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求杜甫《詠懷古跡·其二》的精彩翻譯和賞析

這是組詩《詠懷古跡五首》中的第二首，是杜甫憑吊楚國著名辭賦作家宋玉的。詩人瞻仰宋玉舊宅懷念宋玉。從而聯想到自己的身世，詩中表現了詩人對宋玉的崇拜，并為宋玉死后被人曲解而鳴不平。

宋玉的《高唐賦》、《神女賦》寫楚襄王和巫山神女夢中歡會故事，因而傳為巫山佳話。又相傳在江陵有宋玉故宅。所以杜甫暮年出蜀，過巫峽，至江陵，不禁懷念楚國這位作家，勾起身世遭遇的同情和悲慨。在杜甫看來，宋玉既是詞人，更是志士。而他生前身后卻都只被視為詞人，其政治上失志不遇，則遭誤解，至于曲解。這是宋玉一生遭遇最可悲哀處，也是杜甫自己一生遭遇最為傷心處。這詩便是詩人矚目江山，悵望古跡，吊宋玉，抒己懷；以千古知音寫不遇之悲，體驗深切；于精警議論見山光天色，藝術獨到。

杜甫到江陵的時候是秋天。宋玉名篇《九辯》正以悲秋發端：“悲哉秋之為氣也，蕭瑟兮草木搖落而變衰。”杜甫當時正是產生悲秋之情，因而便借以興起本詩，簡潔而深切地表示對宋玉的了解、同情和尊敬，同時又點出了時節天氣。“風流儒雅”是庾信《枯樹賦》中形容東晉名士兼志士殷仲文的成語，這里借以強調宋玉主要是一位政治上有抱負的志士。“亦吾師”用的是王逸的說法：“宋玉者，屈原弟子也。閔惜其師忠而被逐，故作《九辯》以述其志。”這里借以表示杜甫自己也可算作師承宋玉，同時表明這首詩旨意也在閔惜宋玉，“以述其志”。所以次聯接著就說明詩人自己雖與宋玉相距久遠，不同朝代，不同時代，但蕭條不遇，惆悵失志，其實相同。因而望其遺跡，想其一生，不禁悲慨落淚。

詩的前半感慨宋玉生前，后半則為其身后不平。這片大好江山里，還保存著宋玉故宅，世人總算沒有遺忘他。但人們只欣賞他的文采辭藻，并不了解他的志向抱負和創作精神。這不符宋玉本心，也無補于后世，令人惘然，所以用了“空”字。就像眼前這巫山巫峽，使詩人想起宋玉的兩篇賦文。賦文的故事題材雖屬荒誕夢想，但作家的用意卻在諷諫君主淫惑。然而世人只把它看作荒誕夢想，欣賞風流艷事。這更從誤解而曲解，使有益作品閹割成荒誕故事，把有志之士歪曲為無謂詞人。這一切，使宋玉含屈，令杜甫傷心。而最為叫人痛心的是，隨著歷史變遷，歲月消逝，楚國早已蕩然無存，人們不再關心它的興亡，也更不了解宋玉的志向抱負和創作精神，以至將曲解當史實，以訛傳訛，以訛為是。到如今，江船經過巫山巫峽，船夫們津津有味，指指點點，談論著哪個山峰荒臺是楚王神女歡會處，哪片云雨是神女來臨時。詞人宋玉不滅，志士宋玉不存，生前不獲際遇，身后為人曲解。宋玉悲在此，杜甫悲為此。前人說“言古人不可復作，而文采終能傳也”，恰好與杜甫的原意相違背。

