很多朋友對于請量東海水看取淺深愁出自哪里和請量東海水,看取淺深愁不太懂，今天就由小編來為大家分享，希望可以幫助到大家，下面一起來看看吧！

李頎《送魏萬之京》原詩+賞析

李頎《送魏萬之京》原詩

朝聞游子唱離歌，昨夜微霜初渡河。

鴻雁不堪愁里聽，云山況是客中過。

關城樹色催寒近 ，御苑砧聲向晚多 。

莫見長安行樂處，空令歲月易蹉跎。

李頎《送魏萬之京》賞析

在我國古代浩如煙海的詩作中，離別酬唱之作占有很大比重，但能夠千古流傳的名篇佳作，相對比較就不是很多了。盛唐詩人李頎的《送魏萬之京》以誠摯的感情，凝煉的詩句，響亮的音節，受到了后人的贊賞，并為明七子所師法，流傳至今。

李頎(約690～約751)東川(今四川三臺)人，居河南潁陽(今河南登封西)。玄宗開元十三年(725)中進士，曾任新鄉縣尉，因久未升調，遂棄官歸隱。擅長五、七言歌行戚鎮體，氣勢奔放、跌宕多姿。其詩內容豐富，以邊塞詩、音樂詩獲譽于世，格調高昂，風格豪放，慷慨悲涼。與王維、高適、王昌齡等著名詩人皆有來往，詩名頗高。有《李頎集》，《全唐詩》存詩三卷。

魏萬，又名魏顥，是李頎后一輩的詩人。魏萬的作品流傳下來的不多，《全唐詩》僅錄有一首，他不但同李頎情誼甚厚，還同李白等詩人也有交往。李白詩集中，就有《送王屋山人魏萬還王屋》的長詩。李頎的這首詩，是為送魏萬西赴長安而作。此時李頎已棄官歸隱，經后人考證，大概作于潁陽。

“朝聞游子唱離歌，昨夜微霜初渡河。”首聯倒戟入筆，渲染離情。游子，一般泛指出外遠游的人，這里指魏萬。;“離歌”，一作驪歌，離別時唱的歌;“河”，指黃河，魏萬家住黃河北岸，去長安必須渡過黃河。友人冒著秋霜的寒意連夜趕來，天剛亮卻又要告別離開。聚短離長的無奈自在其中矣。詩人先寫友人的走而后寫其來，倒裝而出，有先聲奪人的效果：哀婉的離歌、凄寒的秋霜、夜來晨去短暫的相聚，將離愁別緒渲染得更加凄傷、愁苦，令人櫻或自然而然地想見出他們之間友情的深厚。這兩句，先寫詩人清晨送魏萬啟程，后點出魏萬是昨夜才渡過黃河與詩人相見的。可見二人相會時間之短，魏萬赴京行路之急。“微霜”二字，既是寫景，又點明了時間，是在天降薄霜的深秋時節。首聯兩句融敘事與寫景為一體，十四個字就將事情的原由經過以及時間地點交待得清清楚楚，因此倍受后人贊賞。

頷聯設想友人在途中的苦況，對仗極工，詩意也向前發展了一步。作者設想魏萬在途中可能遇到的各種情景和心中的感觸。“鴻雁不堪愁里聽，云山況是客中過。”秋去冬來，鴻雁南飛，間或有一兩只失群的孤雁，發出一聲聲嘹唳的哀鳴，響徹長空。在他鄉游子聽來，不禁觸景生情，倍感凄涼，鄉思之愁更加深切。仿佛那失散的鴻雁就是自己，到處漂泊游蕩。前途迷茫。作者用“不堪”來加重“愁里聽”，使讀者愈加感受到征人愁滿心胸、愁上加愁的心情。“云山”，云霧繚繞的群山，在許多詩人的筆下，是那樣的蔥蔥郁郁，生機勃勃，富有大自然的魅力。哀婉的雁鳴本就讓人心生孤單飄零之意，在心懷愁苦的遠行人聽來，自然更顯凄苦憂傷;云霧繚繞的群山本就使人感到路途杳渺、心中惆悵，對客路遠行的人來說，自然更顯孤獨迷惘。而此刻，在作者的心目中，云山是那樣的凄冷，百草凋零，疾風落葉，這對一個失意的征人來說，怎能不倍感悵惘迷茫呢?更何況還將要一步步跋涉而過。這一聯，是泛指旅途中的景物，有天上的鴻雁，地上的云山等等。

第三聯，由一般泛指變為具體帶有特色的景物。推想友人接近和到達長安后的凄情：“關城”，指潼關;“曙色”，黎明前的天色,一作“樹色”;“御苑”，皇宮的庭苑，這里借指京城長安;“砧聲”，搗衣聲，一作“鐘聲”;“向晚多”，愈接近傍晚愈多。詩人繼續沿著友人的行程進一步推想——捱過漫長的孤旅，到了接近長安的潼關，在晨光熹微高頌粗中繼續前行，走一步便覺更冷一層，好像是黎明的天色在催促著寒氣越來越重;所以，別高興得太早，即使到了向往已久的京城長安，別人都換上了厚厚的寒衣，他們的妻女在傍晚時分浣洗換下的單衫，那此起彼伏的搗衣聲，怎能不讓人想念自己的故鄉、親人……詩人將心比心，替友人描繪出前路上的景象，意在提醒他此番遠行的艱難。一個“催”字，生動形象地寫出了日寒一日的天氣變化;“砧聲多”，既反襯出身處繁華都市的寂寞，又暗示獨居異鄉的凄涼(若作“鐘聲”，思鄉之意就難以體現了)。言外之意是：年輕人，理想是美好的，現實卻很殘酷。千萬不要異想天開地認為，到了理想之地就可以高枕無憂了。不露痕跡的擔憂、提醒，為后文直言勸誡作鋪墊。

“關城樹色催寒近”，魏萬此去，途經函谷關和潼關。潼關是重要的軍事要塞，過了潼關，表明已走出很遠。作者這里使用擬人化手法。說“樹色催寒近”，似乎是說，城頭那已經開始枯黃的樹葉是在催促嚴寒快點到來。其實，詩人是利用了通常情況下客觀事物作用于人們感官所引起的錯覺。天氣冷了，樹葉黃了，樹葉的枯黃反襯出季節的變化。一般的說，天氣涼不易觀察，而樹葉黃卻是一目了然。樹葉的顏色成了天氣的測量表，它讓人們覺得，寒冬的到來，好像是由于枯黃的樹色不斷地催促所致。這句詩，充分表現出作者觀察事物的`細致。“御苑砧聲向晚多”，李白曾有名句“長安一片月，萬戶搗衣聲”，可見借月色洗滌衣物是長安的習俗。同時，月夜里那咚咚的砧聲，又能引人產生一種幽怨惆悵的感覺，令他鄉游子的心中生出思鄉的淡淡哀愁。這兩句詩，于寫景中抒情，確實十分感人。

最后一聯：“莫見長安行樂處，空令歲月易蹉跎。”尾聯諄諄告誡作結：“莫是”，不要以為，一作“莫見”;“行樂”，享樂;“蹉跎”，虛度年華。長安雖然是“行樂”的好地方，但你不要以此為是(若作“莫見”，則表明友人是個隨波逐流、容易被誘惑的人，仿佛他一定會在行動上及時行樂、沉溺其中似的;作“莫是”，則有勸友人不要在思想上有所動搖、不要以行樂的方式為對的意味，更顯出對友人的理解和信任)，不要忘了自己一路而來的艱辛苦痛，如果沉溺享樂，只會白白消磨大好的光陰而理想無成。語氣近乎嚴厲，完全是長者口氣。一個“莫”字，不容友人置疑;一個“易”字，足教友人深思。語諄情切，勸勉之意如警鐘長鳴，令人不敢忘懷。這既是長輩對晚輩關心愛護的諄諄叮囑，又是過來人對后來者的勸勉。是啊，繁華熱鬧的長安，曾使一些意志脆弱者沉湎于行樂，一事無成。前車之鑒，后者當戒。看上去普普通通的兩句詩，其中卻寄寓了多么深刻的道理和感情啊!

