大家好，關于古詩如何寫景很多朋友都還不太明白，不知道是什么意思，那么今天我就來為大家分享一下關于古詩如何寫景作文的相關知識，文章篇幅可能較長，還望大家耐心閱讀，希望本篇文章對各位有所幫助！

在古詩中，寫景的手法有哪些？

在古詩中，寫景的手法按照不同角度，有不同的手法，列舉如下：

1、從直接與間接的角度看：正面和側面描寫、虛寫（想象聯想）與實寫。

2、運用修辭的角度考慮：比喻、對比、夸張、比擬、借代、雙關、反問、設問、互文等。

3、從運用的表現手法的角度考慮：襯托、對比、渲染、烘托、引用典故、象征、鋪陳、白描。

4、從景物的動靜的角度來寫：動靜景結合、以動寫靜、以靜寫動。

5、從觀察的角度、足點、層次來寫：遠看與近觀結合、仰視平視與俯視結合、空間的上下結合、高低結合。

6、從調動感覺的角度來寫（諸覺結合）：視覺（形色）、聽覺（聲）、嗅覺（氣味）、味覺、觸覺或通感。

7、從分析景物的全景與特寫景來考慮：粗筆勾勒與工筆細描（點面結合）。

8、從分析景物的色彩搭配的角度來考慮：突出景物的色彩、注重色彩的多樣與諧調。

詳細說明：

一、從直接與間接的角度看：正面和側面描寫、虛寫（想象聯想）與實寫。

景物描寫可以從正面入手，直接描寫景物的特點，使人一目了然；也可以不從正面景物入手，而是從與其有關的側面景物寫起，來揭示該事物的特點，同時還能提供給讀者豐富的想象空間。兩種方法結合運用，可以使景物的特點，更加鮮明更加突出。

“虛”與“實”，具體點說就是無形與有形、抽象與具體，想象回憶與現實。如“愁”是虛的，因為它是無形的、抽象的，而“一江春水”、“舴艋舟”、“春草萋萋”“楊柳岸曉風殘月”是實的，古詩詞常借助具體、可感的事物來抒發某種感情寄托某種情懷，或借助想象或回憶來寫現實的境遇和況味。

實景是詩人描寫的現實客觀景物，虛景是詩人通過聯想或想像而虛擬的景物，虛實結合更能表達出一種濃溢的情思。

二、運用修辭的角度考慮：比喻、對比、夸張、比擬、借代、雙關、反問、設問、互文等。

例：《南柯子·十里青山遠》宋代：仲殊

十里青山遠，潮平路帶沙。數聲啼鳥怨年華。又是凄涼時候，在天涯。

白露收殘月，清風散曉霞。綠楊堤畔問荷花：記得年時沽酒，那人家？

釋義：

潮水漲平了沙路，遠處的青山連綿不斷，偶爾聽到幾聲鳥鳴，好像是在哀怨時光流逝。又是凄涼冷漠的秋天了，我遠在海角天涯。殘月西墮。白露濕衣，拂曉的涼風慢慢地吹散朝霞。走到那似曾相識綠楊堤畔，我詢問起塘中盛開的荷花：“你可記得，那年我路邊沽酒，敲開的是哪門哪家？”

寫景采用了遠近結合的手法。“十里青山遠”是遠景，“潮平路帶沙”是近景；用了視聽結合的手法。前兩句詩是視覺的描寫，“數聲啼鳥”是聽覺的描寫。運用了擬人的修辭手法。“數聲啼鳥怨年華”一句其實是表達作者內心的愁怨。

三、從運用的表現手法的角度考慮：襯托、對比、渲染、烘托、引用典故、象征、鋪陳、白描。

白描，原是中國繪畫的傳統技法之一，大致接近西洋畫法中的速寫或素描，其特點是用簡練的墨色線條來勾勒畫面，賦形寫意，不事烘托，不施色彩。

這種畫法引入到詩歌的創作中，那就是不用形容詞和修飾語，也不用精雕細刻和層層渲染，更不用曲筆或陪襯，而是抓住描寫對象，用準確有力的筆觸，明快簡潔的語言，樸素平易的文字，干凈利素地勾畫出事物的形狀、光暗（聲響）等，以表現作者對事物的感受。

