大家好，關于李白閨情詩有哪些很多朋友都還不太明白，不知道是什么意思，那么今天我就來為大家分享一下關于李白的閨情詩的相關知識，文章篇幅可能較長，還望大家耐心閱讀，希望本篇文章對各位有所幫助！

李白《閨情》原文及翻譯賞析

閨情原文：

流水稿皮搏去絕國，浮云辭故關。水或戀前浦，云猶歸舊山。恨君流沙去，棄妾漁陽間。玉箸夜垂流，雙雙落朱顏。黃鳥坐相悲，綠楊誰更攀。織錦心草草，挑燈淚鍵祥斑斑。窺鏡不自識，況乃狂夫還。 詩詞作品：握返 閨情 詩詞作者：【 唐代 】 李白

李白一生有多少個夫人？有多少個紅顏知己？一生寫過那些贊美女性的詩篇？具體內容是什么？

1 李白結了四次婚，第一次和最后一次，有比較明確的記載，727年與原宰相許圉師的孫女結婚，第配孫二一次是751年，在梁園與宗楚客孫女結婚。第二次和第三次，語焉極其不詳，留下了很多想象空間。

2跟上面差不多，也許我的死黨硬要加上她自己……

3李白婦女詩的題材十分廣泛，涉及到了當時的各個階層的婦女。從皇帝的寵

妃、愛妹到當壚的胡姬，從悲憤欲絕的思婦到農家老嫗，從白晝殺人的勇婦到語不成聲嬌癡的女妓，從女道士到女仙人，從歷史人物（西施、王昭君）到自己的妻子，這些女性身份各異，包括了上流社會的楊貴妃、公主、中產者的商人婦、征人婦、下層的勞動婦女(農女、采菱女、浣衣女、農媼等)、妓女等社會的各個階層及歷史上的美女，她們莫不具有美的體態和形貌。

比較典型的有以下幾類。

1、貴妃

李白有一部分描寫楊貴妃的詩歌，以詩來表現楊貴妃的花容月貌、情思情感。如《清平調三首》：

云想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。

若非群玉山頭見，會向瑤臺月下逢。

一枝紅艷露凝香，云雨巫山枉斷腸。

借問漢宮誰得似，可憐飛燕倚新妝。

名花傾國兩相歡，常得君王帶笑看。

解釋春風無限恨，沉香亭北倚闌干。

第一首中，把木芍藥和楊貴妃交互在一起寫，花即是人，人即是花，把人面花光混融一片。“云想衣裳花想容”詩句，把楊貴妃的衣服寫成真如霓裳羽衣一般，簇擁著她那豐滿的玉容。“春風拂檻露花濃”美麗的牡丹花在晶瑩的露水中更顯得艷冶，同時也使花容人面倍見精神。與此同時，詩人又不露痕跡，把楊貴妃比作天女下凡，真是精妙至極。第二首以壓低神女和飛燕來抬高楊貴妃。第三首從仙境古人返回到現實，楊貴妃為“傾國美人”，并用“兩相歡”把牡丹和“傾國”合為一提，“帶笑看”再來一統，使牡丹、楊貴妃、玄宗三位一體自然融合。“沉香亭北依闌干”花在闌外，人依闌干，多么幽雅風趣。這三首詩語語濃艷，字字流苑，將花與人融為一體。這樣讓人一讀，如覺春風滿紙，花光滿眼，人面迷離，美人玉色，楊貴妃之麗質躍然紙上。

2、宮女

主要描寫帝王后宮的與世隔絕的大量女性的精神生存困境。李白創作了為數不少的此類詩歌。如《怨歌行》、《長門怨》二首、《長信宮》、《中山孺子妾歌》等等。其中以《長門怨》二首最為膾炙人口。

《長門怨》其一云：

天回北斗掛西樓，金屋無人螢火流。

月光欲到長門殿，別作深宮一段愁。

其一通篇寫景不見人物，而景中之情浮現于紙上，畫外之人呼之欲出。詩的前兩句點出時間是午夜，季節是涼秋，地點則是一座空曠寂廖的冷宮。這樣給人以異常凄涼之感。后兩句“月光欲到長門殿，別作深宮一段愁”更是巧妙地通過月光引出愁思。本是宮人見月生愁或是月光照到愁人。但這兩句詩卻不培告鏈讓人物出場，把愁說成是月光所“作”，這樣的言外之意是：深宮之中，愁深似海，月光照處，遍地皆愁，到長門殿只是“別作”一段愁而已。從整首詩看，呈現在讀者面前的是一副以斗柄橫斜為遠景，以空屋流螢為近景的月夜深宮圖。境界是那樣陰森冷寂，這樣深宮之人的處境之苦、相思之深就可想而知了。

《長門怨》其二云：

桂殿長愁不記春，黃金四屋起秋塵。

夜懸明鏡青天上，獨照長門宮里人。

其二開頭“桂殿長愁不記春”不僅揭出“愁”，而且這愁是“長愁”，也就是說，詩中人并非因當前秋夜的凄涼景色才引起愁思，乃是常年都在愁怨之中。即使春臨大地，萬象更新，也絲毫不能減輕愁怨；而由于愁怨難譴，她是感受不到春天的，甚至在她的記憶中已經沒有春天了。可見這位宮女的精神生活困境之深。這位“長門宮里人”對季節、對環境、對月光的感受都是與眾不同的。春季年年來臨，而說“不記春”，似乎春天久已不到人間；屋中的塵土是不屬于任何季節的，而說“起秋塵”，給了塵土以蕭瑟的季節感；明月高懸天上，是普照眾生的，而說“獨照”，仿佛“月之有意相苦”。通過這樣描寫，展現在讀者面前的是人間地獄的深宮中過著孤寂凄涼生活的廣大宮人的悲慘景況，揭開的是冷酷的封建制度的一角。

3、征婦

如《北風行》、《子夜吳歌》等。

友好《北風行》：

燭龍棲寒門，光耀猶旦開。日月照之何不及此？惟有北風號怒天上來。燕山雪花大如席，片片吹落軒轅臺。幽州思婦十二月，停歌罷笑雙蛾摧。倚門望行人，念君長城苦寒良可哀。別時提劍救邊去，遺此虎文金鞴靫。中有一雙白羽箭，蜘蛛結網生塵埃。箭空在，人今戰死不復回。不忍見此物，焚之已成灰。黃河捧土尚可塞，北風雨雪恨難裁。

《子夜吳歌?秋歌》

長安一片月，萬戶搗衣聲。秋風吹不盡，總是玉關情。何日平胡虜，良人罷遠征？

4、思婦

主要指描寫待字深閨或丈夫不身邊的女性的生理和心理的生存狀態。李白的寫民間思婦的詩要比寫宮女的詩相對多一些。象《玉階怨》、《綠水曲》、《擬古》其二、《烏夜啼》、《久別離》、《春思》、《代贈遠》、《巴女詞》、《獨不見》、《代秋情》、《大堤曲》、《代別情人》等，舉不勝舉。如以下幾首：

（1）、《嗚夜啼》：

黃云城邊烏欲棲 ，歸飛啞啞枝上啼。機中織錦秦川女，碧紗如煙隔窗語。停梭悵然憶遠人，獨窗空房淚如雨。

“機中織錦秦川女，碧紗如煙隔窗語”兩句，詩人對秦川女（秦川女指唐關中一代征夫遠戎的思婦）的容貌服飾不做任何具體的描寫，只讓你站在她的閨房之外，在暮色中透過煙霧般的碧紗窗，依稀看到她伶俜的身影，聽到她低微的聲音。這樣讓人感受到的不是這秦川之女的外貌，而是她的內心，她的思想情感。“停梭悵然憶遠人，獨窗空房淚如雨。”這深鎖閨中的女子，她的一顆心牢牢地系在遠方的丈夫身上。悲愁郁結，無從排解。追憶昔日的恩愛，感念此時的孤獨，種種的思緒涌上心來，怎能不“淚如雨”呢！廖廖數語，將“秦川女”的心理生存狀態表現得淋漓盡致。

（2）《玉階怨》：

玉階生白露，夜久浸羅襪。卻下水晶簾，玲瓏望秋月。

此詩雖曲名標有“怨”，詩作中只是背面敷粉，全不見“怨”字。無言獨立階砌，以致冰涼的露水浸濕羅襪，可見夜色之濃，佇立之久，怨情之深。怨深，夜深，不禁幽獨之苦，乃由簾外而簾內，及至下簾之后，反又不忍明月之孤寂。似月憐人，又似人憐月，若人不伴月，則又何物可以伴人？月無言，人也無言，只是一味望月，此不怨之怨所以深于怨也。全詩不見人物姿態與心理狀態，而詩人也似無動于衷，只以人物行動見意，故顯其含蓄婉轉、余韻如夢之意。

（3）《長相思》

日色欲盡花含煙，月明如素愁不眠。趙瑟初停鳳凰柱，蜀琴欲奏鴛鴦玄。

此曲有意無人傳，愿隨春風寄燕然，憶君迢迢隔青天。昔時橫波目，今作流淚泉。

不信妾腸斷，歸來看取明鏡前。

這種詩都是以女子口吻用代言體寫成。李白這首《長相思》，內容和寫法都遵循了古題的規范，當屬閨情詩，亦即愛情詩。“長相思”之意，共有四層，即晝夜思念，琴瑟傳情 、隨風寄意、淚涌腸斷。這四層意思次第展開，緊相連屬，綿密無間。起渲染哀戚情愫：“日色欲盡”，傳達了白晝時光難捱的感受；又綴以“花含煙”三字，一方面渲染了暮色的迷茫，另一方面，又以暮色籠罩中的嬌柔的花，暗喻著閨中之人。夜幕降臨，明月初升，空中彌漫著皎潔的清輝，在這寧靜的月夜，閨中人的思念更深了，以至愁不能寐。既不能成寐，就得尋找排遣和寄托，因此她催玄拂柱，以琴瑟傳情，在月光下奏起了相思之曲。三、四句對仗工整，設辭華麗，很合女主人的身分。鳳凰柱、鴛鴦玄既描寫了琴的精美，又傳遞著相思的信息：鳳凰，使人想起蕭史、弄玉結成仙侶的故事；鴛鴦更是比翼伉儷的化身。在這里，它們都是樂曲情緒的象征。“初停 ”、“欲奏”，表明一曲未了，又接續著一曲 ，不盡的琴聲正如人的思緒一樣綿長。