全詩敘事、寫景、抒情融為一體，層次分明;虛實結合，手法高妙;語言質樸懇切，情感委婉細膩。對友人依依惜別的深情、對知己無微不至的體貼、對晚輩言辭諄諄的勸誡，詩中都表達得淋漓盡致，不僅啟人聯想，更能催人奮進。明代七子將李頎的這首詩“奉為圭臬”，清代著名詩人王士禎也說：“盛唐七言律，老杜(杜甫)外，王維、李頎、岑參耳”，信矣!

李頎本身是個不滿仕途而歸隱山林的“失意人”【《河岳英靈集》的編者殷璠不無感慨地說：“惜其偉才，只到黃綬(指很低級的官職)”】，但對曾經學道求仙而隱居的年輕朋友追尋理想的行為，卻給予了深切的關詢和勉勵，絲毫沒有人生遲暮、消極頹廢之象，這正是詩人胸懷開朗、思想積極的具體體現，也是雄健開朗、積極進取的“盛唐精神”的生動寫照。“黯然銷魂者，唯別而已矣”!如果我們也有像李頎這樣的“忘年交”，分別的時候，還會黯然銷魂嗎?……

后人評價這首詩，多是從作詩之法的角度。稱贊其語句凝煉、含蓄，言有盡而意無窮。如果將全詩細細體味，便不難發現，此詩更令人不忘的，是作者那溢滿全詩的真摯感情，以及對晚輩詩友殷切的希望和發自肺腑的囑托。李頎的其它送別詩。也多是充滿了真情實感，所以能恰到好處地表達出宦游人鮮為人知的孤苦景遇和悲涼心情。如“男兒在世無產業，行子出門如轉蓬”，“遠客坐長夜，雨聲孤寺秋。請量東海水，看取淺深愁”等等，成為人們傳頌的千古佳句。

踏莎行·候館梅殘原文翻譯及賞析

踏莎行·候館梅殘原文翻譯及賞析1

踏莎行·候館梅殘

候館梅殘，溪橋柳細，草薰風暖搖征轡。離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。

寸寸柔腸，盈盈粉淚，樓高莫近危闌倚。平蕪盡處是春山，行人更在春山外。

古詩簡介

《踏莎行·候館梅殘》是宋代文學家歐陽修的詞作。此詞主要抒寫早春南方行旅的離愁。上闋寫行人客旅的思念。以時空的轉換，寫人在旅途，漂泊無際，且無止期，從而展示了游子剪不斷的離愁。下闋寫居者對高樓的企盼和懸想，寫遠望之人的內心活動。春山本無內外之別，詞人將其界定，寫出居者念遠的迷茫心境，頗令人玩味。全詞筆調細膩委婉，寓情于景，含蓄深沉，是為人所稱道的名篇。

翻譯/譯文

客舍前的梅花已經凋殘，溪橋旁新生細柳輕垂，春風踏芳草遠行人躍馬揚鞭。走得越遠離愁越沒有窮盡，像那迢迢不斷的春江之水。

寸寸柔腸痛斷，行行盈淌粉淚，不要登高樓望遠把欄桿憑倚。平坦的草地盡頭就是重重春山，行人還在那重重春山之外。

注釋

⑴候館：迎賓候客之館舍。《周禮·地官·遺人》：“五十里有市，市有候館。”

⑵草薰：小草散發的清香。薰，香氣侵襲。征轡（pèi）：行人坐騎的韁繩。轡，韁繩。此句化用南朝梁江淹《別賦》“閨中風暖，陌上草薰”而成。

⑶迢迢：形容遙遠的樣子。

⑷寸寸柔腸：柔腸寸斷，形容愁苦到極點。

⑸盈盈：淚水充溢眼眶之狀。粉淚：淚水流到臉上，與粉妝和在一起。

⑹危闌：也作“危欄”，高樓上的欄桿。

⑺平蕪：平坦地向前延伸的草地。蕪，草地。

賞析/鑒賞

這首詞是歐陽修詞的代表作之一。下面是唐代文學研究會常務理事劉學鍇先生對此詞的賞析。

在婉約派詞人抒寫離情的小令中，這是一首昌液哪情深意遠、柔婉優美的代表性作品。

上片寫離家遠行的人在旅途中的所見所感。開頭三句是一幅洋溢著春天氣息的溪山行旅圖：旅舍旁的梅花已經開過了，只剩下幾朵殘英，溪橋邊的柳樹剛抽出細嫩的枝葉。暖風吹送著春草的芳香，遠行的人就這美好的環境中搖動馬韁，趕馬行路。梅殘、柳細、草薰、風暖，暗示時令正當仲春。這正是最易使人動情的季節。從“搖征轡”的“搖”字中可以想象行人騎著馬兒顧盼徐行的情景。

融怡明媚的春光，既讓人流連欣賞，卻又容易觸動離愁。開頭三句以實景暗示、烘托離別，而三、四兩句則由麗景轉入對離情的描寫：“離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。”因為所別者是自己深愛的人，所以這離愁便隨著分別時間之久、相隔路程之長越積越多，就像眼前這伴著自己的一溪春水一樣，來路無窮，去程不盡。此二句即景設喻，即物生情，以水喻愁，寫得自然貼切而又柔美含蓄。

下片寫閨中少婦對陌上游子的深切思念。“寸寸柔腸，盈盈粉淚。”過片兩對句，由陌上行人轉筆耐碼寫樓頭思婦。“柔腸”而說“寸寸”，“粉淚”而說“盈盈”，顯示出女子思緒的纏綿深切。從“迢迢春水”到“寸寸腸”、“盈盈淚”，其間又有一種自然的聯系。接下來一句“樓高莫近危闌倚”，是行人心里對淚眼盈盈的閨中人深情的體貼和囑咐，也是思婦既希望登高眺望游子蹤影又明知徒然的內心掙扎。

最后兩句寫少婦的凝望和想象，是游子想象閨中人憑高望遠而不見所思之人的情景：展現樓前的，埋閉是一片雜草繁茂的原野，原野的盡頭是隱隱春山，所思念的行人，更遠春山之外，渺不可尋。這兩句不但寫出了樓頭思婦凝目遠望、神馳天外的情景，而且透出了她的一往情深，正越過春山的阻隔，一直伴隨著漸行漸遠的征人飛向天涯。行者不僅想象到居者登高懷遠，而且深入到對方的心靈對自己的追蹤。如此寫來，情意深長而又哀婉欲絕。