例《商山早行》唐代：溫庭筠

晨起動征鐸，客行悲故鄉。雞聲茅店月，人跡板橋霜。

槲葉落山路，枳花明驛墻。因思杜陵夢，鳧雁滿回塘。

釋義：

黎明起床，車馬的鈴鐸已震動；踏上遙遙征途，游子悲思故鄉。雞聲嘹亮，茅草店沐浴著曉月的余輝；板橋彌漫清霜，先行客人足跡行行。枯敗的槲葉，落滿了荒山的野路；淡白的枳花，鮮艷地開放在驛站的泥墻邊。回想昨夜夢見杜陵的美好情景，一群群鴨鵝，正嬉戲在岸邊的湖塘里。

第二聯兩句詩，就是六個名詞（即六種景物）的組合，沒有任何修飾語。它集中地表現了早行的辛苦。在雞鳴聲起，殘目未落之時，冒著寒霜上路，可見早行辛苦。

四、從景物的動靜的角度來寫：動靜景結合、以動寫靜、以靜寫動。

在中國古代詩歌里，詩人們為了創設意境，特別注意動態描寫，動靜結合是常用的一種寫景手法。在這種手法的運用中，詩人往往獨出心裁，“每著一字”，而使“境界全出”。

例如賈島《題李凝幽居》的“鳥宿池邊樹，僧敲月下門”（釋義：鳥兒自由地棲息在池邊的樹上，皎潔的月光下僧人正敲著山門）的“推”“敲”選用，王安石《泊船瓜洲》的“春風又綠江南岸”（釋義：溫柔的春風又吹綠了大江南岸）的“綠”字的形容詞用作使動動詞。

都是動態描寫的一些典范，在動詞的使用上作了不少文章。但作為動靜結合的寫景方式，往往是在一種意境里描寫動態與靜態，并且往往是以靜為主，以動襯靜的方式，形成意境和形象的和諧統一。因此，動靜結合的寫景手法，往往與襯托又不可截然分開。

五、從觀察的角度、足點、層次來寫：遠看與近觀結合、仰視平視與俯視結合、空間的上下結合、高低結合。

看同一景物，觀察者所處的方位不同，角度不同，俯視，仰視，遠眺，近看，視覺形象會呈現千姿百態，變化萬千。從不同角度描寫，會使讀者對所描寫的景物產生更加全面的認識，獲得更完美的感受。

例《山行》唐代：杜牧

遠上寒山石徑斜，白云深處有人家。(深處 一作：生處)

停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花。

釋義：

沿著彎彎曲曲的小路上山，在那白云深處居然還有人家。停下車來是因為喜愛深秋楓林的晚景，楓葉秋霜染過，艷比二月春花。

頭兩句描繪了秋山遠景。第一句描寫了秋山高遠的景象，表現了詩人勇于攀登的精神。第二句描寫了秋山中的一個特定場景，在白云浮動的天空下有幾戶人家隱約可見。后兩句描繪了秋山近景。“霜葉紅于二月花”一句，生機勃勃，鮮艷奪目，清新剛勁，形象鮮明，給人一種秋光勝似春光的美感。

六、從調動感覺的角度來寫（諸覺結合）：視覺（形色）、聽覺（聲）、嗅覺（氣味）、味覺、觸覺或通感。

即調動人的視覺聽覺嗅覺味覺觸覺等各種感覺器官來描寫景物。

如李白的《蜀道難》“連峰去天不盈尺，枯松倒掛倚絕壁。飛湍瀑流爭喧虺，砯崖轉石萬壑雷”（釋義：山峰座座相連離天還不到一尺，枯松老枝倒掛倚貼在絕壁之間。漩渦飛轉瀑布飛瀉爭相喧鬧著，飛流撞擊著巨石在山谷中滾動像萬壑鳴雷一般）。

就從聽覺和視覺上渲染了一種驚險的氣氛，烘托了蜀道的難與險。

七、從分析景物的全景與特寫景來考慮：粗筆勾勒與工筆細描（點面結合）。

萬事萬物都是彼此相互聯系的，不是孤立存在的，描寫的景物也一樣，它們總是和周圍的景物有著千絲萬縷的聯系。因此，詩人在寫景狀物時，不是孤立地靜止地寫主體物，還寫主體物周圍的聯系物，點面結合，烘云托月，使主體形象更豐滿，更有特色。