然而，這曲中情意該如何傳送到親人身邊去呢？故而又有了“愿隨春風寄燕然”的遐想。燕然，唐詩習用語，指代邊地 ，暗指行人在極遠處。接著綴一單句“憶君迢迢隔青天 ”，將心事道破，形成一個突兀的感情高峰，也是全詩的抒情中心。詩末四句作斷腸之辭 ，“昔時橫波目”的甜蜜回憶，更加劇了“今作流淚泉”的痛苦思念，末了向“迢迢隔青天”的親人呈上自己誠摯的心；你若不能體會我的斷腸之情，等你歸來時就請這明鏡作證吧，我的淚容，將永久地停駐在這面鏡中！武則天有《如意娘》詩，詩中有句：“不信比來長下淚，開箱驗取石榴裙。”李白詩的結尾二句當由此化出。淚灑裙上，必會留下痕跡，而鏡中人面卻是不能長留的。詩說“歸來看取明鏡前 ”，將不可為之事說得那樣斬截，這正是詩人主觀感情的強烈表現。

（4） 春 思

燕草如碧絲，秦桑低綠枝。當君懷歸日，是妾斷腸時。春風不相識，何事入羅幃？

這是一首表現思婦心理的詩。所謂“春”思，一來實指春季，二則喻愛情。

開頭兩句：“燕草如碧絲，秦桑低綠枝”，可以視作“興”。起興一般應就眼前景物，這兩句卻以相隔遙遠的燕、秦兩地的春天景物起興，頗為別致 。“燕草如碧絲”，是思婦的懸想 ；“秦桑低綠枝”，才是思婦所目睹。把想象中的遠景和眼前近景配置在一幅畫面上，并且都從思婦一邊寫出，從邏輯上說，似乎有點悖情理，但從“寫情”的角度來看，卻是可通的。

試想：仲春時節，桑葉繁茂，獨處秦地的思婦觸景生情，終日盼望在燕地行役屯戍的丈夫早日歸來；她根據自己往昔與丈夫的恩愛相處和對丈夫的深切了解，料想遠在燕地的丈夫此刻見到碧絲般的春草，也必然會萌生思歸的愿望。見春草而思歸，語出《楚辭·招隱士》：“王孫游兮不歸，春草生兮萋萋！”首句化用《楚辭》語，渾成自然，不著痕跡。詩人深刻地把握了思婦復雜的感情活動 ，用兩處春光，興兩地相思，把想象與懷憶同眼前實景融合起來，據實構虛，造成詩的妙境。不僅起到了一般興句所起的烘托感情氣氛的作用，而且還把思婦對于丈夫的真摯感情和他們夫妻之間心心相印的親密關系表現出來了，這是一般的興句所不易做到的。另外，這兩句還運用了諧聲雙關。“絲”諧“思”，“枝”諧“ 知”，這恰和下文思歸與“斷腸”相關合，增強了詩句的美與含蓄美。三四兩句直承興句的理路而來，因此仍從兩地著筆：“當君懷歸日，是妾斷腸時。”丈夫春日思歸，足慰離人愁腸。按理說，詩中的女主人公應當感到欣喜才是，而下句竟以“斷腸”承之，這又似乎違背了一般人的心理，但如果聯系上面的興句細細體會，就會發現，這樣寫使表現思婦的感情又進了一層。

女主人公的可貴之處在于闊別而情愈深，詩的最后兩句是：“春風不相識，何事入羅幃？”詩人抓住了思婦在春風吹入閨房，掀動羅帳的一霎那的心理活動，表現了她忠貞不移的高尚情操。誠如蕭士贇所說：“末句比喻此心貞潔，非外物所能動”。從藝術上說，這兩句讓多情的思婦對著無情的春風發話，又仿佛是無理的，但用來表現獨守春閨的特定環境中的思婦的情態，又使人感到真實可信。春風撩人，春思纏綿，申斥春風，正所以明志自警。以此作結，恰到好處。

5、商婦

如《長干行》

妾發初覆額，折花門前劇。郎騎竹馬來，繞床弄青梅。同居長干里，兩小無嫌猜。十四為君婦，羞顏未嘗開。低頭向暗壁，千喚不一回。十五始展眉，愿同塵與灰。常存抱柱信，豈上望夫臺。十六君遠行，瞿塘滟滪堆。五月不可觸，猿聲天上哀。門前舊行跡，一一生綠苔。苔深不能歸，落葉秋風早。八月蝴蝶黃，雙飛西園草。感此傷妾心，坐愁紅顏老。早晚下三巴，預將書報家。相迎不道遠，直至長風沙。

6、勞動婦女

如《越女詞》五首其二：

耶溪采蓮女，見客棹歌回。笑入荷花去，佯羞不出來。

《越女詞》五首中，詩人以贊美的筆調描寫了一群生活在江南水鄉的少女：那不著“鴉頭襪”“足如霜”赤腳少女的淳樸天真，那“賣眼”“折花調行客”少女的大膽多情，那“笑人”“伴羞”采蓮少女的嬌憨，那“相看”“斷肝腸”素足女的癡情，那“新妝蕩新波”少女的明艷清絕，每一首詩都是一幅生動傳神的照片，給人留下難以磨滅的印象。李白對越女的描寫沒有像寫西施那樣烘托渲染，而是著重刻畫她們的自然純真的天性，具有著“清水出芙蓉，天然去雕飾”的美感特征。

再如《宿五松下荀媼家》：

我宿五松下，寂寞無所歡。田家秋作苦，鄰女夜舂寒。跪進雕胡飯，月光明素盤。令人慚漂母，三謝不能餐。

7、棄婦。《妾薄命》、《白頭吟》寫棄婦的哀怨。

如《妾薄命》：

漢帝重阿嬌，貯之黃金屋。咳唾落九天，隨風生珠玉。寵極愛還歇，妒深情卻疏。長門一步地，不肯暫回車。雨落不上天，水覆難再收。君情與妾意，

各自東西流。昔日芙蓉花，今成斷根草。以色事他人，能得幾時好？

《妾薄命》為樂府古題。李白的這首《妾薄命》，通過敘述陳皇后阿嬌由得寵到失寵之事，揭示了封建社會中婦女以色事人，色衰而愛弛的悲劇命運。

全詩十六句，每四句為一個層次。詩的前四句，先寫阿嬌的受寵 ，從“金屋藏嬌”寫起，欲抑先揚，以反襯失寵后的凄涼。據《漢武故事》記載：漢武帝

劉徹數歲時，他的姑母長公主問他：“兒欲得婦否？”指左右長御百余人，皆曰：“不用。”最后指其女阿嬌問：“阿嬌好否？”劉徹笑曰：“好！若得阿嬌作婦，

當作金屋貯之 。”劉徹即位后，阿嬌做了皇后，也曾寵極一時。詩中以“咳唾落九天，隨風生珠玉”兩句夸張的詩句，形象地渲染了阿嬌受寵時的氣焰之盛，

然而，好景不長 。“寵極愛還歇”以下四句，筆鋒一轉，敘述阿嬌的失寵，俯仰之間，筆底翻出波瀾。嬌妒的陳皇后，為了“奪寵”，曾做了種種努力，她重金聘請司馬相如作《 長門賦》，又曾用女巫楚服的法術，“令上意回”。并因此得罪，以致成了“廢皇后”，幽居于長門宮內，雖與皇帝僅隔一步之遙，但咫尺天涯，宮車不肯暫回。“雨落不上天”以下四句，用形象的比喻，強調“令上意回”之不可能最后四句，詩人以比興的手法 ，形象地揭示出 ：“昔日芙蓉花，今成斷根以色事他人，能得幾時好？”這發人深省的詩句，是一篇之警策，既對以色取人者進行了諷刺，同時對“以色事人”而暫時得寵者，也是一個警告。

這首詩語言質樸自然，氣韻天成，比喻精當，對比強烈，得寵與失寵相比 ，“芙蓉花”與“斷根草”相對，比中見義。全詩多用比擬，從比中得出結論：“以

色事他人，能得幾時好 ”，顯得自然如水到渠成，機警處，讀之讓人驚心動魄。

8、勇婦。

《東海有勇婦》寫婦女的反抗精神。

9、歌妓

李白一生大部分時間是裘馬輕狂，浪跡天涯。他的天涯孤旅必然缺乏妻子的情感慰藉。因此，他有時借縱酒狎妓來滿足自己的情感缺失。因此，妓女與酒都是他詩中常見的意象。如《楊叛兒》、《示金陵子》、《出妓金陵子呈盧六四首》、《邯鄲南亭觀妓》、《陌上贈美人》、《贈段七娘》、《對酒》、《攜妓登梁王棲霞山孟氏桃園中》、《在水軍宴韋司馬樓船觀妓》等等，都在樂此不疲地描寫歌妓。

（1） 楊叛兒

君歌《楊叛兒》，妾勸新豐酒。何許最關人？烏啼白門柳。烏啼隱楊花，

君醉留妾家。博山爐中沉香火，雙煙一氣凌紫霞。

《楊叛兒》原為北齊時的童謠，后來成為樂府詩題。李白此詩題材出自樂府《楊叛兒》。《楊叛兒》，即指以這篇樂府為代表的情歌。

“君歌《楊叛兒》，妾勸新豐酒。”寫一對青年男女，君唱歌，妾勸酒。表明男女雙方感情非常融洽。“何許最關人？烏啼白門柳。”白門，劉宋都城建康（今南京）城門 。南朝民間情歌常常提到白門，后代指男女歡會之地 。“最關人”，猶言最牽動人心。是何事物最牽動人心呢 ？——“烏啼白門柳”。五個字不僅點出了環境、地點，還表明了時間。烏啼，是接近日暮的時候。黃昏時分在戀人相會的地方聆聽烏鴉苦啼，不用說是最關情的了。