此詞由陌上游子而及樓頭思婦，由實景而及想象，上下片層層遞進，以發散式結構將離愁別恨表達得蕩氣回腸、意味深長。這種透過一層從對面寫來的手法，帶來了強烈的美感效果。

踏莎行·候館梅殘原文翻譯及賞析2

踏莎行·候館梅殘

候館梅殘，溪橋柳細。草薰風暖搖征轡。離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。

寸寸柔腸，盈盈粉淚。樓高莫近危闌倚。平蕪盡處是春山，行人更在春山外。

譯文及注釋

譯文

館舍前的梅花已經凋殘，溪橋旁新生細柳輕垂，暖風吹送著春草的芳香，遠行人搖動馬韁，趕馬行路。走得越遠離愁越沒有窮盡，就像那春江之水連綿不斷。

寸寸柔腸痛斷，行行淚水滴落面龐，登上高樓憑欄遠望也難解難心中愁情。平坦的草地盡頭就是重重春山，行人還在那重重春山之外。

注釋

候館：迎賓候客之館舍。

草薰：小草散發的清香。薰，香氣侵襲。征轡（pèi）：行人坐騎的韁繩。轡，韁繩。

迢迢：形容遙遠的樣子。

寸寸柔腸：柔腸寸斷，形容愁苦到極點。

盈盈：淚水充溢眼眶之狀。粉淚：淚水流到臉上，與粉妝和在一起。

危闌：也作“危欄”，高樓上的欄桿。

平蕪：平坦地向前延伸的草地。蕪，草地。

賞析二

這首詞是歐陽修詞的代表作之一。下面是唐代文學研究會理事劉學鍇先生對此詞的賞析。

在婉約派詞人抒寫離情的小令中，這是一首情深意遠、柔婉優美的代表性作品。

上片寫離家遠行的人在旅途中的所見所感。

融怡明媚的仲春風光，既令征人欣賞流連，卻又很容易觸動離愁。因為面對芳春麗景，不免會想到閨中人的青春芳華，想到自己孤身跋涉，不能與對方共賞春光。而梅殘、柳細、草熏、風暖等物像游或隱或顯地聯系著別離，因此三、四兩句便由麗景轉入對離情的描寫：“離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。”因為所別者是自己深愛的人，所以這離愁便隨著分別時間之久、相隔路程之長越積越多，就象眼前這伴著自己的一溪春水一樣，來路無窮，去程不盡。上文寫到“溪橋”，可見路旁就有清流。這“迢迢不斷如春水”的比喻，妙在即景設喻，觸物生情，亦賦亦比亦興，是眼中所見與心中所感的悠然神會。從這一點說，它比李煜的“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”顯得更加自然。

下片寫閨中少婦對陌上游子的深切思念。

“寸寸柔腸，盈盈粉淚。”過片兩對句，由陌上行人轉筆寫樓頭思婦。“柔腸”而說“寸寸”，“粉淚”而說“盈盈”，顯示出女子思緒的纏綿深切。從“迢迢春水”到“寸寸腸”、“盈盈淚”，其間又有一種自然的聯系。

下來一句“樓高莫近危闌倚”，是行人在心里對淚眼盈盈的閨中人深情的體貼和囑咐。你那樣憑高倚闌遠望，又能望得見什么呢?這就很自然地引出了結拍兩句。

“平蕪盡處是春山，行人更在春山外”補足“莫近威闌倚”之故，也是行人想象閨中人憑高望遠而不見所思之人的情景：展現在樓前的，是一片雜草繁茂的原野，原野的盡頭是隱隱春山，所思念的行人，更遠在春山之外，渺不可尋。這兩句不但寫出了樓頭思婦凝目遠望、神馳天外的情景，而且透出了她的一往情深，正越過春山的阻隔，一直伴隨著漸行漸遠的征人飛向天涯。行者不僅想象到居者登高懷遠，而且深入到對方的心靈對自己的追蹤。這正是一個深刻理解所愛女子心靈美的男子，用體貼入微的關切懷想描繪出來的心畫。

此詞由陌上游子而及樓頭思婦，由實景而及想象，上下片層層遞進，以發散式結構將離愁別恨表達得蕩氣回腸、意味深長。這種透過一層從對面寫來的手法，帶來了強烈的美感效果。

藝術手法

這首詞是經常為人們所稱道的名篇，寫的是早春南方行旅的離愁。詞的上片寫行人在旅途上的離愁，下片寫想象中家室的離愁，兩地相思，一種情懷，全篇的中心意旨是表現離愁。主要運用了以下四種藝術手法。

以樂寫愁，托物興懷。這種手法運用得很巧妙。詞的上片展現了這樣的鏡頭：一位孤獨的行人，騎著馬兒，離開了候館（旅舍），望著已經凋落的梅花，走過溪上的小橋，拂掠那岸邊的柳絲，迎著東風，踏向那散發著芳香的草地。在這畫面里，殘梅、細柳和薰草，這些春天里的典型景物，點綴著候館、溪橋和征途，表現了南方初春融和的氣氛。這首詞以春景寫行旅，以樂景寫離愁，從而得到煩惱倍增的效果。

寓虛，富于聯想，也是這首詞的一個藝術特點。梅、柳、草，實景虛用，虛實結合，不僅表現了春天的美好景色，而且寄寓了行人的離情別緒。作者從各個角度表現離愁，的確非常耐人尋味，有無窮的韻外之致。

化虛為實，巧于設喻，同樣是本篇重要的藝術手段。“離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水”，便是這種寫法。“愁”是一種無形無影的感情。“虛”的離愁，化為“實”的春水；無可感的情緒，化為可感的形象，因而大大加強了藝術效果。

逐層深化，委曲盡情，更是這首詞顯著的藝術特色。整個下片，采用了不同類型的“更進一層”的藝術手法，那深沉的離愁，便被宛轉細膩地表現出來了，感人動情。

整首詞只有五十八個字，但由于巧妙地運用了以樂寫愁、實中寓虛、化虛為實、更進一層等藝術手法，便把離愁表現得淋漓盡致，產生了巨大的藝術魅力，所以成了人們樂于傳誦的名篇。

賞析三

這是一首抒寫離情別愁的詞作。它以對句開頭。候館、溪橋，點明征途；梅殘、柳細，點明時節，是一番初春的景色。就在這明媚的春色之中，出現了遠行的旅人。他坐在馬上，拉著韁繩，有點行色匆匆的樣子。迎面吹來的風是暖和的，地面初長的嫩草散發出的芬芳另人清爽。這第三句，承上啟下，由春景過渡到離愁。

“離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。”可是這明媚的春景并沒有給旅人增添一點快樂，相反，他離家越來越遠，就越來越感到那一片離愁的沉重，他似乎在逐漸的擴散開來，變成了一片無窮無盡、看不到頭尾的綿綿不斷的春水。抽象的感情，在詞人的筆下，變成了具體的形象，使人容易感受，容易親切。“離愁漸遠漸無窮”這七字，構思巧妙，著意在“遠”與“無窮”的關系上。離愁可以說輕重，而這里卻說它無窮，而且是越遠越無窮。這就把旅人在路上走著的感覺，形象而又生動地表現出來了。

