受統治階級排擠，不受重用的悲涼心情，也是感慨懷才不遇的作品。

黃叔旸云：飛卿詞流麗，宜為《花間集》之冠。

栩莊《栩莊漫記》：“搖曳”一句，情景交融。

陳廷焯《別調集》卷一：低回宛轉。

俞陛云《唐五代兩宋詞選釋》：“千帆”二句，窈窕善懷，如江文通之“黯然魂消”

也。

唐圭璋 《唐宋詞簡釋》：此首敘飄泊之苦，開口即說出作意。“山月”以下三句，即從“天涯”兩字上，寫出天涯景色，在在堪恨，在在堪傷。而遠韻悠然，令人諷誦不厭。

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