例《江雪》唐代：柳宗元

千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。

孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。

釋義：

所有的山上，飛鳥的身影已經絕跡，所有道路都不見人的蹤跡。江面孤舟上，一位披戴著蓑笠的老翁，獨自在大雪覆蓋的寒冷江面上垂釣。

運用了點面結合的方式。“蓑笠翁”在畫面上顯得比較小，但處在非常顯眼的位置，是詩的中心，“孤舟蓑笠翁”屬于點的描繪。

前兩句“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”屬于面的鋪陳，詩句從“鳥飛絕”、到“人蹤滅”寫盡了人物處境的苦寒與孤寂，并在“山”“徑”前冠之以數量詞“千”“萬”，對突出人物堅忍不拔、卓然而立的品格起。可以稱之為點面結合。指出一點，隱括全面。

八、從分析景物的色彩搭配的角度來考慮：突出景物的色彩、注重色彩的多樣與諧調。

古詩寫景常涉及到聲音與顏色，這是詩人利用感官多角度寫景，讓讀者如臨其境，收到了很高的藝術效果，繪形、繪聲、繪色 如“亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪。”

例《絕句》唐代：杜甫

兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。

窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。

釋義：

兩只黃鸝在翠綠的柳樹間鳴叫，一行白鷺直沖向蔚藍的天空。坐在窗前可以看見西嶺千年不化的積雪，門口停泊著從東吳開來的萬里船

上聯是一組對仗句。草堂周圍多柳，新綠的柳枝上有成對黃鸝在歡唱，一派愉悅景象，有聲有色，構成了新鮮而優美的意境。“翠”是新綠，“翠柳”是初春物候，柳枝剛抽嫩芽。“兩個黃鸝鳴翠柳”，鳥兒成雙成對，呈現一片生機，具有喜慶的意味。

次句寫藍天上的白鷺在自由飛翔。這種長腿鳥飛起來姿態優美，自然成行。晴空萬里，一碧如洗，白鷺在“青天”映襯下，色彩極其鮮明。兩句中一連用了“黃”、“翠”、“白”、“青”四種鮮明的顏色，織成一幅絢麗的圖景；首句還有聲音的描寫，傳達出無比歡快的感情。

古詩詞中的寫景方法

您好。

古典詩詞中的7種寫景手法

一、詩詞中常見的寫景手法1、比喻、擬人、夸張、借代等修辭手法。2、襯托（正襯、反襯）、對比、烘托（即正襯）、色彩渲染、繪形繪色、名詞列錦（意象疊加）、白描等的表現手法。3、動靜結合（以動襯靜、以動寫靜、以靜寫動）、正側結合、虛實結合、點面結合、遠近結合。【注意】“寫景手法”和抒情方式（直接和間接兩大類，又分很多的手法）不能混淆。“寫景手法”是寫景的方法。抒情方式是指抒情的方法。

二、示例

1、正與側的結合景物描寫可以從正面入手，直接描寫景物的特點，使人一目了然；也可以不從正面景物入手，而是從與其有關的側面景物寫起，來揭示該事物的特點，同時還能提供給讀者豐富的想象空間。兩種方法結合運用，可以使景物的特點，更加鮮明更加突出。如白居易《楊柳枝詞》：“一樹春風千萬枝，嫩于黃金軟于絲。永豐西角荒園里，盡日無人屬阿誰？”

第一、二句運用正面描寫的手法，描寫了春天柳樹的嬌美形態。這樣美好的一株垂柳，照理應當受到人們的贊賞，為人珍愛；但詩人的第三第四句卻筆鋒一轉側寫，寫的是它荒涼冷落的處境。詩于第三句才交代垂柳生長之地，有意給人以突兀之感，在詩意轉折處加重特寫，強調垂柳之不得其地。“西角”為背陽陰寒之地，“荒園”為無人所到之處，生長在這樣的場所，垂柳再好，又有誰來一顧呢？只好終日寂寞了。反過來說，那些不如此柳的，因為生得其地，卻備受稱贊，為人愛惜。詩人對垂柳表達了深深的惋惜。這里的孤寂落寞，同前兩句所寫的動人風姿，正好形成鮮明的對比；而對比越是鮮明，越是突出了感嘆的強烈。