體驗深切，議論精警，耐人尋味，是這詩的突出特點和成就。但這是一首詠懷古跡詩，詩人親臨實地，親自憑吊古跡，因而山水風光自然在詩中顯露出來。杜甫沿江出蜀，飄泊水上，旅居舟中，年老多病，生計窘迫，境況蕭條，情緒悲愴，本來無心欣賞風景，只為宋玉遺跡觸發了滿懷悲慨，才灑淚賦詩。詩中的草木搖落，景物蕭條，江山云雨，故宅荒臺，以及舟人指點的情景，都從感慨議論中出來，蒙著歷史的迷霧，充滿詩人的哀傷，詩人仿佛是淚眼看風景，隱約可見，其實是虛寫。從詩歌藝術上看，這樣的表現手法富有獨創性。它緊密圍繞主題，顯出古跡特征，卻不獨立予以描寫，而使其溶于議論，化為情境，渲染著這首詩的抒情氣氛，增強了詠古的特色。

這是一首七律，要求諧聲律，工對仗。但也由于詩人重在議論，深于思，精于義，傷心為宋玉寫照，悲慨抒壯志不酬，因而通篇用賦，在用詞和用典上精警切實，不被格律所拘束。它的韻律和諧，對仗工整，寫的是律詩這種近體詩，卻有古體詩的風味，同時又不失清麗。前人認為這首詩“首二句失粘”，只從形式上進行批評，未必中肯。

江山故宅空文藻，云雨荒臺豈夢思。原文_翻譯及賞析

江山故宅空文藻，云雨荒臺豈夢思。——唐代·杜甫《詠懷古跡五首·其二》 江山故宅空文藻，云雨荒臺豈夢思。 搖落深知宋玉悲，風流儒雅亦吾師。

悵望千秋一灑淚，蕭條異代不同時。

江山故宅空文藻，云雨荒臺豈夢思。

最是楚宮俱泯滅，舟人指點到今疑。 唐詩三百首 ， 懷古抒懷 譯文及注釋

譯文

落葉飄零是深知宋玉的悲哀，他的風流儒雅堪當我的老師。

悵望千秋往事灑下同情淚水，身世同樣凄涼可惜生不同時。

江山依舊故宅猶在空留文藻，云雨荒臺難道真是荒唐夢思。

最可嘆楚王宮殿早蕩然無存，駕船人還指點遺跡讓人生疑。

鑒賞

第二首是推崇楚國著名辭賦作家宋玉的詩。詩是作者親臨實地憑吊后寫成的，因而體會深切，議論精辟，發人深省。詩中的草木搖落，景物蕭條，江山云雨，故宅荒臺，舟人指點的情景，都是詩人觸景生情，所抒發出來的感慨。它把歷史陳跡和詩人哀傷交融在一起，深刻地表現了主題。詩人瞻仰宋玉舊宅懷念宋玉，從而聯想到自己的身世，詩中表現了詩人對宋玉的崇拜，并為宋玉死后被人曲解而鳴不平。全詩鑄詞溶典，精警切實。有人認為，杜甫之“懷宋玉，所以悼屈原；悼屈原者，所以自悼也”。這種說法自有見地。

宋玉的《高唐賦》、《神女賦》寫楚襄王和巫山神女夢中歡會故事，因而傳為巫山佳話。又相傳在江陵有宋玉故宅。所以杜甫暮年出蜀，過巫峽，至江陵，不禁懷念楚國這位作家，勾起身世遭遇的同情和悲慨。在杜甫看來，宋玉既是詞人，更是志士。而他生前身后卻都只被視為詞人，其政治上失志不遇，則遭誤解，至于曲解。這是宋玉一生遭遇最可悲哀處，也是杜甫自己一生遭遇最為傷心處。這詩便是詩人矚目江山，悵望古跡，吊宋玉，抒己懷；以千古知音寫不遇之悲，體驗深切；于精警議論見山光天色，藝術獨到。