“烏啼隱楊花，君醉留妾家 。”烏邪歸巢之后漸漸停止啼鳴，在柳葉楊花之間甜蜜地憩息了，而“君”也沉醉于“妾”家了，這里既是寫景，又含比興意味，

情趣盎然。

“博山爐中沉香火 ，雙煙一氣凌紫霞。”沉香，即名貴的沉水香。博山爐是一種爐蓋呈重迭山形的薰爐。這兩句承“君醉留妾家”把詩推向高潮，進一步

寫男女歡會。男子的醉留，正如沉香投入爐中，愛情的火焰立刻燃燒起來，情意融洽，象香火化成煙，雙雙一氣，凌入云霞。

這首詩 ，形象豐滿，生活氣息濃厚，風格清新、活潑。古詞只四句：“暫出白門前，楊柳可藏烏。君作沉水香，儂作博山爐。”李詩一開頭，“君歌《楊叛

兒》，妾勸新豐酒 ”比古詩增添的生動的場面，并制造了籠罩全篇的男女慕悅的氣氛。第三句“何許最關人”，這是較原詩多出的一句設問，使詩意顯出了變化，表現了雙方在“烏啼白門柳”的特定環境下濃烈的感情 。五句“烏啼隱楊花”，從原詩中“藏烏”一語引出，但意境更為動人。接著 ，“君醉留妾家”則寫出醉留，意義更顯明，有助于表現愛情的熾烈。特別是最后既用“博山爐中沉香火”七字隱含了原詩的后半：“君作沉水香，儂作博山爐。”又生發出了“雙煙一氣凌紫霞”的絕妙比喻。這一句由前面的比興，發展到帶有較多的象征意味，使全詩的精神和意趣得到完美的體現。

（2）《示金陵子》

金陵城東誰家子，竊聽琴聲碧窗里。落花一片天上來，隨人直度西江水。楚歌吳語嬌不成，似能未能最有情。謝公正要東山妓，攜手林泉處處行。

金陵子，即是金陵妓。李白游金陵時，傾心于金陵子，因此寫作這首纏綿而富情致的詩，贈給她，并寄托了自己的心愿。

這是一首七言古詩，共八句。前六句專寫金陵妓，詩用行人“竊聽琴聲”發端，琴聲自“碧窗里”傳出，表明彈琴的人是女子，琴聲能引來行人竊聽，可見琴聲悠揚優美，彈琴的人技藝嫻熟。這兩句描寫金陵城東的歌妓善彈古琴。“落花一片天上來，隨人直度西江水 ”。以一片落花喻指金陵子 ，形容她好象仙女，氣韻不凡，自天而降落人間，隨人們一起渡過西江水，來到金陵。西江，西來的江水，《莊子·外物》：“我且南游吳越之王，激西江之水而迎子 。”后人因此泛稱吳越之地的江水為西江 。“楚歌吳語”二句，描寫金陵子富有情致。金陵子能唱楚歌，她操一口吳儂軟語，嬌滴滴未成腔調先有情。李白對這位才藝、容貌雙全的歌妓曾傾心過。

詩人以攄寫自己的心跡結束全篇。他借用晉朝謝安的典故，喻寫自己的意愿。謝安舊時隱居于會稽東山，后來居住金陵，他便筑土山以比擬東山，常攜妓縱情游賞。“謝公正要東山妓，攜手林泉處處行”，要，通邀。詩人正邀約金陵子，攜手在林泉佳處游賞。謝安志在東山，李白志在林泉，詩意故作放曠，而不滿現實、退隱青山之志，隱然可見。魏顥《李翰林集序》記載李白的事跡：云：“（太白）間攜昭陽、金陵之妓，跡類謝康樂（按，謝靈運封康樂公，魏氏誤以謝靈運為謝安），故世號李東山。”

摹寫歌妓，如果著意于容貌、服飾和纖秾艷麗的色彩，必流于平庸。李白卻用宕逸輕靈之筆，清新灑脫的語言，形容金陵子的才藝、氣韻、情致，不落俗套，情意纏綿。結句切金陵城，借用謝安典故，比喻自身意緒，就地起興，喻意恰當，妥貼自然，更增添了詩篇的超逸神韻。

10、寫妻子的詩

因為長期的飄泊在外，對妻子的關心與思念也使李白寫了許多關于妻子的詩歌。如開元十九年在長安的詩人寫給在安陸的許氏夫人“……遙知玉窗里，纖手弄云和。奏曲深意，古松交女蘿……”（《寄云十二首》其一）就贊美了妻子的美貌、多藝和對自己纏綿的愛戀。

《在潯陽非所寄內》是李白被系潯陽監獄時寫給妻子宗氏的：

聞難知慟哭，行啼入府中。多君同蔡琰，流淚請曹公。知登吳章嶺，惜與死無分。崎嶇行石道，外折入青云。相見若悲嘆，哀場那可聞。

詩中以蔡琰喻宗氏，寫出了宗氏為營救自己出獄而四處奔走求告的行為與情行。李白是唐代詩人中最早最多的在詩篇中表現自己夫妻情深的詩人。

11、胡姬

李白詩中還所看重，那就是在市井階層的少數民族女侍(或叫姬,或叫妓)：“風吹柳花滿店香，吳姬壓酒勸客嘗”（《金陵酒肆留別》），“胡姬貌如花，當壚笑春風。”(《樽前有酒行》)。在唐代，經濟繁榮，姬勸酒，妓唱歌，伴舞在飲宴中是很平常的事，何況唐代的歌妓。舞妓實際上是一個以歌舞謀生的群體。“美酒樽中置千斛，載妓隨波任去留。”（《江上吟》）“傲然攜妓出風塵” (《示金陵》)這些描寫，實際上正是唐代風氣的真實寫照，因為在唐代，攜妓歌舞乃是一種時尚。

12、歷史人物

如《西施》:

西施越溪女，出自蘿山。秀色掩今古，荷花羞玉顏。

13、比興體

在李白的這類詩歌中，女性意象的人性淡化，政治性較為突出。主要是通過男女的戀愛關與比附君王和臣子的依戀關系，男女之戀通過其不確定性與君臣之戀發生相似關系，這類詩歌具體又分為兩類：

（1）直接用男女之依戀表達李白對君王的依戀。比如說《古風》二十七“焉得偶君子，共乘雙飛鸞？”《白纻辭》其一：“揚清歌，發皓齒，北方佳人東鄰子。且吟白纻停綠水，長袖拂面為君起。”其二：“子夜吳歌動君心，動君心，冀君賞，愿作天地雙鴛鴦，一朝飛去青云上。”等等。

（2）用男女失戀，女子被拋棄來喻示自己的遭讒被賜金放還。如： “君王雖愛峨嵋好，無奈宮中妒殺人。”（《玉壺吟》）“自古妒峨嵋，胡沙埋皓齒。”(《于闐采花》)等。

談談李白和王昌齡風格的差異以及形成這種差異的原因

李白與王昌齡

李白的七絕詩，素有“神品”“聯璧”“絕倫逸群”之稱，并與王昌齡在盛唐詩壇標格各舉，各領千秋。筆者從李白七絕詩的思想意義和藝術結構方面略作探求。李白七絕詩思想意義十分深刻。在七絕詩中，李白用響亮的歌喉有趣地唱出了自己的偉大報負。他用七絕詩的形式反映重大歷史題材，及對德才兼備的知識分子或小吏的褒揚。李白七絕的思想意義包括在“安史之亂”中對逃亡天子所顯示的怨憤和對國家邊境安全的關心兩個方面。他的許多七絕詩頗似一幅幅雄偉壯麗的河山圖；詩人崇尚大自然的胸襟同樣可以體現他熱愛祖國的豪情，這也包括了深刻的思想意義。總之，李白的七絕詩能于極短篇幅中表達深刻的思想性。李白七絕詩在藝術構思上主要有情真意深，想象神妙，形象飛動這三個特點

李白七絕有80首，王昌齡74首，按詩歌內容可分為四部分。第一部分是抒情詩，抒發個人情懷也包皮激蔽括寫景狀物，李白有19首，王有4首，側重于對李白詩作分析；第二部分是友情詩，燃州李白46首，以贈為名李白有10首、送2首、答2首、寄（哭）2首，晏飲詩12首，有22首是為皇帝和李?U王而作。王以送、別、望為詩名的有27首，3寄，聽答2首，宴飲3首，4首求仙問道詩，共39首；第三部分是女性詩，又可分為二大類，閨情詩和宮怨詩，李白10首，王17首；第四部分邊塞詩，李白5首，王8首。本文欲從七絕的不同表現內容，嘗試分析詩人的遭遇的不同形成的詩作的差異。通過對初唐典型詩人的典型詩作加以比較鑒賞，說明以友情、女性、邊塞帶以山水為主要內容的七絕題材在李白和王手中得到豐富和完善。后人在此形式之上求變求新求異，使七絕變得更為繁富多樣。

李白、王昌齡皆唐代之雋才，二人并擅文壇，以其豪邁雄放、俊爽飄逸的藝術風格在詩壇上各領風騷，他們又都是抒寫七絕的高手，有大量的七絕詩作，。胡應麟在《詩藪》中說：“余嘗謂古詩、樂府后，惟太白諸絕近之。”又說：“李寫景入神，王言情造極。王官詞、樂府，李不能為；李覽鉛腔勝、紀行，王不能作。”明王世貞在《藝苑卮（盛酒的器皿）言》句，少伯與太白爭勝毫厘，俱是神品。”在今已確定為李白1124首詩文中，七絕有80首。而在今存的181首王昌齡詩作中，七絕有74首，近五分之二，其中一首邊塞是李白的存疑詩作之一，略去一二首歸屬不明的作品，比重也是不小的〔1〕。本文欲從七絕的不同表現內容，嘗試分析詩人的個性的不同形成的詩作的差異。