王昌齡的《從軍行》“大漠風塵日色昏，紅旗半卷出轅門。前軍夜戰洮河北，已報生擒吐谷渾”，第二句側面描寫戰況，通過寫風勢很大，卷起紅旗便于急行軍來寫戰爭的慘烈。再如劉禹錫的《石頭城》“山圍故國周遭在，潮打空城寂寞回。淮水東邊舊時月，夜深還過女墻來”，題為“石頭城”，明顯是寫“石頭城”，但詩歌不從石頭城入手，卻從石頭城周圍景物——山、潮水、月——入手，寫出了石頭城這一“故國”的沒落與荒涼。

2、動與靜的結合在中國古代詩歌里，詩人們為了創設意境，特別注意動態描寫，動靜結合是常用的一種寫景手法。在這種手法的運用中，詩人往往獨出心裁，“每著一字”，而使“境界全出”。比如像賈島《題李凝幽居》的“鳥宿池邊樹，僧敲月下門”的“推”“敲”選用，王安石《泊船瓜洲》的“春風又綠江南岸”的“綠”字的形容詞用作使動動詞，都是動態描寫的一些典范，在動詞的使用上作了不少文章。但作為動靜結合的寫景方式，往往是在一種意境里描寫動態與靜態，并且往往是以靜為主，以動襯靜的方式，形成意境和形象的和諧統一。因此，動靜結合的寫景手法，往往與襯托又不可截然分開。

如王維的《山居秋暝》“空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留”，詩人王維不愧描寫山水的高手，動靜結合是其主要寫景手法之一。詩人在描繪的景物中，靜中有動，以動襯靜，動靜結合，構成動人的意境。第二聯寫物，“明月松間照，”是靜景，是所見，寫的是月光透過松枝灑遍大地；而“清泉石上流”，是動景，是所聞，動靜融為一體，構成一副清幽可愛的風景畫。第三聯是詩人用“竹喧”烘托山靜，是所聞，用“蓮動”襯托水幽，是所見，見聞交錯，“喧”“幽”互襯，頗具藝術感染力。

3、聲與色的結合（繪形繪色）古詩寫景常涉及到聲音與顏色，這是詩人利用感官多角度寫景，讓讀者如臨其境，收到了很高的藝術效果。如杜甫《絕句》“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船”，上聯是一組對仗句。草堂周圍多柳，新綠的柳枝上有成對黃鸝在歡唱，一派愉悅景象，有聲有色，構成了新鮮而優美的意境。“翠”是新綠，“翠柳”是初春物候，柳枝剛抽嫩芽。“兩個黃鸝鳴翠柳”，鳥兒成雙成對，呈現一片生機，具有喜慶的意味。次句寫藍天上的白鷺在自由飛翔。這種長腿鳥飛起來姿態優美，自然成行。晴空萬里，一碧如洗，白鷺在“青天”映襯下，色彩極其鮮明。兩句中一連用了“黃”、“翠”、“白”、“青”四種鮮明的顏色，織成一幅絢麗的圖景；首句還有聲音的描寫，傳達出無比歡快的感情

4、虛與實的結合“虛”與“實”是兩個極大的概念，具體點說就是無形與有形、抽象與具體，想象回憶與現實。如“愁”是虛的，因為它是無形的、抽象的，而“一江春水”、“舴艋舟”、“春草萋萋”“楊柳岸曉風殘月”是實的，古詩詞常借助具體、可感的事物來抒發某種感情寄托某種情懷，或借助想象或回憶來寫現實的境遇和況味。同學們在鑒賞時要注意詩中哪是實、哪是虛。以及詩人著意要表現的是實還是虛。弄清了這幾點才能準確把握它們的關系。實景是詩人描寫的現實客觀景物，虛景是詩人通過聯想或想像而虛擬的景物，虛實結合更能表達出一種濃溢的情思。