上片行文，一揚一抑。先是將春色飽滿地描寫一番，讓人覺得春光實在明媚可愛，然后筆鋒一轉，折入旅人的懷鄉之情，把離情濃愁加以夸張，加以渲染，形成強烈的激射。 下片寫行者自己感到離愁之無窮無盡，于是推想到樓上的思婦了。她也一定有著同樣的感覺。她必然會痛心流淚，傷心時，只能登上小樓，眺望遠方，可是，能望到的，只不過是一望無際的草原，那盡頭，又有春山擋住了視線，而她牽腸掛肚的人兒，又在春山之外，如何能看得見呢？詞人由自己的離愁，推想到了家里的她的“寸寸柔腸”、“盈盈粉淚”的離愁，又由離愁而想到了她臨高倚欄遠眺，想到了她登高遠望而又不見的愁更愁，行文上層層深入，有如剝蕉。

最后兩句重復“春山”，用意深刻。這春山是倚樓遠望的閨中人窮盡目力所能達到的地方，又是她的'想象所能達到的極限，遠方到底怎樣，她不得而知。然而越過了春山，也就是越過了她的目力和想像之所及，但她還是要倚那危欄。遠行的旅人如此為閨人所想，就顯得兩人感情的愈加深厚，離別的愈加苦痛了。這就是結句“行人更在春山外”數百年來，不知感動過多少人的緣故吧。

賞析

這首詞寫的是早春的離情相思之情。詞的上片寫行人在旅途的離愁，下片寫婦在家室的離愁，兩地相思，一種情懷，全篇的主題即表現離愁。此詞是歐陽修深婉詞風的代表作。這是一首寫一個旅人在征途中的感受，離情別緒，題材常見，但手法奇妙，意境優美，讀來令人神遠。上片寫行者在得意去梅殘，草薰風暖的春天在別館與戀人離別。他初不經意，信馬由韁，悠哉游哉；漸行漸遠，離愁上心，漸遠漸無窮，仿如迢迢不斷的春流水，自然真實地刻劃居人望歸的愁情。居人望盡平蕪，望斷春山，不見行者；行人還遠在春山之外不知何處，居人盼歸不見的絕望痛苦心情，可以想見。這首詞寫春景發離愁，景愈傳教而愁愈深，語淺淡而情有致。上片“離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。”這兩句，為全詞之眼，以不斷之春水狀無窮之離愁，化抽象為具象，比喻貼切。漸行漸遠，離愁上心，漸遠漸無窮，信如迢迢不斷的春流水，自然真實地刻劃了行者離情別緒萌生漸深的過程。

賞析四

詞寫離情，但寫法別致。上闋由遠行者落筆，下闋寫遠行者設想之詞。一種離愁，兩面兼寫，情致深婉細切。起三句即宕開離別場面，徑寫旅途所見。梅殘、柳細、草薰、風暖，分寫所見、所聞、所感，冬去春來的季節特征十分強烈。這本來是一個感受生命與愛情的季節，但“候館”、“征轡”兩語，透示了詞中的遠行人其實是無暇無心去欣賞大自然所賜予的美景。且征轡連搖，客觀的情形也是十分急迫。春景之熱與行者之冷似乎互成隔膜。“離愁”兩句拈出主題，與候館、征轡之義綰合。而以“春水”喻愁，暗承李煜“問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流”之意，并與“溪橋”一語相應。但與李煜的愁情洶涌不同，這里所表現的主要是一種不斷加深又持續相生的離愁形成過程。兩個“漸”字和“迢迢不斷”就鮮明地體現了這一特色。?

下闋因行者愁極無盡，進而設想對方相思之形，勸慰之中倍見體貼之心。“寸寸柔腸，盈盈粉淚”，蓋當初離別時即已目睹此景。而此刻一在閨中，一在候館，其傷感當更過離別之時。“樓高”句是勸慰之詞，蓋近倚危闌也難解愁情，因為登樓所見，不過是一望平蕪及平蕪盡處的綿綿春山，而行人早已在春山之外了。煞拍兩句語淡而情深。沈際飛《草堂詩余正集》云：“春水春山走對妙。望斷江南山色，遠人不見草連空，一望無際矣。盡處是春山，更在春山外，轉望轉遠矣。當取以合看。”從全詞來看，起得平緩，結得舒徐。上、下闋一實寫一虛寫，虛實之中皆以濃情澆灌，離愁與詞境俱進深進遠，堪稱是婉約詞中的杰構。

羅大經《鶴林玉露》曾引時人楊東山對歐陽修的一節經典性的評論說：“文章各有體。歐陽公所以為一代文章冠冕者，固以其溫純雅正，藹然為仁人之言，粹然為治世之音，然亦以其事事合體故也。”“雖游戲作小詞，亦無愧唐人《花間集》。”以楊氏所論來衡照歐陽修的這首《踏莎行》，確實是合乎《花間》詞體的。它所表現出來的溫厚和平與歐陽修作為一代儒宗的身份也是十分契合的。

踏莎行·候館梅殘原文翻譯及賞析3

踏莎行·候館梅殘原文 ：

候館梅殘，溪橋柳細。草薰風暖搖征轡。離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。

寸寸柔腸，盈盈粉淚。樓高莫近危闌倚。平蕪盡處是春山，行人更在春山外。

譯文

春暖了，旅舍的寒梅日漸凋謝，只剩細細碎碎幾片殘瓣兒；溪橋邊的柳樹卻萌出了淺綠嫩芽。暖暖的春風在大地上拂過，風中帶了花草芳香，遠行的人，也都在這時動身了。在這美好的春光里，我也送走了你。你漸行漸遠，我的愁緒也漸生漸多，就像眼前這一江春水，來路無窮，去程不盡。我肝腸寸斷，淚流滿面，別上樓去倚著那高高的闌干癡望，綿綿無絕的春草原野，原野盡處是隱隱青山。而你，更在遙遠的青山之外，渺不可尋！

注釋

[候館]迎賓候客之館舍。[征轡(pèi)]行人坐騎的韁繩。轡，韁繩。[盈盈]淚水充溢貌。[粉淚]淚水流到臉上，與粉妝和在一起。[平蕪]平坦開闊的草原。

賞析：

這首詞是經常為人們所稱道的名篇，寫的是早春南方行旅的離愁。作者有一首五律《早春南征寄洛中諸友》：“楚色窮千里，行人何苦賒。芳林逢旅雁，候館噪山鴉。春入河邊草，花開水上槎。東風一樽酒，新歲獨思家。”也是寫春日南方旅途思家。五律與這首《踏莎行》同屬一類題材，但是，無論是構思，或是意境，都有所區別。詩的構思疏，詞的構思密；詩的意境淺，詞的意境深。至于藝術表現，更是迥然不同，詩的表現直，詞的表現曲。詩直寫耳目見聞，直抒旅思懷抱，多用賦法；而詞則虛實相生，委曲盡情，賦比興交相為用。其效果是，詩以景勝，詞以情勝。本文著重分析一下這首詞的幾種藝術表現。

詞的上片寫行人在旅途上的離愁，下片寫想象中家室的離愁，兩地相思，一種情懷，全篇的中心意旨是表現離愁。主要運用了以下四種藝術手法。

以樂寫愁，托物興懷。這種手法運用得很巧妙。詞的上片展現了這樣的鏡頭：一位孤獨的行人，騎著馬兒，離開了候館（旅舍），望著已經凋落的梅花，走過溪上的小橋，拂掠那岸邊的柳絲，迎著東風，踏向那散發著芳香的草地。在這畫面里，殘梅、細柳和薰草，這些春天里的典型景物，點綴著候館、溪橋和征途，表現了南方初春融和的氣氛。這美妙的春景，這和煦的春風，引誘著多少人攜眷踏青游春來欣賞！馬克思說：“焦慮不堪的窮人甚至對最美的景色也沒有感覺”（《馬克思恩格斯論藝術》第一卷》）。這“良辰美景”，對于滿懷離愁的行人來說，卻如同虛設；不僅成了虛設，而且因為遠游他鄉，不能偕同家室飽覽春光，甚至于要引起悵帳的離情別緒。王夫之《姜齋詩話》說：“以樂景寫哀，以哀景寫樂，一倍增其哀樂。”這首詞以春景寫行旅，以樂景寫離愁，從而得到煩惱倍增的效果。