一、抒情詩比較

抒情詩里不僅抒發個人情懷也歌詠山水、描摹事物，李白有19首，王昌齡只有3首，《甘泉歌》，《觀獵》，《河上老人歌》。這類作品李白的七絕和王反差很大，無論李白是在高歌宏圖大志還是低吟心情的閑適，都透露出作者的明朗外露的個性，感情單純，胸襟寬闊，不流俗不甘于平寂，樂于在山水中釋放自己，意氣風發的時代精神激蕩著詩人心中充滿了博取功名的幻想和激情。《秋下荊門》里李白直陳“此行不為鱸魚??，自愛名山入剡中。” “不為鱸魚”即對張翰的“名爵”和“鱸魚??”均不茍同，他有建功立業的宏愿，積極用世的精神，“大丈夫必有四方之志，乃仗劍去國，辭親遠游”（《上安州裴長史書》）。“自愛名山入剡中”，不但是高人雅士的格調，也是種不同凡俗的生活情趣。他一生獲取功名的途徑更多帶有詩人的浪漫色彩，游歷，任俠，隱居名山，求仙學道，結交名流，樹立聲譽，干謁一舉而至卿相。“天門中斷楚江開，碧水東流至北回。兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來。（望天門山）”語言明白流暢，大開大合，聲韻流麗和諧，意象清新明麗。雄偉險要的天門山呵，我這乘一片孤帆的遠方來客，今天終于看見了你。句末敘事中飽含詩人的激情，在描繪出天門山雄偉景色的同時突出了詩人的自我形象。“日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川，飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”瀑布從高空下落，那飛動的氣勢好似讀者也領略到了從天而降的動感。“朝辭白帝彩云間，千里江陵一日還。兩岸猿聲啼不盡，輕舟已過萬重山。（早發白帝城）”詩人晚年流放途中突然重獲自由，又可以回家與親人重逢，身在如脫弦之箭、飛流直下的船上是何等暢快而又興奮。歷盡艱險重履康莊的快感不言而喻。最后兩句，寫景兼比興，既是個人心情的表達又是人生經驗的總結〔4〕。而王幾乎沒有直抒胸臆之作，多是借他人故事澆胸中塊壘，求助宮體和邊塞詩一吐衷腸。更加重要的是李白的家庭十分富裕, 歷經幾世仍舊富甲一方 ，"千金散盡還復來"，不逾一年,散金三十余萬"（李白《上安州裴長史書》）〔2〕。家中有錢,使他不用為生計發愁，不被現實束縛，不必拘泥于一時一地，他的一生都在漫游，足跡遍布全國。因物色感發而或喜或悲時，詩情一觸即發一覽無余，使讀者很容易就進入了詩人的豪邁的心靈世界和著他的脈搏一起有力地跳動。而王昌齡則像眾多清貧家庭中的子弟一樣成長，一邊耕讀，一邊多方奔走以求仕進，《鄭縣宿陶太公館中贈馮六元二》詩中有云：“本家藍田下，非為漁弋故。無何困躬耕，且欲馳永路。……云龍未相感，干謁亦已屢。”王的人生規劃在干謁不成、邊塞求功未成，三十歲才轉向科舉以進士登第任秘書省校書郎。三十四歲以博學宏詞登科任河南汜水縣尉。四十一歲貶嶺南，四十三歲任江寧臣，五十一歲貶龍標尉到六十歲被殺害宦海中幾度浮降〔3〕。囿于現實生活的不得志，浪漫情懷隱而不發，多的是在險惡的生存環境的掙扎抵抗，憑添幾分低頭的無奈、束手就擒的認命和世事滄桑，自謂“久于貧賤，是以多知危苦之事。”（《上李侍郎書》)。

如果說李白的“山水”是有速度有氣勢、不東涂西抹東拼西湊的話，那么王的“山水”則是平而緩、雅而淡，明月清風二相看，清山云雨入夢來。“廬山東南五老峰，青天削出金芙蓉。九江秀色可攬結，吾將此地巢云松。（登廬山五老峰）”一生都在奔波的李白，在晚年有片刻時候終于想到安定下來。

二、友情詩比較

友情之作不僅表達了詩人對朋友和親人的思念之情，也是增進友誼、炫耀才華、交流技藝的最佳途徑，所以文人中有大量的贈別之作存在不足為奇。醉別何須更惆悵，回頭不語但垂鞭）寄托了王江寧對友人的依戀。“秋在水清山暮蟬，洛陽樹色鳴皋煙。送君歸去愁不盡，又惜空度涼風天。（送狄宗亨王昌齡）”友人離去的這個秋天將是多么空虛和無味。“沅水通波接武岡，送君不覺有離傷。青山一道同云雨，明月何曾是兩鄉。（送柴侍御 王昌齡）”一面是對朋友的寬慰，另一面已將深摯友情和別后思念滲透在字里行間。為了寬慰友人，也只有將離傷強壓心底。“醉別江樓橘柚香，江風引雨入舟涼。憶君遙在瀟湘月，愁聽清猿夢里長。（送魏二 王）”周嘯天鑒賞此詩曾說，月夜泊舟已是幻景，夢中聽猿，更是幻中有幻，朦朧之美表現惆悵別情。李白的《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》不同于王昌齡的戀戀不舍，一步三回頭。不同于高適的《別董大》的高調離別，也不同于王勃《送杜少府之任蜀川》那種少年剛腸的離別，當然也不同于王維《渭城曲》那種深情體貼的離別。這首詩是表現一種充滿詩意的樂觀的離別。因為這是兩位風流瀟灑的詩人的離別，這離別還跟一個繁華的時代、繁華的季節、繁華的地區相聯系，在愉快的分手中還帶著28歲年輕詩人的向往，詩人向往煙花三月的繁華都會揚州，又向往孟浩然，一邊送別，一邊心也就跟著飄飄地飛翔〔6〕。

公元739年王42歲時遇赦自嶺南北上，在洞庭遇李白著有《巴陵送李十二》一詩。“搖曳巴陵洲渚分，清江傳語便風聞。山長不見秋城色，日暮蒹葭空水云。”長安恍若在水之中央，回去是很難的。這樣的情緒詩人李白很快有了回應并在日后加以發揮，“楊花落盡子規啼，聞道龍標過五溪。我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西。”長安回不去不要緊，我的心將隨著你浮浮沉沉，豪放的李白想起了王昌齡的深情叮嚀，體貼之情寬慰之心油然而生。三、宴飲詩的不同。

“蘭陵美酒郁金香，玉碗盛來琥珀光。但使主人能醉客，不知何處是他鄉。（客中行）”流連忘返的情緒，使詩人樂不思蜀，甚至樂于在客中、樂于在朋友面前盡情歡醉。“昔日繡衣何足榮，今宵貰酒與君傾。” “自是客星辭帝座，元非太白醉揚州。「酬崔侍御〕”酒助詩興，詩贊美酒，詩人的豪邁給酒增添了幾分魅力，酒的清冽越顯了詩人的澄徹。和王的《龍標野宴》和《宴春源》中的謙謙君子之風有迥然之別，“沅溪夏晚足涼風，春酒相攜就竹叢。莫道弦歌愁遠謫，青山明月不曾空。”一位是完全沉醉，樂此不疲，一位是清醒的超越，不能忘卻的記憶。

三、女性詩比較

女性的外表美和女性的艷麗多情?D?D那美的、可愛的、被動的，異質的富有魅力的女性形象為歷代文人喜聞樂道〔7〕，女性詩可分為閨情詩和宮怨詩，注重描寫女子的容貌(臉似芙蓉色，江上女兒全勝花，紅妝惱人)、舉止（遙指、笑倚、醉舞）、情態乃至生活環境。辭采??麗、描寫細巧、音樂性強。王17首女性詩里，有6首閨情詩（青樓曲二首 青樓怨 浣紗女 閨情 采蓮曲二首）和11首宮怨詩（殿前曲二首 春宮曲 西宮春怨 西宮秋怨 長信秋詞五首）。宮怨詩里，王昌齡善于用精麗的語言、移情的筆法，描繪出特定場合中的環境氣氛，襯托人物的憾恨之情、離別之悲，將怨隱而藏，將羨露且揚。

李白《清平調詞三首》、《長門怨二首》等5首和宮中生活相關。從民歌中吸取很多養分的閨情詩，表現形式輕快流轉，風格率直、大膽、熱烈、活潑，不同于柔靡無力、怨而有傷的宮怨詩。李白閨情詩有《春怨》、《陌上贈美人》、《口號吳王美人半醉》、《贈段七娘》、《南流夜郎寄內》5首。

閨情詩里，王以欣賞和觀照者的眼光贊嘆勞動女性的勤勞純樸及大家閨秀的雍容氣度。“荷葉羅裙一色裁，芙蓉向臉兩邊開。亂入池中看不見，聞歌始覺有人來。（采蓮曲二首之一）。”裙子與荷葉一色，臉龐與芙蓉同艷。聰明美麗，天真活潑的女子出沒綠波紅花之中，歌唱勞動，歌唱生活，充滿著青春活力。如荷飄香，如花美麗的青春風采躍然紙上，勞動著的婦女總是最美的。

“閨中少婦不知愁， 春日凝妝上翠樓。忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。”（閨怨）劉學鍇說，“功名只向馬上取，真是英雄一丈夫”（岑參《送李副使赴磧西官軍》），成為當時許多人的生活理想，從突變到漸進，從一剎那窺見全過程這就很耐人尋味。“白馬金鞍從武皇，旌旗十萬宿長楊。樓頭小婦鳴箏坐，遙見飛塵入建章。馳道楊花滿御溝，紅妝漫綰上青樓。金章紫綬千余騎，夫婿朝回初拜侯。（青樓曲二首）”前面的場景熱烈、雄偉、壯麗；后面的場景又顯得端莊、平靜、優美，盛唐風貌可以想像。

李白則擅長描寫身邊女性的美貌與豪情。王安石曾云李白詩歌“十首九說婦人與酒” (《苕溪漁隱叢話》前集卷六)。裘馬輕狂、狂歌痛飲的李白給我們留下了意趣高遠，超曠灑脫的印象，他的浪跡天涯也許不乏溫柔體貼的女性相伴相從。〔8〕。「贈段七娘」羅襪凌波生網塵，那能得計訪情親。千杯綠酒何辭醉，一面紅妝惱殺人。段七娘不但能歌善舞、色藝雙全而且喝酒千杯不醉，李白只是三百就醉了，這怎么不叫他不生渴求愛慕之心？「陌上贈美人」駿馬驕行踏落花，垂鞭直拂五云車。美人一笑褰珠箔，遙指紅樓是妾家。「口號吳王美人半醉」風動荷花水殿香，姑蘇臺上宴吳王。西施醉舞嬌無力，笑倚東窗白玉床。美人名士，佳人才子的你情我濃、二廂情愿在開放的唐朝盡舒風云之色。四、邊塞詩比較