如高適《塞上聽吹笛》“雪凈胡天牧馬還，月明羌笛戍樓間。借問梅花何處落，風吹一夜滿天山”，詩中一二句實寫景，描寫的內容是胡天北地，冰雪消融，牧馬的季節到了。傍晚，戰士趕著馬群歸來，天空灑下明月的清輝。在如此蒼茫而又清澄的夜景里，不知哪座戍樓里吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲調啊！三四句虛寫景，將“梅花落”拆用，仿佛風吹的不是笛聲而是落梅的花片，它們四處飄散，一夜之間和色和香灑滿天山。此詩抒寫戰士們由聽曲而想到故鄉的梅花（胡地沒有梅花），想到梅花之落，寫出了他們的濃濃的思鄉情。

5、點與面的結合萬事萬物都是彼此相互聯系的，不是孤立存在的，描寫的景物也一樣，它們總是和周圍的景物有著千絲萬縷的聯系。因此，詩人在寫景狀物時，不是孤立地靜止地寫主體物，還寫主體物周圍的聯系物，點面結合，烘云托月，使主體形象更豐滿，更有特色。 如柳宗元的《江雪》“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”中就運用了點面結合的方式。“蓑笠翁”在畫面上顯得比較小，但處在非常顯眼的位置，是詩的中心，“孤舟蓑笠翁”屬于點的描繪；前兩句“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”屬于面的鋪陳，詩句從“鳥飛絕”、到“人蹤滅”寫盡了人物處境的苦寒與孤寂，并在“山”“徑”前冠之以數量詞“千”“萬”，對突出人物堅忍不拔、卓然而立的品格起。可以稱之為點面結合。指出一點，隱括全面

6、遠與近的結合看同一景物，觀察者所處的方位不同，角度不同，俯視，仰視，遠眺，近看，視覺形象會呈現千姿百態，變化萬千。從不同角度描寫，會使讀者對所描寫的景物產生更加全面的認識，獲得更完美的感受。如杜牧的《山行》“遠上寒山石徑斜，白云生處有人家。停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花”，頭兩句描繪了秋山遠景。第一句描寫了秋山高遠的景象，表現了詩人勇于攀登的精神。第二句描寫了秋山中的一個特定場景，在白云浮動的天空下有幾戶人家隱約可見。后兩句描繪了秋山近景。“霜葉紅于二月花”一句，生機勃勃，鮮艷奪目，清新剛勁，形象鮮明，給人一種秋光勝似春光的美感。

7、白描手法白描，原是中國繪畫的傳統技法之一，大致接近西洋畫法中的速寫或素描，其特點是用簡練的墨色線條來勾勒畫面，賦形寫意，不事烘托，不施色彩。這種畫法引入到詩歌的創作中，那就是不用形容詞和修飾語，也不用精雕細刻和層層渲染，更不用曲筆或陪襯，而是抓住描寫對象，用準確有力的筆觸，明快簡潔的語言，樸素平易的文字，干凈利素地勾畫出事物的形狀、光暗（聲響）等，以表現作者對事物的感受。如溫庭筠的《商山早行》“晨起動征鐸，客行悲故鄉。雞聲茅店月，人跡板橋霜。槲葉落山路，枳花明驛墻。因思杜陵夢，鳧雁滿回塘”。第二聯兩句詩，就是六個名詞（即六種景物）的組合，沒有任何修飾語。它集中地表現了早行的辛苦。在雞鳴聲起，殘目未落之時，冒著寒霜上路，可見早行辛苦。

8、“列錦（意象疊加）”所謂“列錦”，就是全部用名詞或名詞性短語，經過選擇組合，巧妙地排列在一起，構成生動可感的圖像，用以烘托氣氛，創造意境，表達情感的一種修辭手法，也可以通俗地叫意象疊加。“列錦”又稱“列詞”，最早大約見于我國著名教育家、修辭學家、語言學家陳望道先生的《修辭學發凡》一書。再如“星河秋一雁，砧杵夜千家”(《酬程延秋夜即事見贈》)，給人的情趣和詩味是濃醇、深長的。上句是視覺畫面——秋夜星空一只孤飛的雁，下句是聽覺意象——千家萬戶的砧杵之聲。上下句的串聯疊合，不但鮮明準確地描繪了秋夜景色的典型特征，而且構造了一個幽遠凄清的意境。