寓虛，富于聯想，也是這首詞的一個藝術特點。梅、柳、草，實景虛用，虛實結合，不僅表現了春天的美好景色，而且寄寓了行人的離情別緒。在古典詩詞中，梅、柳、草就經常與離思相關合。據《荊州記》記載，陸凱曾自江南寄一枝梅花給長安的友人范曄，并贈詩：“折梅逢驛使，寄與隴頭人。江南無所有，聊贈一枝春。”其后折梅寄遠以托離思，在詩詞中便屢見不鮮。候館的殘梅，自然也容易使人聯想到贈別；既是殘梅，卻連折梅寄遠也不能如愿，惜別之情更是可以默會了。柳也關合別意。北朝樂府有《折楊柳枝》，或說“柳”與“留”諧音，有表示留念之意。到了唐代，霸橋折柳贈別更成為一種風俗。傳為李白所作的《憶秦娥》詞“年年柳色，霸陵傷別”，即指其事。這里所寫行人看到溪橋細柳，自然會回想起臨別折柳之類的事，這就不能不更增添一段離愁了。自從《楚辭·招隱》“王孫游兮不歸，春草生兮萋萋”，將春草與離思聯系起來以后，詩人便多以春草表現離情別緒。江淹《別賦》“閨中風暖，陌上草薰”，芳草便牽動著離愁別恨。白居易《賦得古原草送別》“又送王孫去，萋萋滿別情”，又是一例。作者另有《虞美人》“艷陽剛愛挫愁人，故生芳草碧連云，怨王孫”；《少年游·草》“闌干十二獨憑春，晴碧遠連云。千里萬里，二月三月，行色若愁人”；《洞仙歌令》“樓前亂草，是離人方寸”，也都是直接以春草表現離愁。無論是此前的詩人，或者是作者本人，都經常以梅、柳、草關合離思，因此，我們有足夠的根據認為，作者在這首詞里所描寫的殘梅、細柳、薰草，雖然沒有直接指明三者與離愁的關系，但卻暗用了故實，寄寓了離愁。這三者的妙用，不止于渲染環境，烘托氣氛，還可以引起人們對于離別的種種聯想，觸發離愁別恨。這三種景物，甚至可以使人聯想到所思念的人兒的形象：草綠的羅裙（如牛希濟“記得綠羅裙，處處憐芳草”）、柳細的眉黛、花好的容貌，正如作者在《長相思》一詞中所說的“花似伊，柳似伊，花柳青春人別離，低頭雙淚垂”。作者拈出梅、柳、草，實中寓虛，從各個角度表現離愁，的確非常耐人尋味，有無窮的韻外之致。

化虛為實，巧于設喻，同樣是本篇重要的藝術手段。“離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水”，便是這種寫法。“愁”是一種無形無影的感情。曹植《釋愁文》說：“愁之為物，惟惚惟恍。”杜牧《愁》詩也說：“聚散竟無形，回腸自結成。”愁無形色可描繪，無影跡可追尋，是一種“虛”的東西。要表現愁，經常得化虛為實。萊辛說，詩可以把“不是可以眼見的對象”，描繪成如同“物質性的圖畫”（《拉奧孔》第十五章）。“愁”無形體質量，所以詩人們常將它“物化”，說成可以拋擲剪割、車載斗量的東西，使人產生形體感和質量感，因而增加了詩的感染力。有的則以物喻愁，使之形象化。古來以水喻愁的很多，唐李頎“請量東海水，看取淺深愁”，李白“一水牽愁萬里長”，趙嘏“一溪縈作萬重愁”，或者以水喻愁之多，或者以水喻愁之長。一物喻一物，可以作多邊比喻。這首詞說行人愈走愈遠未有盡頭，離愁也愈續愈長未有窮已，這離愁之延長，這離愁之不斷，恰似溪橋下汩汩流向遠方的春水。所有以水喻愁的，雖然取喻之道不同，然而這一點卻是共同的：“虛”的離愁，化為“實”的春水；無可感的情緒，化為可感的形象，因而大大加強了藝術效果。

逐層深化，委曲盡情，更是這首詞顯著的藝術特色。清袁枚《與韓紹真書》說：“貴直者人，炭曲者文。”宛轉達意，更進一層，可以使詩詞更加含蓄有味，寫自己思念家室，從對象著筆，設想家室如何思念自己，這便使感情更進一層。杜甫《月夜》“今夜鄜州月，閨中只獨看”，“香霧云鬞濕，清輝玉臂寒”；就是采用這里“設身處地”的寫法，詩人自己望月思家，卻想象妻子望月思念詩人的情景。王嗣?#93;評論說：“公本思家，偏想家人思己，已進一層；至念及兒女不能思，又進一層。”這種進一層的寫法，在詩詞中頗多。這首詞也是采用這種手法，想象他妻子登樓遠望，柔腸寸斷，妝淚盈盈，這已是進了一層；又反過來體諒她，勸她不要高樓倚欄。正因為高樓憑欄會更添離愁，所以勸她“莫近危倚欄”，這又進了一層。這種設身處地的寫法，可以說極盡委婉之致，寫出了“心思之曲”（楊振綱《詩品解》）。末兩句想象家室登樓望到了這樣的景象：“平蕪盡處是春山，行人更在春山外。”春山已在視線的終極，而行人卻還在春山以外，即不在視線之內，什么也看不見。這是另一種“更進一層”的寫法，即所謂“以轉折為曲”（楊振綱《詩品解》）。內心希望達到的某種境界，設詞上卻又極力夸張客觀情況遠在這種境界之外，這便使人感到無可奈何，更深切感受希望破滅的滋味，從而更加突出地表現某種心境。這一種以超級設詞的更進一層手法，也是詩人們常用的藝術手法，如范仲淹《蘇幕遮》“山映斜陽天接水，芳草無情，更在斜陽外”，便是屬于這類更進一層的超級設詞。這首詞望盡春山不見行人的畫面，是行人想象中家室必見的情景，寫的是家室的失望，但卻又更進一步說明行人離愁的無窮。整個下半片，采用了不同類型的“更進一層”的藝術手法，那深沉的離愁，便被宛轉細膩地表現出來了，其感人之深，真是沁人心脾。

整首詞只有五十八個字，但由于巧妙地運用了以樂寫愁、實中寓虛、化虛為實、更進一層等藝術手法，便把離愁表現得淋漓盡致，產生了巨大的藝術魅力，所以成了人們樂于傳誦的名篇。

作者化無形的愁為可見的景物：

“一川煙草，滿城飛絮，梅子黃時雨”，以江南景色“一川煙草”“滿城風絮”從立體空間的角度比喻憂愁的深廣，以面積廣大喻愁之多；以“梅子黃時雨”的 連綿不斷比喻愁之時間長和難以斷絕。