以邊塞風光及戰爭生活為中心的邊塞詩，李白七絕有5首，王七絕有8首。拿傳統倫理標準來衡量，很容易把女性詩和邊塞詩這兩種內容看作是截然對立的東西，而得出比較迷惑的結論，何以一面柔美婉轉至此，一面陽剛大氣能在同一作者筆下反復出現？但實際上它們都是文人竭力追求文學的美感與抒情性的結果。因為這兩種題材在他們看來，都具有能夠引起興奮和感動的抒情強度，符合于“情靈搖蕩”的文學標準，甚或將兩種內容寫入一篇之中，〔13〕例如《閨怨》。

邊塞詩關注社會現實，關注民族命運和國家前途，弘揚尚武精神，拓展了詩歌題材內容，離開了唱和女性。從奉和的典雅、憂傷的離別、隱居的閑適、寫景的愜意中走出來。在士氣高昂的時代，尚武和邊塞立功已不是個人興趣與愛好，而成了大多數人要走的一條道路。同時邊塞詩也寫盡了流離人生的情態：慷慨應征，轉戰絕域，久戰不歸，兩地相思，軍中苦樂，塞外荒景〔14〕。它的魅力之處在于殘酷生存環境下人類表現出來的豪氣和勇氣。不僅放寬了歷史視野、開闊了胸襟，也令人向往像英雄一樣叱咤風云，建立豐功偉績。

盛唐邊塞詩派的骨干成員有高適、岑參、王昌齡、李頎，后人簡稱為“高岑王李”，詩用古體，卻又多借近體詩法，對仗精美，聲韻鏗鏘。岑參邊塞詩最著名的是二歌一行：《白雪歌送武判官歸京》“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”的塞外雪景，《輪臺歌奉送封大夫出師西征》“四邊伐鼓雪海涌，三軍大呼陰山動”的豪邁行軍和《走馬川行奉送出師西征》“一川碎石大如斗，隨風滿地石亂走”的輪臺之夜的浪漫主義風格。高唔“漢家煙塵在東北，漢將辭家破殘賊。男兒本自重橫行，天子非常賜顏色”，《燕歌行》〔15〕的現實主義特色。

王七絕有《出塞》《從軍行》七首8首，李白《從軍行》2首和《送外甥鄭灌從軍三首》5首。《出塞》“秦時明月漢時關，萬里長征人未還。但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山”尤為唐人七絕壓卷之作。是因為它把邊塞詩的所有特點都包涵了。一、邊塞的山川景物和風土人情，關塞、陰山、長征、飛將；二、表現從軍邊塞、殺敵報國的意志；三、不畏辛勞、保衛邊陲的戰斗精神；四、抒發御敵建功的愿望和安邊定遠的思想；五、描寫將士和親人相互思念的深沉情感；六、諷刺并勸諫拓土開邊、窮兵黷武的統治者。征夫、思婦、邊塞之苦、對征戰的厭倦、還有對古今征戰之苦等邊塞詩的元素都有了。末句暫時不得志，但依然不屈，時時等待著為國效力、立功塞外的豪情。《從軍行七首》之四）既有“不破樓蘭終不還”的壯志和和“已報生擒吐谷渾”（《從軍行七首》之五）的勝利喜悅，也有沙漠風前、長城月下懷念親人的離愁，“撩亂邊愁聽不盡”。

李白的從軍行則從近處著眼，描寫一場具體的戰爭，一位英勇無比的將軍，殺開重圍，獨領殘兵，奪路而出。敢于去寫敗仗，而又從敗仗中顯出豪氣。（百戰沙場碎 詩家天子王昌齡

四、奉和之作的不同。

王昌齡曾把駙馬大喜的日子寫入詩中，“蕭駙馬宅花燭 青鸞飛入合歡宮，紫鳳銜花出禁中。可憐（喜）今夜千門里，銀漢星回一道通。”李白不僅為楊貴妃一口氣寫下了三首《清平調詞》，而且在安史之亂時為玄宗避難成都時作了10首粉飾太平的《上皇西巡南京歌》。當永王李?U懷著同肅宗李亨爭奪帝位發動內戰的野心，率領水軍東下經過潯陽時，做詩11首再三表明自己的政治抱負， "但用東山謝安石，為君談笑靜胡沙。”回首看李白一生，他的氣質只是一個文學家的天真、幼稚和熱情。作為一個詩人他無疑是最成功的，但從詩人轉型成為政治家，他遠遠不具備深沉、老練和冷酷的政治家素質，但他在不如意時可以抽身而去，重返山水回到朋友中間。而王昌齡卻無處可逃，他是不自由的，只有企盼、等待和觀望，“自有還君紫綬恩、鴻恩共待春江漲”。

盛唐詩人中，王昌齡也是個很有名的詩人。人們常不禁驚嘆，為什么雄渾高遠的邊塞詩和婉轉纏綿的宮詞以及閨怨詩能都出于王昌齡之手？王昌齡的七絕尤其寫的棒，有“七絕圣手”之稱。一般詩詞愛好者若查一下《全唐詩》中的王昌齡作品，開始會看到一些五言或者是七律等體的詩，卻見不到幾首很熟知的。而翻到后面的七絕時，才發現熟悉的佳作和名句比比皆是。王昌齡在寫絕句方面確實是一絕，有人認為在七絕上的功力之深唯有李白才能相比。

，寫作對象不同，筆下風景不同造成詞作風貌的不同。王昌齡和許多文人、官吏、隱士和僧道，情趣相似、志同道合的朋友有來往，特別是在他長年謫居的情況下，更需要親友的慰藉和友情的溫暖。他把自己忠貞深沉的友情，獻給了那些正直的知心朋友。在41首友情詩作中以送別為主，以送、別、望為詩名的有27首，3寄，答2首，宴飲3首，4首則是提于道士觀。以贈為名李有10首、送2首、答2首、寄（哭）2首，晏飲詩12首，22首是為皇帝和李?U王而作，共46首。李白交游廣泛，一生身份多樣，上至皇室貴族下至村夫野叟無不有交情，結交的朋友有名流、宦官、道士、俠客、隱士、酒仙各色人等、三教九流。

。

李 白 詩 歌 豐 富 的 想 象 力 在 篇 幅 較 長 的 七 言 歌 行 中 表 現 得 尤 為 突 出， 這 方 面 明 顯 地 可 以 看 出 受 到 屈 原 的 影 響。 在 體 裁 方 面， 李 白 擅 長 形 式 比 較 自 由 的 古 詩 和 絕 句， 不 愛 寫 格 律 嚴 整 的 律 詩。 《古 風》 59 首 是 他 五 古 的 代 表 作 品。 他 樂 府 中 的 五 古， 繼 承 漢 魏 六 朝 樂 府 民 歌 的 優 良 傳 統， 文 筆 樸 素 生 動， 并 傾 注 著 詩 人 洋 溢 的 熱 情。 他 的 七 言 古 詩 （包 括 樂 府 七 言 歌 行 和 一 般 七 古） 具 有 更 大 的 創 造 性。 寫 景 則 形 象 雄 偉 壯 闊， 氣 勢 磅 礴， 色 彩 繽 紛， 抒 情 則 感 情 奔 放 激 蕩， 跳 脫 起 伏， 變 化 多 端。 從 文 學 淵 源 說， 這 類 詩 受 屈 原 作 品 和 鮑 照 《擬 行 路 難》 的 影 響 最 深。 李 白 擅 長 絕 句。 他 的 絕 句， 在 南 北 朝 樂 府 民 歌 的 基 礎上， 鍛 煉 提 高， 更 為 精 警。 五 絕 如 《靜 夜 思》、 《玉 階 怨》 等， 蘊 藉 含 蓄， 意 味 深 長。 七 絕 佳 作 更 多， 語 言 明 朗 精 練， 聲 調 和 諧 優 美， 寫 景 抒 情， 深 入 淺 出。 像 《黃 鶴 樓 送 孟 浩 然 之 廣 陵》、 《望 廬 山 瀑 布》 其 二、 《望 天 門 山》、 《早 發 白 帝 城》、 《贈 汪 倫》 等 等， 都 是 膾 炙 人 口 的 名 篇。 歷 來 評 唐 代 七 言 絕 句， 認 為 李 白 與 王 昌 齡 最 稱 擅場； 李 白 集 中 七 律 最 少， 僅 十 多 首， 也 少 佳 作。 具 體 表 現 為 語 言 直 率 自 然， 音 節 和 諧 流 暢， 渾 然 天 成， 不 假 雕 飾， 散 發 著 民 歌 的 氣 息。 這 主 要 得 力 于 學 習 漢 魏 六 朝 的 樂 府 民 歌。 但 他 不 是 僅 僅 學 習、 模 擬 民 歌 語 言， 而 是 在 學 習 基礎上 加 以 提 高， 使 之 更 加 精 練、 優 美， 含 意 深 長。 他 的 七 言 古 詩 除 明 朗 自 然 外， 語 言 更 以 雄 健 奔 放 見 長。 杜 甫 《春 日 憶 李 白》 詩 稱 譽 李 白 詩 “清 新”、 “俊 逸”， 道 出 了 它 語 言 風 格 的 顯 著 特 色。 李 白 詩 歌 對 后 代 產 生 深 遠 影 響。 唐 代 韓 愈、 李 賀， 宋 代 歐 陽 修、 蘇 軾、 陸 游， 明 代 高 啟， 清 代 屈 大 均、 黃 景 仁、 龔 自 珍 等 著 名 詩 人， 都 在 不 同 程 度 上 向 李 白 詩 歌 汲 取 營 養， 受 其 影 響。 李 白 還 有 若 干 詞 作。 《尊 前 集》 著 錄 12 首， 《花 庵 絕 妙 詞 選》 著 錄 7 首。 其 中 《清 平 調》 “云 想 衣 裳 花 想 容” 3 首， 體 裁 實 為 七 言 絕 句， 當 時 配 樂 演 唱。 其 他 傳 為 李 白 作 的 長 短 句 均 不 甚 可 信。 其 中 《菩 薩 蠻》 “平 林 漠 漠 煙 如 織”、 《憶 秦 娥》“簫 聲 咽” 兩 篇 最 為 著 名， 但 這 兩 首 詞 是 否 李 白 作 品， 頗 滋 后 世 疑 問。 李 白 的 散 文， 今 存 60 多 篇。 多 對 偶 句， 沒 有 擺 脫 當 時 流 行 的 駢 文 風 尚。 但 語 言 比 較 自 然 流 暢， 與 其 詩 歌 風 格 有 相 似 之 處。 其 中 《與 韓 荊 州 書》、 《春 夜 宴 從 弟 桃 花 （一 作 “李”） 園 序》 兩 文， 為 后 代 選 本 所 取， 傳 誦 較 廣。