例如溫庭筠《商山早行》中的佳句：“雞聲茅店月，人跡板橋霜。”全句由十個純名詞構成六個意象，疊映出商山黎明之前的一幅完整的畫面：殘月高懸，雄雞清聲；茅房客舍，思歸心切的客人早早地起來趕路，誰料，板橋橫渡，冷霜冽冽，一行足印，真是“莫道君行早，更有早行人”了。整句詩僅由疊加的六個意象來突出“早行”二字，不著一閑詞，盡得“早”之風流韻味。區區十個字，不僅有景有情，而且還有動態的敘述，妙就妙在沒有一個動詞。如果寫作“雞鳴茅店月，人行板橋霜”，意思也許是完整的，但也就不會傳誦至今了。

再如柳永《雨霖鈴》中的名句：“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。”詩人完全撇開了愁、怨、相思之類直抒胸臆的字眼，也沒有借助比喻、夸張等修辭手段，而是選擇了“楊柳岸”這個頗能惹人繾綣情思的場景，再把“曉風”“殘月”這兩個色調上一清新、一凄惋形象剪接進去，造成鮮明強烈的對比和呼應，使人獲得空間寬廣、時間連綿的審美感受，自然而然地形成一個朦朧、深遠又帶點神秘意味的藝術境界。“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。”——馬致遠《天凈沙·秋思》三句由九個名詞（定名結構）分別排列為三組，每組都是一個特寫鏡頭，所述景物原是大自然中極平常的，但平凡的事物一經詩人的藝術組合，便濃重地渲染出一幅凄涼蕭瑟的氣象，并將讀者帶入荒僻冷寂的藝術境界，幾乎成了寫景的絕唱。

希望能夠幫到您，謝謝，望采納。

寫景詩常用手法

修辭方法有這樣幾大類:比方,比較,夸張,排比,對偶,重復,設問,反問,引用,借代,反語,比照,聯想,通感,雙關,頂真(頂針),互文,回環以及移情.體現方法的話應該就是 賦、比、興，賦，是直接陳說事物的體現方法。比，是用比方的辦法描繪事物，表達思想感情。興，是托物起興，即借某一事物開頭來引起正題要描繪的事物和體現思想感情的寫法。我啊覺得不怎么分得清，一般我都寫用了什么什么的辦法，寫了什么什么，一般不會算錯吧，好好考~藝術方法包含修辭方法。詩篇的藝術方法首要包含抒發方法、表達技巧和修辭方法三種。抒發方法分直接抒發（直抒胸臆）和直接抒發，直接抒發又分借景抒發（情形交融、融情入景）、托物言志、懷古傷今、即事抒懷。描繪方法有正面描繪和旁邊面描繪，有白描、烘托、烘托。寫景詩常用表達技巧有真假結合，動態結合，以樂襯哀，上下（或遠近、俯仰、時空、聲色、視聽）結合。其他表達技巧有抑揚、對寫等。 詩篇中的藝術方法

1、表達方法： 詩詞中首要運用敘說、描繪、談論、 抒發四種表達方法，這其間描繪、抒發是考察的重點。描繪方法有動態結合、真假結合等的不同；抒發方法有（抒發方法 首要有直接抒發和直接抒發兩種方法。）直抒胸臆、借景抒發、寓情于景、情形交融情形相生 情因景生 以景襯情 融情入景 全部景語皆情語等。

2、結構方式： 詩篇的結構方式，常見的首尾照顧，開門見山、層層深化，先總后分，先景后情、卒章顯志，過渡、襯托、伏筆等。

3、修辭方法： 首要的修辭方法有："對偶""比方""擬人""借代""夸張""排比""重復""象征"寄寓 寄予等，

4、寫作技巧： 寫作技巧包含：賦比興、襯托、比照、烘托、卒章顯志、畫蛇添足、以小見大、欲揚先抑、聯想幻想、語序倒置等。

在古詩中,寫景的手法有哪些?最好加上例子.（如：以動襯靜……）

飲清潔的露水,陣陣蟬聲從稀疏的梧桐上傳出來.身居高處,叫聲自然傳得很遠,并非依靠風的力量.而在詩歌中作者真正所要抒發的人生感懷是：凡是品格高尚的人,總是嚴格要求自己,不斷地提高自身修養,因而美好的聲名白可遠揚,不需要依靠其他人吹噓.由此可見,寫蟬是依據,而抒懷言志才是真正目的.)