這樣寫興中有比，意味深長，被譽為絕唱。

聲聲慢中帶有愁的詩句

1. 關于愁的詩句聲聲慢

關于愁的詩句聲聲慢 1.李清照聲聲慢中愁的句子

李清照聲聲慢中愁的句子：這次第，怎一個愁字了得！”

即這情形，怎能用一個愁字寫得盡呢！這是對前文的概括，概括了“乍暖還寒、晚來風急、舊時雁過、滿地黃花、梧桐秋雨”等情景，這些情景，浸滿了作者凄苦的哀愁，然而作者的哀愁又何止這些呢？作者的愁太多太多了。身世之痛，家國之痛，孤獨之病等等，僅用一個“愁”字又如何包括得盡，概括得了。正如她的詞作《武陵春·風住塵香花已盡》中所寫： “只 恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁。”

全詞至此，戛然而止，既是收，又是放，自然而又別致，可謂言盡而意無窮，欲說又改悔休，罷、罷、罷！愁情似水長，個中滋味只有自己慢慢咀嚼了。

綜觀全詞，作者以通俗自然的語言、鋪敘的手法寫景抒情，而抒情又比較含蓄曲折，心中極愁，景景含愁，通篇是愁，然而這一愁情作者卻始終不說破，只是極力烘托渲染，層層推進，營造出一種“一重未了一重添”的凄苦氛圍，給人留下更多的思索空間。全詞寫來盡管沒有一滴淚，然而給人們的感黨卻是“一字一淚，滿紙嗚咽”。這比直寫痛哭和淚水漣漣更為深刻、凄酸，也更能感染人。

要注意的是，這首詞中作者抒發的那種非比尋常的凄苦哀愁，格調看起來雖顯低沉，但分析此詞不能脫離作者所生活的環境和時代氛圍。聯系作者的遭遇，可知作者這一深重的哀愁不是那種閨怨閑愁，它是在金兵入侵、國土淪喪、人民流離失所、朝政腐敗這樣一個社會背景之下產生的，這就使這首詞的感情色彩有了一個時代依托，有了一定的現實性和社會意義。因此，我們可以說《聲聲慢》這首滿含凄苦情的詞。堪稱千古絕唱！

原文

聲聲慢

李清照

尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚.乍暖還寒時候，最難將息.

三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急？雁過也，正傷心，卻是舊時相識.

滿地黃花堆積.憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑？

梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴.這次第，怎一個愁字了得？

賞析

這首詞是李清照晚年流落江南為抒發家國身世之愁而作.這首詞最大的特點是成功地運用了疊字.開篇三句十四個疊字，表達出三種境界.“尋尋覓覓”，寫人的動作、神態；“冷冷清清”，寫環境的悲涼；“凄凄慘慘戚戚”，寫內心世界的巨大傷痛.同時，這幾對疊字還造成音律的回環往復，加強了詞作的音樂性.第二個特點是借物抒情.上闋用“淡酒”、“晚風”、“過雁”，下闋用“黃花”、“梧桐”、“細雨”，都準確而形象地表達出內心的愁情，最后逼出“怎一個愁字了得”的強烈感情，突然作結，沉痛無限.全詞語言樸實，感受細膩，巧用疊字，滿紙嗚咽，動人心弦.最后以“怎一個愁字了得”句作收，也是蹊徑獨辟之筆.自庾核判正信以來，或言愁有千斛萬斛，或言愁如江如海（分別見李煜、秦觀詞），總之是極言其多.這里卻化多為少，只說自己思緒紛茫復雜，僅用一個“愁”字如何包括得盡.妙在又不說明于一個“愁”字之外更有什么心情，即戛然而止，仿佛不了了之.表面上有“欲說還休”之勢，實際上已傾瀉無遺，淋漓盡致了.

這首詞大氣包舉，別沖擾無枝蔓，逐件事一一說來，卻始終緊扣悲秋之意，真得六朝抒情小賦之神髓.而以接近口語的樸素清新的語言譜入新聲，又確體現了倚聲家的不假雕飾的本色，誠屬難能可貴之作了.

唐宋古文家以散文為賦，而倚聲家實以慢詞為賦.慢詞具有賦的鋪敘特點，且蘊藉流利，勻整而富變化，堪稱“賦之余”.李清照這首《聲聲慢》，膾炙人口數百年，就其內容而言，簡直是一篇悲秋賦。

2.李清照典型的關于愁的詩句

《武陵春》

風住塵香花已盡，日晚倦梳頭。物是人非事事休，欲語淚先流。

聞說雙溪春尚好，也擬泛輕舟。只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁。

《聲聲慢》

尋尋覓覓，冷冷清清， 凄凄慘慘戚戚。 乍暖還寒時候，最難將息。 三杯兩盞淡酒， 怎敵他、晚來風急！ 雁過也，正傷心，卻是舊時相識。滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？ 守著窗兒，獨自怎生得黑？ 梧桐更兼細雨， 到黃昏，點點滴滴。 這次第，怎一個愁字了得？

《孤雁兒》

藤床紙帳朝眠起，說不盡、無佳思。

沈香煙斷玉爐寒，伴我情懷如水。

笛聲三弄，梅心驚破，多少春情意。

小風疏雨蕭蕭地，又催下千行淚。

吹簫人去玉樓空，腸斷與誰同倚？

一枝折得，人間天上，沒個人堪寄。

3.李清照寫愁的詩句

李清照最擅長的就是寫愁緒，由于李清照寫愁緒的詩句很多，舉例如下：

1、薄霧濃云愁永晝；《醉花陰·薄霧濃云愁永晝》

2、怎一個愁字了得；《聲聲慢·尋尋覓覓》

3、悶損闌干愁不倚；《玉樓春》

4、柔腸一寸愁千縷；《點絳唇·寂寞深閨》

5、獨抱濃愁無好夢；《蝶戀花 離情》

6、也不似孫壽愁眉；《多麗·小樓寒》

7、似愁凝漢漚馀；《多麗·小樓寒》

8、一段新愁；《鳳凰臺上憶吹簫·香冷金猊》

9、吹動濃愁；《滿庭芳·小閣藏春》

10、不許愁人不起；《念奴嬌·蕭條庭院》

11、熏透愁人千里夢；《攤破浣溪沙·揉破黃金萬點輕》

12、愁損北人、不慣起來聽；《添字采桑子·窗前誰種芭蕉樹》

13、載不動、許多愁；《武陵春·風住塵香花已盡》

14、正人間、天上愁濃；《行香子·草際鳴蛩》

15、酒醒時往事愁腸；《行香子·天與秋光》

16、兩處閑愁；《一剪梅·紅藕香殘玉蕈秋》

17、悶損闌干愁不倚；《玉樓春》

18、兩處閑愁；《一剪梅/一翦梅》

19、獨抱濃愁無好夢；《蝶戀花·暖日晴風初破凍》

20、正人間、天上愁濃；《行香子·草際鳴蛩》

21、閑愁也似月明多；《失調名》

22、熏透愁人千里夢；《攤破浣溪沙/山花子》

4.關于愁的詩句

《一剪梅》李清照

紅藕香殘玉簟秋，

輕解羅裳，獨上蘭舟。

云中誰寄錦書來？

雁字回時，月滿西樓。

花自飄零水自流。

一種相思，兩處閑愁。

此情無計可消除。

才下眉頭，卻上心頭。

《鳳凰臺上憶吹蕭》李清照

香冷金猊，

被翻紅浪，

起來慵自梳頭。

任寶奩塵滿，

日上簾鉤。

生怕離懷別苦，

多少事、欲說還休。

新來瘦，

非干病酒，

不是悲秋。

休休，

者回去也，

千萬遍《陽關》，

也則難留。

念武陵人遠，

煙鎖秦樓。

惟有樓前流水，

應念我、終日凝眸。

凝眸處，

如今又添，

一段新愁。

《醉花陰》李清照

薄霧濃云愁永晝，瑞腦消金獸。佳節又重陽，玉枕紗廚，半夜涼初透。

東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。

《浣溪沙》李清照

小院閑窗春色深，重簾未卷影沉沉，倚樓無語理瑤琴。

遠岫出山催薄暮，細風吹雨弄輕陰，梨花欲謝恐難禁。

《點絳唇》 李清照

寂寞深閨，柔腸一寸愁千縷。惜春春去，幾點催花雨。

倚遍闌干，只是無情緒。人何處？連天衰草，望斷歸來路。

《如夢令》李清照

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。

試問卷簾人，卻道海棠依舊。

知否？知否？應是綠肥紅瘦。”

