很多朋友對于春山眉黛低如何理解和眉帶春山不太懂，今天就由小編來為大家分享，希望可以幫助到大家，下面一起來看看吧！

如何理解晏幾道的菩薩蠻中的“春山眉黛低”意濃韻遠 急用謝謝！

“彈到斷腸時，春山眉黛低。”春山，指像山一樣彎彎隆起的雙眉，是承上文“秋水”而來的，用的是卓文君“眉色如望遠山”（《西京雜記》）的典故。女子凝神細彈，表情一般應是從容沉靜的，但隨著樂曲進入斷腸境界，箏女斂眉垂目，凄涼和悲哀的情緒還是明顯地流露了出來

彈到斷腸處,春山眉黛低

答案： 解析： （1）女子低下雙眉 （2）這首詞描寫的是一位彈箏女子在筵席間演奏的情景。 （3）示例：詞人從曲名寫起，曲子描寫的是湘江，鳴箏聲聲，令人想起湘水蕩漾的綠波。（或：“纖指”兩句是通過寫彈箏女子來寫音樂。一個“幽恨”帶出了音樂的感情基調）

菩薩蠻 晏幾道 這首詞的詞眼是什么？它的含義是什么？

我感覺這首詞的詞眼在末句，

“彈到斷腸時，春山眉黛低。”全詞通篇寫幽恨，末句的一個“低”字將幽恨形象的展現在讀者的面前，入木三分。凄涼與悲哀的情緒在那眉黛一低間盈盈展現，活了箏曲、活了箏女，使整首詞霎時爭色。

菩薩蠻 晏幾道的解析

此詞借寫彈箏來表現當筵演奏的歌妓心中的幽恨。 詞的上片暗寫湘靈鼓瑟的典故，點出“幽恨”；下片并未具體展開寫幽恨，只寫弄箏的情態，而幽恨自見。黃蓼園謂此詞“末句意濃而韻遠，妙能蘊藉”。 起筆一句先寫彈奏。箏稱之為“哀箏”，感情色彩極為明顯。“一弄”，奏一曲。曲為“湘江曲”，內容亦當與舜及二妃一類悲劇故事有關，由此可見酒筵氣氛和彈箏者的心情。“寫盡湘波綠”，湘水以清澈著稱，“綠”為湘水及其周圍原野的色調。但綠色彩分類上屬冷色，則又暗示樂曲給予人心理上的感受。 “寫”，指彈奏，而又不同于一般的“彈”或“奏”；似乎彈箏者的演奏，像文人的用筆，雖然沒有文詞，但卻用箏聲“寫”出了動人的音樂形象。 上片歇拍兩句，讓人想到彈箏者幽恨甚深，非細彈不足以盡情傳達，而能將幽恨“細傳”，又足見其人有很高的技藝。從“纖指”二句的語氣看，詞人對彈箏者所傾訴的幽恨是抱有同情的，而所傳之幽恨即是雙方所共有的。詞之上片，著重從演奏的內容情調方面寫彈者。 下片轉寫彈者的情態。“當筵秋水慢”，“秋水”代指清澈的眼波。“慢”，形容凝神，指箏女全神貫注。“玉柱斜飛雁”，箏上一根根弦柱排列，猶如一排飛雁。飛雁古詩詞中，常與離愁別恨相連，同時湘江以南有著名的回雁峰。因此，這里雖是說弦柱似斜飛之雁，但可以想見所奏的湘江曲亦當與飛雁有聯系，寫箏柱之形，其實末離開彈箏者所傳的幽恨。“彈到斷腸時，春山眉黛低。”春山，指像山一樣彎彎隆起的雙眉，是承上文“秋水”而來的，用的是卓文君“眉色如望遠山”（《西京雜記》）的典故。女子凝神細彈，表情一般應是從容沉靜的，但隨著樂曲進入斷腸境界，箏女斂眉垂目，凄涼和悲哀的情緒還是明顯地流露了出來。 這首詞以回蕩飄忽的筆勢，刻畫一位哀艷動人的彈箏藝妓——小蓮哀艷動人的形象。全詞以“哀箏一弄湘江曲”摹然開篇，又以“彈到斷腸時，春山眉黛低”驟然收筆，中間不平鋪直敘而抓住最富有表現力的動作、神態來寫，極具藝術感染力。

這兩首宋詞的意思？

原文

哀箏一弄湘江曲，聲聲寫盡江波絲。纖指十三弦①，細將幽恨傳。

當筵秋水②慢，玉柱斜飛雁。彈到斷腸時，春山眉黛低③。

譯文

歌女用哀箏撫弄一曲《湘江曲》，能聲聲縈耳，盡寫湘江上的綠意。纖纖細指、十三箏弦，慢慢地將曲里的幽恨訴說。古箏的音像藝女的秋波一樣漫過坐席，離愁別緒在她的手中蘊生；彈到惆悵滿懷時，只見她眉頭皺的很低很低。