《春怨》原文及翻譯賞析

《春怨》原文及翻譯賞析1

春怨

劉方平

紗窗日落漸黃昏，金屋無人見淚痕。

寂寞空庭春欲晚，梨花滿地不開門。

【注釋】

金屋：漢武帝幼時曾言愿意建筑金屋為了藏其表妹阿嬌。

【翻譯】

紗窗上的日影漸漸落下，天色接近黃昏，金屋里面沒有人來臉上掛著淚痕。寂寞空虛的庭院中春天就要過去，梨花落滿一地，但緊緊關著門不去打掃。

【作者簡介】

劉方平(生卒年不詳)，字、號均不詳，唐玄宗天寶年間詩人，洛陽(今河南洛陽)人，生平事跡不詳。約公元七五八年前后在世，匈奴族。天寶前期曾應進士試，又欲從軍，均未如意，從此隱居潁水、汝河之濱，終生未仕。與皇甫冉、元德秀、李頎、嚴武為詩友，為薪穎士賞識。工詩，善畫山水。其詩多詠物寫景之作，尤擅絕句，其詩多寫閨情、鄉思，思想內容較貧弱，但藝術性較高，善于寓情于景，意蘊無窮。其《月夜(一作夜月)》、《春怨》、《新春》、《秋夜泛舟》等都是歷來為人傳誦的名作。

【賞析】

詩人描寫了一個失寵之人的哀怨，凄涼的環境，襯托出女主人公內心的孤獨寂寞，凄苦無依。全詩細膩委婉，意境深厚，味外有味，感人至深。

這是一首宮怨詩。點破主題的是詩的第二句“金屋無人見淚痕”。句中的“金屋”，用漢武帝幼小時愿以金屋稿頌藏阿嬌(陳皇后小卜敬襪名)的典故，表明所寫之地是與人世隔絕的深宮，所寫之人是幽閉在宮內的少女。下面“無人見淚痕”五字，可能有兩重含意：一是其人因孤處一室、無人作伴而不禁下淚;二是其人身在極端孤寂的環境之中，縱然落淚也無人得見，無人同情。這正是宮人命運之最可悲處。句中的“淚痕”兩字，也大可玩味。淚而留痕，可見其垂淚已有多時。這里，總共只用了七個字，就把詩中人的身份、處境和怨情都寫出了。這一句是全詩的中心句，其他三句則都是環繞這一句、烘托這一句的。

起句“紗窗日落漸黃昏”，是使無人的“金屋”顯得更加凄涼。屋內環顧無人，固然已經很凄涼，但在陽光照射下，也許還可以減少幾分凄涼。現在，屋內的光線隨著紗窗日落、黃昏降臨而越來越昏暗，如李清照《聲聲型激慢》詞中所說，“守著窗兒，獨自怎生得黑”，其凄涼況味就更可想而知了。

第三句“寂寞空庭春欲晚”，是為無人的“金屋”增添孤寂的感覺。屋內無人，固然使人感到孤寂，假如屋外人聲喧鬧，春色濃艷，呈現一片生機盎然的景象，或者也可以減少幾分孤寂。現在，院中竟也寂無一人，而又是花事已了的晚春時節，正如歐陽修《蝶戀花》詞所說的“門掩黃昏，無計留春住”，也如李雯《虞美人》詞所說的“生怕落花時候近黃昏”，這就使“金屋”中人更感到孤寂難堪了。

末句“梨花滿地不開門”，它既直承上句，是“春欲晚”的補充和引伸;也遙應第二句，對詩中之人起陪襯作用。王夫之在《夕堂永日緒論》中指出“詩文俱有主賓”，要“立一主以待賓”。這首詩中所立之主是第二句所寫之人，所待之賓就是這句所寫之花。這里，以賓陪主，使人泣與花落兩相襯映。李清照《聲聲慢》詞中以“滿地黃花堆積”，來陪襯“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”的詞中人，所采用的手法與這首詩是相同的。

從時間布局看，詩的第一句是寫時間之晚，第三句是寫季節之晚。從第一句紗窗日暮，引出第二句窗內獨處之人;從第三句空庭春晚，引出第四句庭中飄落之花。再從空間布局看，前兩句是寫屋內，后兩句是寫院中。寫法是由內及外，由近及遠，從屋內的黃昏漸臨寫屋外的春晚花落，從近處的杳無一人寫到遠處的庭空門掩。一位少女置身于這樣凄涼孤寂的環境之中，當然注定要以淚洗面了。更從色彩的點染看，這首詩一開頭就使所寫的景物籠罩在暮色之中，為詩篇涂上了一層暗淡的底色，并在這暗淡的底色上襯映以潔白耀目的滿地梨花，從而烘托出了那樣一個特定的環境氣氛和主人公的傷春情緒，詩篇的色調與情調是一致的。

為了增強畫面效果，深化詩篇意境，詩人還采取了重疊渲染、反復勾勒的手法。詩中，寫了日落，又寫黃昏，使暮色加倍昏暗;寫了春晚，又寫落花滿地，使春色掃地無余;寫了金屋無人，又寫庭院空寂，更寫重門深掩，把詩中人無依無伴、與世隔絕的悲慘處境寫到無以復加的地步。這些都是加重分量的寫法，使為托出宮人的怨情而著意刻畫的那樣一個凄涼寂寞的境界得到最充分的表現。

此外，這首詩在層層烘托詩中人怨情的同時，還以象征手法點出了美人遲暮之感，從而進一步顯示出詩中人身世的可悲、青春的暗逝。曰“日落”，曰“黃昏”，曰“春欲晚”，曰“梨花滿地”，都是象征詩中人的命運，作為詩中人的影子來寫的。這使詩篇更深曲委婉，味外有味。

《春怨》原文及翻譯賞析2

春怨

白馬金羈遼海東，羅帷繡被臥春風。

落月低軒窺燭盡，飛花入戶笑床空。

古詩簡介

這首《春怨》是唐代偉大詩人李白創作的一首七言絕句。此詩表現了女主人公因思念丈夫，內心產生的憂愁苦悶之情。

翻譯/譯文

那呆子騎著白色駿馬，黃金羈馬頭，奔馳在遼東半島。

我這里繡帳錦被，只有春風陪伴。

月下西山，月光透過窗戶偷窺，只見蠟燭燃盡，人還未入睡。

落花乘春風飛入室內，也笑：怎么只有一個人！

賞析/鑒賞

此詩大意是寫一個婦人思念在那遙遠的遼海之東從軍的丈夫，夜很深了，也無法入睡。“落月低軒窺燭盡，飛花入戶笑床空”是擬人的寫作手法。月亮西落，從低低的窗戶斜照進來，偷偷地看著將燃燒盡的蠟燭，凋謝的花瓣飄飛進門，也笑床空，表現出婦人因思念丈夫，內心的憂愁苦悶。全詩對仗工整有趣。

《春怨》原文及翻譯賞析3

原文：

春怨

朝代：唐朝

作者：劉方平

紗窗日落漸黃昏，金屋無人見淚痕。

寂寞空庭春欲晚，梨花滿地不開門。

譯文及注釋：

譯文

紗窗外的陽光淡去，黃昏漸漸降臨；

鎖閉華屋，無人看見我悲哀的淚痕。

庭院空曠寂寞，春天景色行將逝盡；

梨花飄落滿地，無情無緒把門關緊。

注釋

金屋：原指漢武帝少時欲金屋藏阿嬌事。這里指妃嬪所住的華麗宮室。

賞析：

這是一首宮怨詩。點破主題的是詩的第二句“金屋無人見淚痕”。句中的“金屋”，用漢武帝幼小時愿以金屋藏阿嬌（陳皇后小名）的典故，表明所寫之地是與人世隔絕的深宮，所寫之人是幽閉在宮內的少女。下面“無人見淚痕”五字，可能有兩重含意：一是其人因孤處一室、無人作伴而不禁下淚；二是其人身在極端孤寂的環境之中，縱然落淚也無人得見，無人同情。這正是宮人命運之最可悲處。句中的'“淚痕”兩字，也大可玩味。淚而留痕，可見其垂淚已有多時。這里，總共只用了七個字，就把詩中人的身份、處境和怨情都寫出了。這一句是全詩的中心句，其他三句則都是環繞這一句、烘托這一句的。

起句“紗窗日落漸黃昏”，是使無人的“金屋”顯得更加凄涼。屋內環顧無人，固然已經很凄涼，但在陽光照射下，也許還可以減少幾分凄涼。現在，屋內的光線隨著紗窗日落、黃昏降臨而越來越昏暗，如李清照《聲聲慢》詞中所說，“守著窗兒，獨自怎生得黑”，其凄涼況味就更可想而知了。

第三句“寂寞空庭春欲晚”，是為無人的“金屋”增添孤寂的感覺。屋內無人，固然使人感到孤寂，假如屋外人聲喧鬧，春色濃艷，呈現一片生機盎然的景象，或者也可以減少幾分孤寂。現在，院中竟也寂無一人，而又是花事已了的晚春時節，正如歐陽修《蝶戀花》詞所說的“門掩黃昏，無計留春住”，也如李雯《虞美人》詞所說的“生怕落花時候近黃昏”，這就使“金屋”中人更感到孤寂難堪了。

末句“梨花滿地不開門”，它既直承上句，是“春欲晚”的補充和引伸；也遙應第二句，對詩中之人起陪襯作用。王夫之在《夕堂永日緒論》中指出“詩文俱有主賓”，要“立一主以待賓”。這首詩中所立之主是第二句所寫之人，所待之賓就是這句所寫之花。這里，以賓陪主，使人泣與花落兩相襯映。李清照《聲聲慢》詞中以“滿地黃花堆積”，來陪襯“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”的詞中人，所采用的手法與這首詩是相同的。