上面二道也是的，希望能幫到你噢！

5.關于愁的詩句的名句

問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。——李煜《虞美人》

抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁。——李白《宣州謝眺樓餞別校書叔云》

梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！——李清照《聲聲慢》

聞說雙溪春尚好，也擬泛輕舟，只恐雙溪蚱蜢舟，載不動、許多愁。——李清照《武陵春》

白發三千丈，緣愁似個長。——李白《秋浦歌》 自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁。——秦觀《浣溪沙》 日邊清夢斷，鏡里朱顏改。春去也，落萬點愁如海。——秦觀《千秋歲》

離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。——歐陽修《踏莎行》

若問閑愁都幾許？一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨。——賀鑄《青玉案》

無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。——杜甫《登高》 佇倚危樓風細細，望及春愁，黯黯生天際。——晏殊《蝶戀花》

日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁。——崔顥 離恨恰如春草，更行更遠還生。——李煜 夕陽樓上山重疊，未抵閑愁一半多。——趙嘏 請量東海水，看取淺深愁。——李頎

6.關于愁的詩句

秋愁——莫道身閑總是，孤燈夜夜寫清愁。

舉杯消愁愁更愁”（李白詩句）， 李商隱的《代贈》詩中就有過“芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁”的詩句 少年不知愁滋味，為填新賦強說愁。 ） 過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠，腸斷白頻洲（溫庭筠《夢江南》） 剪不斷，理還亂，是離愁。

別有一般滋味在心頭（李煜《烏夜啼》） 問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流（李煜《虞美人》） 綠楊芳草幾時休？淚眼愁腸先已斷（錢惟演《玉樓春》） 明月樓高休獨倚，酒入愁腸，化作相思淚（范仲淹《蘇木遮》） 愁腸已斷無由醉。酒未到，先成淚。

殘燈明滅枕頭欹，諳盡孤眠滋味。 離愁漸行漸無窮，迢迢不斷如春水（歐陽修《踏莎行》） 殘睡覺來人又晚，難忘，便是無情也斷腸（晏幾道《南鄉子》） 試問閑愁都幾許？一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨（賀鑄《青玉案》） 一曲陽關，斷腸聲盡，獨自憑欄橈（柳永《少年游》） 好是風和日暖，輸與鶯鶯燕燕。

滿院落花簾不卷，斷腸芳草遠（朱淑真《謁金門》） 凝眸處，從今又添一段新愁（李清照《鳳凰臺上憶吹簫》） 這次第，怎一個愁字了得（李清照《聲聲慢》） 夢難成，恨難平。不道愁人不喜聽，空階滴到明。

（萬俟詠《長相思》） 東風惡，歡情薄，一懷愁緒，幾年離索。錯，錯，錯（陸游《釵頭鳳》） 已是黃昏獨自愁，更著風和雨（陸游《卜算子》） 不怕銀鋼深秀戶，只愁風斷清衣渡（陸游《蝶戀花》） 閑愁最苦，休去倚危欄，斜陽正在，煙柳斷腸處（辛棄疾《摸魚兒》） 少年不識愁滋味，愛上層樓。

愛上層樓，為賦新詞強說愁。 而今識盡愁滋味，欲說還休。

欲說還休，卻道天涼好個秋（辛棄疾《丑奴兒》） 斷腸片片飛紅，都無人管，更誰勸啼鶯聲住（辛棄疾《祝英臺近》） 是他春帶愁來，春歸何處，卻不解帶將愁去（辛棄疾《祝英臺近》） 算空有并刀，難剪離愁千縷（姜夔《長亭怨慢》） 愁損翠黛雙眉，日日花闌獨憑（史達祖《雙雙燕》） 一片春愁待酒澆，江上舟搖，樓上簾招。 秋娘渡與泰娘橋。

風又飄飄，雨又瀟瀟。 何日歸家洗客袍？銀字笙調，心字香燒。

流光容易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉（蔣捷《一剪梅》） 悲歡離合總無情，一任階前點滴到天明（蔣捷《虞美人》） 空惆悵，相見無由。從今后，斷魂千里，夜夜岳陽樓（徐君寶妻《滿庭芳》） 碧云紅雨小樓空，春光已到消魂處（張翥《踏莎行》） 蘭閨人倦，多愁牽夢，難成易碎（趙南星《水龍吟》） 鐘情怕到相思路，盼長堤，草盡紅心。

動愁吟，碧落黃泉，兩處誰尋（朱彝尊《高陽臺》） 何處合成愁？離人心上秋（吳文英《唐多令》） 薄命長辭知己別，問人生，到處凄涼否（顧貞觀《金縷曲》） 辛苦最憐天上月（納蘭性德《蝶戀花》） 不知何事縈懷抱？醒也無聊，醉也無聊（納蘭性德《采桑子》） 獨自凄涼還自遣，自制離愁（龔自珍《浪淘沙》） 一片春愁，漸吹漸起，恰似春云（蔣春霖《柳梢青》） 餞春無語，腸斷春歸路。春去能來，人去能來否（王鵬運《點絳唇》） 斷盡愁腸誰會得？哀燕聲聲（王鵬運《浪淘沙》） 愁望春歸，春歸更無緒（文廷式《祝英臺近》） 縱行遍天涯，夢魂慣處，就戀舊亭榭（文廷式《摸魚兒》） 斷魂還逐晚潮回，相映枝頭紅更苦（鄭文焯《玉樓春》） 啼鳥驚魂，飛花濺淚，山河愁鎖春深。

抽刀斷水水更流，碰杯銷愁愁更愁 問君能有多少愁，好似一江春水向東流 才下眉頭，卻上心頭 點絳唇 寂寞深閨，柔腸一寸愁千縷。惜春春去，幾點催花雨。

倚遍欄干，只是無心情！人何處？連天衰草，望斷歸來路。 添字采桑子 窗前誰種芭蕉樹？陰滿中庭；陰滿中庭，葉葉心心、舒卷有馀情。

悲傷枕上三更雨，點滴霖霪；點滴霖霪，愁損北人、不慣起來聽！ 攤破浣溪沙 揉破黃金萬點輕，剪成碧玉葉層層。風度肉體如彥輔，太光鮮。

梅蕊重重何俗甚，丁噴鼻千結苦粗生。熏透愁人千里夢，卻無情。

武陵春 風住塵噴鼻花已盡，日晚倦梳頭。物是人非事事休，欲語淚先流。

聞說雙溪春尚好，也擬泛輕舟。只恐雙溪舴艋舟，載不動、很多愁。

醉花陰 薄霧彤云愁永晝，瑞腦消金獸。佳節又重陽，玉枕紗櫥，三更涼初透。

東籬把酒傍晚后，有幽香盈袖。莫道不用魂，簾卷西風，人比黃 日暮鄉關何處是，煙波江上使人愁。

崔顥《黃鶴樓》 月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。 張繼《楓橋夜泊》 莫愁前路蒙昧己，全國那個不識君。