4．情景交融 在景物描寫中融人了作者的主觀感情,使詩歌達到“物我合一”,分不清哪是“景”,哪是“情”.

結廬在人境,而無車馬喧,問君何能爾,心遠地自偏.采菊東籬下：悠然見南山.山氣日夕佳,飛鳥相與還.此中有真意,欲辨已忘言.(陶淵明《飲酒》)

(劃線的四句,表面上是寫景,而實際上則隱寓著詩人的一種超脫塵世、熱愛自然、遠離官場的感情境界.在這里既是寫“景”,也是寫“情”,已分不開哪是“景”,那是“情”.)

5．動靜結合 指對人、事、景處于動態或相對靜態時的描寫.

月黑見漁燈,孤光一點螢.微微風簇浪,散作滿河星.(查慎行《舟夜書所見》)

(全詩用白描手法寫出了詩人夜晚在船上看到的景色,前兩句寫靜態,后兩句寫動態.)

6．以動襯靜 屬反襯手法中的一種,即通過對動態的描寫、渲染、反襯出靜態,也就是在動態描寫中顯示出動態.

人閑桂花落,夜靜春山空.月出驚山鳥,時鳴春澗中.(王維《鳥鳴澗》)

(詩歌中所寫景物如花落、月出、鳥鳴等都是動景,同時又通過這些動景,更加突出顯示了春澗的幽靜.“鳥鳴山更幽”,動中見靜,愈見其靜,這里面包含著辯證法.)

7.樂景寫哀 屬反襯手法中的一種,表面上寫的是一種歡樂的場景,而實際上是借此來表達一種悲哀、凄楚的情緒.

《孔雀東南飛》文中寫迎娶劉蘭芝的場面,“交語速裝束,絡繹如浮云……從人四五百,郁郁登郡門.”其場面寫得越熱鬧,其悲情越強烈.

8．以景結情 詩歌在議論或抒情的過程中,戛然而止,轉為寫景,以景代情作結,使得詩歌“此時無情勝有情”,顯得意猶未盡.

琵琶起舞換新聲,總是關山舊別情.繚亂邊愁聽不盡,高高秋月照長城.

(王昌齡《從軍行七首》)

(詩歌的前三句均是就樂聲抒情,說到“邊愁”用了“聽不盡”三字,那末結句如何以有限的七字盡此“不盡”之情呢?詩人這時輕輕宕開一筆,以景結情.仿佛在軍中置酒飲樂之后,忽然出現一個月照長城的莽莽蒼蒼的景象；古老雄偉的長城綿亙起伏,秋月高照,景象壯闊而悲涼,更加深了詩人的思想感情,給讀者留下了無限的想像空間.)

9．鋪排 即《詩經》表現手法中的“賦”.“賦者,鋪陳其事而直言之”,指的是不厭其煩地多角度地進行鋪敘陳述.

“……五步一樓,十步一閣；廊腰縵回,檐牙高啄；各抱地勢,鉤心斗角.……”(杜牧《阿房宮賦))

10．渲染 我國傳統畫技之一,后借用來指文藝創作中為突出人物形象和環境所采用的強調、反復等多方面著意的鋪敘等寫作技法.

金井梧桐秋葉黃,珠簾不卷夜來霜.薰籠玉枕無顏色,臥聽南宮清漏長.(王昌齡《秋詞》) (首句破題,以描寫秋景來渲染深宮寒夜的氣氛.)

11．烘托 襯托中的正襯,原是我國傳統畫技之一.亦稱“烘云托月”.后借用指一種寫作技法,即指通過特定的環境氣氛的描寫,以突出人物某種心緒或突現人物形象的技法.

具體說來就是不說本意,只說與此有關的事物,達到烘托本意的目的.此種手法常與渲染手法結合起來使用,易混淆.