從時間布局看，詩的第一句是寫時間之晚，第三句是寫季節之晚。從第一句紗窗日暮，引出第二句窗內獨處之人；從第三句空庭春晚，引出第四句庭中飄落之花。再從空間布局看，前兩句是寫屋內，后兩句是寫院中。寫法是由內及外，由近及遠，從屋內的黃昏漸臨寫屋外的春晚花落，從近處的杳無一人寫到遠處的庭空門掩。一位少女置身于這樣凄涼孤寂的環境之中，當然注定要以淚洗面了。更從色彩的點染看，這首詩一開頭就使所寫的景物籠罩在暮色之中，為詩篇涂上了一層暗淡的底色，并在這暗淡的底色上襯映以潔白耀目的滿地梨花，從而烘托出了那樣一個特定的環境氣氛和主人公的傷春情緒，詩篇的色調與情調是一致的。

為了增強畫面效果，深化詩篇意境，詩人還采取了重疊渲染、反復勾勒的手法。詩中，寫了日落，又寫黃昏，使暮色加倍昏暗；寫了春晚，又寫落花滿地，使春色掃地無余；寫了金屋無人，又寫庭院空寂，更寫重門深掩，把詩中人無依無伴、與世隔絕的悲慘處境寫到無以復加的地步。這些都是加重分量的寫法，使為托出宮人的怨情而著意刻畫的那樣一個凄涼寂寞的境界得到最充分的表現。

此外，這首詩在層層烘托詩中人怨情的同時，還以象征手法點出了美人遲暮之感，從而進一步顯示出詩中人身世的可悲、青春的暗逝。曰“日落”，曰“黃昏”，曰“春欲晚”，曰“梨花滿地”，都是象征詩中人的命運，作為詩中人的影子來寫的。這使詩篇更深曲委婉，味外有味。

《春怨》原文及翻譯賞析4

獨行獨坐，獨唱獨酬還獨臥。佇立傷神，無奈輕寒著摸人。

此情誰見，淚洗殘妝無一半。愁病相仍，剔盡寒燈夢不成。

翻譯

無論行走還是靜坐，無論獨自吟詠還是互相唱和，乃至臥倒床榻，我都獨自一人；久久的站著凝望讓我倍加傷神，更無奈這春寒招惹我的愁緒。

這份愁情有誰曾見到，讓我眼淚滾滾，把自己原先的粉妝沖洗得一絲不留；愁病交加，把燈芯挑了又挑，終究難以入眠。

注釋

獨行：一人行路；獨自行走。

獨坐：一個人坐著。

獨唱：獨自吟詠、吟唱。

獨臥：泛指一人獨眠。

佇立：久立。

傷神：傷心。

無奈：謂無可奈何。

輕寒：微寒。

殘妝：亦作“ 殘妝 ”。 指女子殘褪的化妝。

一半：二分之一。亦以表示約得其半。

相仍：依然；仍舊。

寒燈：寒夜里的孤燈。多以形容孤寂、凄涼的環境。

不成：不行，不可以。

賞析

朱淑真是是一位才貌出眾、善繪畫、通音律、工詩詞的才女，但她的婚姻很不美滿，婚后抑郁寡歡，故詩詞中“多憂愁怨恨之語”。相傳她出身富貴之家，至于她的丈夫是什么樣的人，其說不一。有的說她“嫁為市井民家妻”，有的說她的丈夫曾應禮部試，后又官江南，但朱與他感情不合。不管何種說法可信，有一點是相同的：即她所嫁非偶，婚后很不幸福。就所反映的內容看，這首詞與她婚姻上的不同有密切關系。

“獨行獨坐，獨倡獨酬還獨臥”兩句，連用五個“獨”字，充分表現出她的孤獨與寂寞，似乎“獨”字貫穿在她的一切活動中。“佇立傷神”等兩句，緊承上句，不僅寫她孤獨，而且描繪出她的傷心失神。特別是“無奈輕寒著摸人”一句，寫出了女詞人對季節的敏感。“輕寒”二字，正扣題目“春怨”二字的“春”字，全詞無一語及春，惟從“輕寒”二字，透露出春天的信息。“著摸”一詞，宋人詩詞中屢見，有撩撥、沾惹之意。如孔平仲《懷蓬萊閣》詩：“深林鳥語流連客，野徑花香著莫人。”楊萬里《和王司法雨中惠詩》詩：“無那春愁著莫人，風顛雨急更黃昏”。“著摸”即“著莫”，朱淑真詞與楊萬里詩用法完全相同。輕寒為什么撩惹春愁，失去愛情幸福的女詞人深有體會。寡居的李清照感到“乍暖還寒時候，最難將息”（《聲聲慢》）；對自己的婚姻深感不滿的朱淑真在“佇立傷神”之際，不禁發出“無奈輕寒著摸人”的吟詠，足見兩位女詞人在“輕寒”季節，有著共同的傷心之處。

下片進一步抒寫女詞人愁怨。“此情誰見”四字，承上啟下，一語雙兼，“此情”，既指上片的孤獨傷情，又兼指下文的“淚洗殘妝無一半”寫出了女詞人以淚洗面的愁苦。結穴處的兩句，描繪自己因愁而病，因病添愁，愁病相因，以至夜不成眠的痛苦。

這首詞語言自然婉轉，通俗流麗，篇幅雖短，波瀾頗多。上片以五個“獨”字，寫出了女詞人因內心孤悶難遣而導致的焦灼無寧、百無一可的情狀，全是動態的描寫。“佇立傷神”兩句，轉向寫靜態的感覺，但意脈是相承的。下片用特寫鏡頭攝取了兩幅生動而逼真的圖畫：一幅是淚流滿面的少婦，眼淚洗去了臉上大半的脂粉；另一幅是她面對寒夜孤燈，耿耿不寐。

“剔盡寒燈”的落腳點不在“剔”字（剪剔燈心的動作），而在“盡”字。“盡”字是體現時間的。所謂“夢又不成燈又燼”（歐陽修《玉樓春》），顯然是徹夜無眠。對于孤凄愁病的閨中人，只寫這一淚、這一夜的悲苦，其他日子里也是完全可以想象的。又何況是“此情誰見”，無人見，無人知，無人慰藉，無可解脫！自寫苦情，情長詞短，其體會之深，含蘊之厚，有非男性作家擬閨情之詞所能及者。

創作背景

朱淑真雖家世顯赫，婚姻卻十分不幸，這首詞正是由于自己的婚姻的不幸，所嫁非偶，日夜思念自己的意中人所寫。朱淑真書寫時心中充滿矛盾，但字里行間卻透露著對知音的渴望，對自我才華的肯定，對自我實現的期待。

《春怨》原文及翻譯賞析5

思邊 / 春怨

去年何時君別妾？南園綠草飛蝴蝶。

今歲何時妾憶君，西山白雪暗秦云。

玉關去此三千里，欲寄音書那可聞？

翻譯

還記得我們去年什么時候分別的嗎？那是南邊花園綠草地上飛蝴蝶的時候——春天。

現在，你知道是什么季節了嗎？冬天已經到了，西山頂的白雪在云層下更顯幽暗。

玉門關離我這里有三千里地，我想給你寄封信，恐怕你也難得一見。

注釋

去年：剛過去的一年。

南園：泛指園圃。

綠草：亦即春日之時。

今歲：今年。

白雪：即寒冬之日。

秦云：秦地之云，此暗指思婦家在秦地。秦，泛指陜西，唐人詩中往往特指長安。

玉關：即玉門關，漢朝故址在敦煌西北小方盤城，六朝移至今甘肅安西縣雙塔堡附近。漢代大將霍去病破月氏，開玉門關，自此成為中國與西域分界的關隘。

音書：音訊，書信。二句言音訊不通，存亡難知。

創作比較

此詩約作于唐玄宗天寶初年（742—744）李白在長安待詔時期。安旗《李白全集編年注釋》系此詩于天寶二年（743）。

賞析

“去年何時君別妾，南園綠草飛蝴蝶。”開頭兩句，是思婦對去年與丈夫離別時情景的追憶。這兩句妙在不純用敘述筆調，而采用思婦自問自答的寫法，顯得波峭有致。“南園”一句，因是化用晉代詩人張協“蝴蝶飛南園”（《雜詩十首》其八）的詩句，故“南園”可理解為某處的一所花園，未必實有所指。其時正當春天，南園里綠草如茵，百花盛開蝴蝶在花叢中翩翩飛舞。一對即將離別的夫妻，面對如此良辰美景，尤其是看到那成雙作對的蝴蝶，不禁觸景生情，肝腸寸斷。但這種哀傷情緒并未在字面上流露出來，詩人描繪的反而是一派明媚的春光，這正是王夫之在評論《詩經·小雅·采薇》“昔我往矣，楊柳依依；今我來思，雨雪霏霏”四句時所說的“以樂景寫哀”（《姜齋詩話》卷上）的手法，從而把哀傷之情反襯得更為強烈。對這對夫妻家在何處、為何事離別、丈夫又去向何方等問題詩中均未作交代。這就給讀者設置了懸念，也為引出下二句埋下了伏線。

“今歲何時妾憶君，西山白雪暗秦云。”中間兩句，用的也是思婦自問自答的寫法，寫思婦在丈夫離家一年之后對他的懷念。但詩中并未正面傾訴離愁別恨，而是分別描繪了“西山白雪”與“暗秦云”兩幅慘淡的畫面，借景言情。“西山白雪”四字，看似景語，其實是借此點明丈夫離家的原因及其戍守之地。“暗秦云”三字，不僅點明了他們夫妻原來家居之地，同時也借思婦在家遙望云天之所見，來刻畫她翹首期待之狀以及悒郁愁苦之情。前兩句留下的三點懸念，至第四句方才釋然大白。這種寫法，較之一開頭便和盤托出，更耐人尋味，此詩構思布局之妙，于此可見。

“玉關去此三千里，欲寄音書那可聞！”末尾二句，寫思婦與丈夫天各一方，難通音信。秦地距玉關達三千里之遙，欲傳尺素，又無魚雁。夫妻二人，一別經年，滿腹相思，無由傾吐，這就使思婦更感痛苦萬分。詩中，思婦的丈夫戍守之地為“西山”，并非“玉關”，思婦欲往“玉關”投寄“音書”，貌似南轅北轍，前后牴牾。其實這并非李白失之粗疏。蓋“玉關”自漢代以來，即為漢族統治者與西北各少數民族政權經常發生戰爭之地，也是閨怨詩中思婦經常夢魂縈系之地。如王昌齡《從軍行七首》其四云：“青海長云暗雪山，孤城遙望玉門關。黃沙百戰穿金甲，不破樓蘭終不還。”李白《子夜吳歌四首》其三亦云：“……秋風吹不盡管總是玉關情。何日平胡虜，良人罷遠征。”此類詩句，唐詩中不勝枚舉。在這里，“玉關”并非實指，而是泛指征戰戍守之地，“玉關”自然也包括其中。詩人之所以用“玉關”取代“西山”，很可能是出于修辭的需要。由于第四句已出現“西山”二字，故第五句換用“玉關”，以免重復。