高適《別董年夜》 曉鏡但愁云鬢改，夜吟應覺月光寒。 李商隱《無題》 浩大離愁白日斜，吟鞭東指即海角。

龔自珍《己亥雜詩》。

7.關于“愁”的詩句

關于愁的詩句 舉杯消愁愁更愁”（李白詩句）， 李商隱的《代贈》詩中就有過“芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁”的詩句 關于愁情晏殊《浣溪紗》：一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺，夕陽西下幾時回，無可奈何花落去，似曾相識燕歸來 。

小園香徑獨徘徊 -------------------------------------------------------------------------------- 少年不知愁滋味，為填新賦強說愁。 -------------------------------------------------------------------------------- 西風殘照，漢家陵闕（李白《憶秦娥》） 弱柳從風疑舉袂，叢蘭溢露似沾巾。

獨坐亦含顰（劉禹錫《憶江南》） 楚客欲聽瑤瑟怨，瀟湘深夜月明時（劉禹錫《瀟湘神》） 山寺月中尋桂子，郡亭枕上看潮頭。何日更重游（白居易《憶江南》） 思悠悠，恨悠悠，恨到歸時方始休。

月明人倚樓（白居易《長相思》） 時節欲黃昏，無聊獨倚門（溫庭筠《菩薩蠻》） 過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠，腸斷白頻洲（溫庭筠《夢江南》） 未老莫還鄉，還鄉須斷腸（韋莊《菩薩蠻》） 妾擬將身嫁與，一生休。縱被無情棄，不能羞（韋莊《思帝鄉》） 殘月臉邊明，別淚臨清曉（牛希濟《生查子》） 語已多，情未了。

回首猶重道：記得綠羅裙，處處憐芳草（牛希濟《生查子》） 枕前發盡千般愿，要休且待青山爛（敦煌詞） 欲他征夫早歸來，騰身卻放我向青云里（敦煌詞） 暗里回眸深屬意。遺雙翠。

騎象背人先過水（李旬《南鄉子》） 日日花前常病酒，不辭鏡里朱顏瘦（馮延巳《鵲踏枝》） 多少淚珠何限恨，倚闌干（李景《攤破浣溪沙》） 剪不斷，理還亂，是離愁。別有一般滋味在心頭（李煜《烏夜啼》） 問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流（李煜《虞美人》） 獨自莫憑欄，無限江山，別時容易見時難。

流水落花春去也，天上人間（李煜《浪淘沙》） 奴為出來難，教君恣意憐。（李煜《菩薩蠻》） 別巷寂寥人散后，望殘煙草低迷。

爐香閑裊鳳凰兒。 空持羅帶，回首恨依依。

（李煜《臨江仙》） 換我心，為你心，始知相憶深（顧夐《訴衷情》） 綠楊芳草幾時休？淚眼愁腸先已斷（錢惟演《玉樓春》） 昔年多病厭芳樽，今日芳樽惟恐淺（錢惟演《玉樓春》） 明月樓高休獨倚，酒入愁腸，化作相思淚（范仲淹《蘇木遮》） 年年今夜，月華如練，長是人千里（范仲淹《御街行》） 愁腸已斷無由醉。酒未到，先成淚。

殘燈明滅枕頭欹，諳盡孤眠滋味。 都來此事，眉間心上，無計相回避（范仲淹《御街行》） 送春春去幾時回？臨晚鏡，傷流景，往事后期空記省（張先《天仙子》） 無可奈何花落去，似曾相識燕歸來，小園香徑獨徘徊（晏殊《浣溪沙》） 明月不知離恨苦，斜光到曉穿朱戶（晏殊《蝶戀花》） 欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處（晏殊《蝶戀花》） 生長恨歡娛少，肯愛千金輕一笑。

為君持酒勸斜陽，且向花間留晚照。（宋祁《玉樓春》） 雨橫風狂三月暮。

門掩黃昏，無計留春住。 淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去（歐陽修《蝶戀花》） 離愁漸行漸無窮，迢迢不斷如春水（歐陽修《踏莎行》） 寸寸柔腸，盈盈粉淚（歐陽修《踏莎行》） 笙歌散進游人去，始覺春空（歐陽修《采桑子》） 聚散若匆匆，此恨無窮。

今年花勝去年紅，可惜明年花更好，知于誰同。（歐陽修《浪淘沙》） 才始送春歸，又送君歸去。

若到江南趕上春，千萬留春住（王觀《卜算子》） 落花人獨立，微雨燕雙飛（晏幾道《臨江仙》） 今宵剩把潁鋼照，有恐相逢似夢中（晏幾道《鷓鴣天》） 殘睡覺來人又晚，難忘，便是無情也斷腸（晏幾道《南鄉子》） 兩鬢可憐青，只為相思老（晏幾道《生查子》） 不肯畫堂朱戶，春風自在楊花（王安國《清平樂》） 十年生死兩茫茫，不思量，自難忘（蘇軾《江城子》） 小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行（蘇軾《江城子》） 細看來，不是楊花，點點是離人淚（蘇軾《水龍吟》） 揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷（蘇軾《卜算子》） 枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草（蘇軾《蝶戀花》） 笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱（蘇軾《蝶戀花》） 人生彈指事成空，斷魂惆悵無尋處（李之儀《踏莎行》） 思量只有夢來去，更不怕，江攔住（黃庭堅《望江東》） 最關情漏聲正永，暗斷腸花影偷移（晁元禮《綠頭鴨》） 人強健，青尊素影，長愿相隨（晁元禮《綠頭鴨》） 嘆好夢，一一無憑，悵掩金花坐凝目（晁元禮《雨霖鈴》） 別后厭厭，應是香肌，瘦減羅幅（晁元禮《雨霖鈴》） 梅英疏淡，冰澌溶泄，東風暗換年華（秦觀《望海潮》） 兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮（秦觀《鵲橋仙》） 韶華不為少年留，恨悠悠，幾時休（秦觀《江城子》） 便做春江都是淚，流不盡，許多愁（秦觀《江城子》） 此去何時見也？襟袖上空惹啼痕（秦觀《滿庭芳》） 豆蔻梢頭舊恨，十年夢屈指堪驚（秦觀《滿庭芳》） 無奈云沉雨散。

憑闌干，東風淚眼（王詵《憶故人》） 斷送一生憔悴，只消幾個黃昏（趙令峙《清平樂》） 試問閑愁都幾許？一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨（賀鑄《青玉案》） 原上草，露初唏，舊樓新垅兩依依。空床臥聽南窗雨，誰復挑燈夜補衣（賀鑄《鷓鴣天》） 留戀處，蘭舟催發。

執手相看淚眼，竟無語凝噎（柳永《雨霖鈴》） 多情自古傷離別，。

好了，文章到此結束，希望可以幫助到大家。