……新來瘦,非關病酒,不是悲秋.……(李清照《鳳凰臺上憶吹蕭))

(要說的明是相思的苦,卻不直說,而用“非關病酒,不是悲秋”來烘托)

12．點化(化用) 對前人書面作品的語言和群眾的口頭創造,進行再加工再創造,賦予它新的內容和意境.可分三種：字詞點化、內容升華、意境開拓.

①碧云天,黃花地,西風緊,北雁南飛.曉來誰染霜林醉,總是離人淚.(王實甫《西廂記》)

13．用典 也叫用事.它是指援引歷史故事或古書中的詞語來說明白己觀點的一種修辭方式.用典有明用,也有暗用.

辛棄疾(永遇樂 京口北固亭懷古》一詞中用了孫權、劉裕、劉義隆、霍去病、廉頗等五個歷史故事的典故.

14．實虛結合 實寫,指對人物或事件進行直接的、正面的敘述和描寫.虛寫,指采用側面交代或烘托性的敘述與描寫.虛實結合,即兩種手法在敘述、描寫中同時使用.

中庭地白樹棲鴉,冷露無聲濕桂花.……(王建《十五夜望月》)

(詩人開始寫“地”、寫“鴉”,而不寫月,但卻讓我們分明感到月亮的存在,因為“地白”、“棲鴉”是月亮朗照的結果,既然地白如霜,棲鴉可見,可知詩人雖沒有明寫“月明”,但我們卻處處感到“月明皎潔”,因此它是實寫“地白”、“棲鴉”,虛寫“月明”,暗扣“望月”這一詩題.)

15.抑揚 我們在表揚或批評某一事物的時候,為了使別人信服,或預先防止別人的反駁,往往把要表揚的先從某一缺點加以批評,把要批評的先從某一優點加以表揚,這種修辭手法就叫做抑揚.抑揚可分兩種：1．欲揚先抑法；2．欲抑先揚法.

應憐履齒印蒼苔,小扣柴扉久不開.春色滿園關不住,一枝紅杏出墻來.(葉紹翁《游園不值》) (詩前兩句寫詩人乘興游園,被拒之門外；后兩句卻寫出詩人另有所得,看到了滿園春色,前后感情有個落差,前面遺憾,后面高興.這里采用了欲揚先抑法.)

16．疊詞 為了表達的需要,把同一的多音詞接二連三地用在一起,這種修辭手法,叫做疊詞. 尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚.……(李清照《聲聲慢》)

(開頭十四個疊字為全詩定下了一個殘秋和孤獨的感情基調,渲染了詞人晚年孤苦無依的生活情景以及內心深處的凄涼.)

17．互文 上下文中相對舉而獨立的兩個詞語在意義上互相補充、互相滲透,共同表達一個完整的意思,這種修辭方式就叫互文.互文的形式常見的有當句互見和對句互見兩種.翻譯時容易譯錯,應特別注意.

秦時明月漢時關(王昌齡《出塞》)

(正確翻譯是：秦朝和漢朝的明月與關城.容易誤譯為：秦朝的明月與漢朝的關城.)

18．意象組合(蒙太奇式的畫面組合) 蒙太奇是電影藝術的表現形式和方法,主要是指由鏡頭組接成生活的片斷和場景.場景隨著劇情發展而時時在變化,給人以鮮明的形象感.

枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家,古道西風瘦馬,夕陽西下,斷腸人在天涯.(馬致遠《秋思)) (此首詞出現了“枯藤”、“老樹”、“昏鴉”、“小橋”、“流水”、“人家”、“古道”、“西風”、“瘦馬”等9個并列的名詞組成的不同景物意象.它們巧妙地組織在一個畫面里,渲染出一派凄涼蕭瑟的晚秋氣氛,從而含蓄地烘托出旅人的哀愁.)

19．白描與工筆 白描原是中國水墨畫中純用墨線、不著顏色來粗筆勾勒物象輪廓的一種筆法.后借用于文學寫作,指使用簡練的筆墨,不加渲染烘托而描畫出鮮明生動形象的一種描寫方法.工筆,原是一種繪畫的筆法,后指精雕細刻、重彩濃墨的描繪.

梳洗罷,獨倚望江樓.過盡千帆皆不是,斜暉脈脈水悠悠,腸斷白萍洲.(《溫庭筠

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