征夫懷歸、思婦閨怨，是中國古典詞歌中一個傳統的題材。自《詩經》以來，作者代不乏人，留下了大量膾炙人口的名篇。即如李白，此類作品亦自不少。《思邊》這首小詩，在李白閨情詩中雖算不得出類拔萃之作，但在藝術上有如下兩點頗可注意。第一，如上文所述，首二句敘別離之悲，中二句訴相思之苦，均不落言筌，須待讀者細加咀嚼而后出，可謂含蓄蘊藉，韻味悠長。第二，全篇雖用思婦口吻，但“去年何時君別妾”二句是從丈夫一方著筆，“今歲何時妾憶君”二句是從自己一方著筆，這種對仗的句式從兩方落筆的寫法，既具整飭勻稱之美，又見回環往復之致，與纏綿繾綣的詩情妙合無垠。末尾二句，出語雖稍嫌直露，但可使題旨表達得更為強烈醒豁，收結更為斬截有力，白璧微瑕，故未足深病。

帶清風的愛情詩句

1. 關于清風的愛情詩句(含有清風的情詩)

關于清風的愛情詩句(含有清風的情詩) 1.含有“清風”的情詩

穆穆清風至

《樂府詩集》

穆穆清風至，吹我羅衣裾。

青袍似春草，長條隨風舒。

朝登津梁上，褰裳望所思。

安得抱柱信，皎日以為期？

古詩《穆穆清風至》是漢“樂府”（主管音樂的官署）所采集的一首民歌。這是一首閨情詩，寫的是：一個女子在風和草長的春天，癡情地懷念著遠行在外的心上人。

春色觸發人們的懷遠之情，這在閨情詩中有無數的表現，例如李白的《春思》：“燕草如碧絲，秦桑低綠枝。當君懷歸日，是妾斷腸時。春風不相識，何事入羅幃？”其情緒的發動與此相似，雖然后兩句出以怨責口吻，實在還是表示她的春心是由春風撩撥的。所以把女子的懷人之情稱為“春思”、“春心”，真是合適不過了。這首古詩一開始就寫出了人們的共感，叫人覺著清新可喜。如果將它放在閨情詩的序列里，它又是較早這樣表現的，讀者讀著李白等人的作品，自然就想起了它。這里寫這個女子的聯想又是十分具體、細膩。春風吹動了她的羅衣裾，使她想起了對方的青袍，這是由此及彼的聯想；青袍的顏色是青的，眼前的春草也是青的，眼前的春草在春風中舒展著，心上人的青袍也一定是在春風中飄拂著，這是由抽象到具體的聯想。通過這些聯想，對方的形貌就宛然在目，她得到了一種幻想的滿足了。當然，這些聯想的邏輯順序在詩句間并未清楚展示，由“羅衣裾”到“青袍”、由“長條”再到“青袍”，其間的聯結，是由讀者補綴起來的。這就是詩的可味之處。這里以“春草”象喻“青袍”，也是很新鮮的，五代牛希濟有一首小詞《生查子》，其結尾兩句“記得綠羅裙，處處憐芳草”，大概是由此脫化而來的。

上面四句都是寫這個女子的感情活動，可以叫“想”，下面四句寫她的行動，也就是“望”。“朝登津梁上，褰裳望所思。”津梁，就是橋梁，也許當初她所懷念的人就是由此出發的。這兩句說：今日一早她就登上此地，提起衣裳久久矚望，對遠人她是多么思念啊，其心情又是多么焦灼啊。自然，她是望不到“所思”的。《詩經·衛風·氓》寫女主人公望“所思”方位：“乘彼詭垣，以望復關，不見復關，泣涕漣漣。”這里沒有寫她的“泣涕漣漣”，而是寫她的繼續期待和追求，顯得含蓄而溫厚。這里用了一個典故：古代有一個男子叫尾生，和一個女子相約在橋下相會，到時女子未來，河水暴漲，尾生不肯離開，抱著橋柱淹死了。這是寧死不負信約的典型。“皎日以為期”是句成語，古人往往指日為誓，以示信守。這兩句是說：“怎能像尾生那樣堅守信約、如期而歸呢！”這兩句有的解釋為：“這是深怨‘所思’不可靠的意思。”恐怕未必。與其說是怨，不如說是熱烈的期待，她是以尾生這樣的鐘情來期待她的愛人的。另外，“抱柱棚遲信鏈孝李”故事的引入也很自然，此地即為津梁，與故事的情境是一致的。

此詩可能為文人加工的民間作品。它即景起興，即事發想，自然淺切，情態宛然，大概原本是“男女相從而歌”那種環境中的產物。

2.寫一首藏頭詩,包含我愛清風

我愛清風

我 自九天覓芳蹤

愛 如清香逐春風

清 新紫氣送福至

風 秀嫵媚花叢中

我最愛的人是清風

我 心獨鐘，任蝶舞飄飛。

最 是多情才牽掛，夢繞魂追。

愛 一個字珍重，難慎侍訴情懷。

的 確思念，將癡情付墨，戀相隨。

人 間良緣，倍感珍惜，愿愛情之花永不枯萎。

是 日相約，把酒相對知己同醉。

清 澈雙目，美眸嫣然，自生嫵媚。

風 秀窈窕，生 花妙筆，表不盡心中愛戀，堪比有誰？

林河傾情原創，如果贊同請動一下手指及時選滿意答案，我在為團隊做任務謝謝支持，您的贊同是我助人為樂的動力，祝有情人終成眷屬，馬年吉祥、萬事如意！

3.“清風追不上愛情的風箏”以這個題目寫一首情詩,謝謝

繞窗的清風

深深淺淺

淺淺深深

勾勒出云影的輪廓

搖曳的樹枝

高高低低

低低高高

擺弄著陽光的瑕疵

我穿梭云間

披著陽光

跌跌撞撞

要找尋虛幻的人世七彩

別問我的禁錮

別想我的執著

別說我的風流

只因我是斷了線的風箏

我的自由

我的驕傲

我的所有

只為找尋虛幻的人世七彩

清風追不上我

因為我要去找尋虛幻的人世七彩

它的名字 叫

愛情

僅以此詩 獻給所有執著追求愛情的風箏！

4.描寫愛情的經典詩句大全

1、似此星辰非昨夜，為誰風露立中宵。——黃景仁《綺懷詩二首其一》

2、月上柳梢頭，人約黃昏后。 ——朱淑真《山查子》

3、曾經滄海難為水，除卻巫山不是云。

4、執手相看淚眼，竟無語凝噎。——柳永《雨霖鈴》

5、生當復來歸，死當長相憶。

6、直緣感君恩愛一回顧，使我雙淚長珊珊。——盧仝《樓上女兒曲》

7、只愿君心似我心，定不負相思意。——李之儀《卜算子》

8、執子之手，與子偕老。

9、愿君多采擷，此物最相思。

10、欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處。——晏殊《鵲踏枝》

11、明月斜，秋風冷，今夜故人來不來？教人立盡梧桐影。—— 呂洞賓《梧桐影》

12、柔情似水，佳期如夢。——秦觀《鵲橋》

13、自君之出矣，明鏡暗不治。思君如流水，何有窮已時。——徐干《室思》

14、死生契闊，與子成說。執子之手，與子偕老。——佚名《詩經·邶風·擊鼓》

15、知我意，感君憐，此情須問天。——李煜 《更漏子 金雀釵》

16、有美人兮，見之不忘，一日不見兮，思之如狂。——佚名《鳳求凰·琴歌》

17、眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。辛棄疾《青云案*元夕》

18、尊前擬把歸期說，未語春容先慘咽。——歐陽修《玉樓春》

19、他生莫作有情癡，人間無地著相思。——況周頤《減字浣溪沙》

20、直道相思了無益，未妨惆悵是清狅。——李商隱《無題》

21、終日兩相思，為君憔悴盡，百花時。——溫庭筠《南歌子四首其二》

22、天若有情天亦老，月如無恨月常圓。

23、深知身在情長在，悵望江頭江水聲。——李商隱《暮秋獨游曲江》

燕草如碧絲秦桑低綠枝詩詞解析

【出處】 唐·李白《春思》

【翻譯】春回大地，萬物競發。河北的小草剛 剛發芽吐綠，細嫩如同碧色的絲線。陜西的桑葉長勢茂盛，使得枝條低 垂。詩句運用生動的比喻，把綠草比作“碧絲”，想象極為豐富，給人 以美感。又以燕地的草、秦地的桑為物候代表，描繪出早春大自然一派 生機盎然的景象。

注： 燕，指今河北、遼寧一帶。秦，指長安一帶。

【原詩】

《春思》

[唐] 李白,

燕草如碧絲，秦桑低綠枝。

當君懷歸日，是妾斷腸時。

春風不相識，何事入羅幃。

【鑒賞搜姿】

這是一首閨情詩，寫一位秦中少歷漏仿婦春日懷念戍守在燕地的丈夫。詩借春景抒情，把“燕草”、“秦桑”作為少婦懷春的依托和溝通兩地相思的紐帶，表現了少婦感情的.真摯豐富、曲折動人。最后以女子怨斥春風入羅帷的奇思妙想收結，突出了少婦不得相見丈夫的怨情和她的忠貞純潔，這是對“春思” 主題的升華，藝術上也顯得格外新巧。這兩句和略早于肢纖李白的開元詩人薛維翰《春女怨》：“兒家門戶重重閉，春色因何入得來!”詩意相近，然而比薛詩更富于奇想和浪漫色彩。

李白閨情詩有哪些的介紹就聊到這里吧，感謝你花時間閱讀本站內容，更多關于李白的閨情詩、李白閨情詩有哪些的信息別忘了在本站進行查找喔。