《菩薩蠻》，唐教坊曲，原系古代緬甸樂曲，由云南傳入，后用為詞調。文人詞始見于溫庭筠詞。

本詞描寫一位歌女秦箏曲時 “弦弦掩抑聲聲思”，“說盡心中無限事”的情景，十分細膩動人，這是一位內心世界極其豐富的女子，作者沒有正面繪出她的外貌，但從“纖指”、“秋水”、 “春山眉黛”這些畫龍點睛的側筆，我們完全可以想見她那與心靈同樣美好的容顏。本詞文字華美，意濃韻遠，情真調新。《全宋詞》將此詞歸入晏幾道所作，并說：“案此首別誤作張子野詞，見《類編草堂詩余》卷一”。

【注釋】

1、十三弦：唐宋時教坊用箏均為十三弦，唯清樂用十二弦。

2、秋水：形容美目明澈如秋水，白居易《詠箏》詩：“雙眸剪秋水，十指剝春蔥。”。

3、春山眉黛：《西京雜記》：“文君姣好，眉爭如望遠山”，后因以山喻美人雙眉，古人以黛色（青黑色顏料）畫眉，故稱眉黛。

此詞借寫彈箏來表現當筵演奏的歌妓心中的幽恨。

詞的上片暗寫湘靈鼓瑟的典故，點出“幽恨”；下片并未具體展開寫幽恨，只寫弄箏的情態，而幽恨自見。黃蓼園謂此詞“末句意濃而韻遠，妙能蘊藉”。

起筆一句先寫彈奏。箏稱之為“哀箏”，感情色彩極為明顯。“一弄”，奏一曲。曲為“湘江曲”，內容亦當與舜及二妃一類悲劇故事有關，由此可見酒筵氣氛和彈箏者的心情。“寫盡湘波綠”，湘水以清澈著稱，“綠”為湘水及其周圍原野的色調。但綠色彩分類上屬冷色，則又暗示樂曲給予人心理上的感受。

“寫”，指彈奏，而又不同于一般的“彈”或“奏”；似乎彈箏者的演奏，像文人的用筆，雖然沒有文詞，但卻用箏聲“寫”出了動人的音樂形象。

上片歇拍兩句，讓人想到彈箏者幽恨甚深，非細彈不足以盡情傳達，而能將幽恨“細傳”，又足見其人有很高的技藝。從“纖指”二句的語氣看，詞人對彈箏者所傾訴的幽恨是抱有同情的，而所傳之幽恨即是雙方所共有的。詞之上片，著重從演奏的內容情調方面寫彈者。

下片轉寫彈者的情態。“當筵秋水慢”，“秋水”代指清澈的眼波。“慢”，形容凝神，指箏女全神貫注。“玉柱斜飛雁”，箏上一根根弦柱排列，猶如一排飛雁。飛雁古詩詞中，常與離愁別恨相連，同時湘江以南有著名的回雁峰。因此，這里雖是說弦柱似斜飛之雁，但可以想見所奏的湘江曲亦當與飛雁有聯系，寫箏柱之形，其實末離開彈箏者所傳的幽恨。“彈到斷腸時，春山眉黛低。”春山，指像山一樣彎彎隆起的雙眉，是承上文“秋水”而來的，用的是卓文君“眉色如望遠山”（《西京雜記》）的典故。女子凝神細彈，表情一般應是從容沉靜的，但隨著樂曲進入斷腸境界，箏女斂眉垂目，凄涼和悲哀的情緒還是明顯地流露了出來。

這首詞以回蕩飄忽的筆勢，刻畫一位哀艷動人的彈箏藝妓——小蓮哀艷動人的形象。全詞以“哀箏一弄湘江曲”摹然開篇，又以“彈到斷腸時，春山眉黛低”驟然收筆，中間不平鋪直敘而抓住最富有表現力的動作、神態來寫，極具藝術感染力。

春山眉黛低什么意思

彈到斷腸時，春山眉黛低。

出自宋代晏幾道的《菩薩蠻·哀箏一弄湘江曲》

哀箏一弄湘江曲，聲聲寫盡湘波綠。纖指十三弦，細將幽恨傳。

當筵秋水慢，玉柱斜飛雁。彈到斷腸時，春山眉黛低。

譯文

她撥響音色哀怨的箏，彈奏了如此凄美的一曲，一聲聲愁緒，仿如碧波蕩漾的湘水。她的纖纖玉指，劃過十三根箏弦，細膩地傳達出內心濃稠的怨恨。

面對宴間賓客，她清澈的目光緩緩流動，箏柱斜列著，仿佛斜行的大雁的行列。當曲調彈響到最哀傷的那一刻，她仿如春山般的兩道黛眉，就這樣慢慢地低垂了下去。

注釋

弄：演奏樂曲。湘江曲：曲名，即《湘江怨》。相傳舜帝南巡蒼梧，二妃追至南方，聞舜卒，投江而死。后人以此為題材寫成樂曲。

十三弦：漢史游《急就篇》之三顏師古注：“箏，亦小瑟類也，本十二弦，今則十三。”秋水：秋天的水，比喻人（多指女人）清澈明亮的眼睛。

慢：形容眼神凝注。

玉柱斜飛雁：古箏弦柱斜列如雁行，故又稱雁柱。

春山：喻美人的眉峰。眉黛：古代女子用黛畫眉，故稱眉為眉黛，黛，青黑色的顏料

春山眉黛低如何理解的介紹就聊到這里吧，感謝你花時間閱讀本站內容，更多關于眉帶春山、春山眉黛低如何理解的信息別忘了在本站進行查找喔。