杜甫到江陵的時候是秋天。宋玉名篇《九辯》正以悲秋發端：“悲哉秋之為氣也，蕭瑟兮草木搖落而變衰。”杜甫當時正是產生悲秋之情，因而便藉以興起本詩，簡潔而深切地表示對宋玉的了解、同情和尊敬，同時又點出了時節天氣。“風流儒雅”是庾信《枯樹賦》中形容東晉名士兼志士殷仲文的成語，這里藉以強調宋玉主要是一位政治上有抱負的志士。“亦吾師”用的是王逸的說法：“宋玉者，屈原弟子也。閔惜其師忠而被逐，故作《九辯》以述其志。”這里藉以表示杜甫自己也可算作師承宋玉，同時表明這首詩旨意也在閔惜宋玉，“以述其志”。所以次聯接著就說明詩人自己雖與宋玉相距久遠，不同朝代，不同時代，但蕭條不遇，惆悵失志，其實相同。因而望其遺跡，想其一生，不禁悲慨落淚。

詩的前半感慨宋玉生前懷才不遇，后半則為其身后不平。這片大好江山里，還保存著宋玉故宅，世人總算沒有遺忘他。但人們只欣賞他的文采辭藻，并不了解他的志向抱負和創作精神。這不符宋玉本心，也無補于后世，令人惘然，所以用了“空”字。就像眼前這巫山巫峽，使詩人想起宋玉的兩篇賦文。賦文的故事題材雖屬荒誕夢想，但作家的用意卻在諷諫君主淫惑。然而世人只把它看作荒誕夢想，欣賞風流艷事。這更從誤解而曲解，使有益作品 *** 成荒誕故事，把有志之士歪曲為無謂詞人。這一切，使宋玉含屈，令杜甫傷心。而最為叫人痛心的是，隨著歷史變遷，歲月消逝，楚國早已蕩然無存，人們不再關心它的興亡，也更不了解宋玉的志向抱負和創作精神，以至將曲解當史實，以訛傳訛，以訛為是。到如今，江船經過巫山巫峽，船夫們津津有味，指指點點，談論著哪個山峰荒臺是楚王神女歡會處，哪片云雨是神女來臨時。詞人宋玉不滅，志士宋玉不存，生前不獲際遇，身后為人曲解。宋玉悲在此，杜甫悲為此。前人說“言古人不可復作，而文采終能傳也”，恰好與杜甫的原意相違背。

體驗深切，議論精警，耐人尋味，是這詩的突出特點和成就。但這是一首詠懷古跡詩，詩人親臨實地，親自憑吊古跡，因而山水風光自然在詩中顯露出來。杜甫沿江出蜀，飄泊水上，旅居舟中，年老多病，生計窘迫，境況蕭條，情緒悲愴，本來無心欣賞風景，只為宋玉遺跡觸發了滿懷悲慨，才灑淚賦詩。詩中的草木搖落，景物蕭條，江山云雨，故宅荒臺，以及舟人指點的情景，都從感慨議論中出來，蒙著歷史的迷霧，充滿詩人的哀傷，詩人仿佛是淚眼看風景，隱約可見，其實是虛寫。從詩歌藝術上看，這樣的表現手法富有獨創性。它緊密圍繞主題，顯出古跡特征，卻不獨立予以描寫，而使其溶于議論，化為情境，渲染著這首詩的抒情氣氛，增強了詠古的特色。

創作背景 這組詩是詠古跡懷古人進而感懷自己的作品。作者于唐代宗大歷元年（766年）從夔州出三峽，到江陵，先后游歷了宋玉宅、庾信古居、昭君村、永安宮、先主廟、武侯祠等古跡，對于古代的才士、國色、英雄、名相，深表崇敬，寫下了《詠懷古跡五首》，以抒情懷。杜甫（712－770），字子美，自號少陵野老，世稱“杜工部”、“杜少陵”等，漢族，河南府鞏縣（今河南省鞏義市）人，唐代偉大的現實主義詩人，杜甫被世人尊為“詩圣”，其詩被稱為“詩史”。杜甫與李白合稱“李杜”，為了跟另外兩位詩人李商隱與杜牧即“小李杜”區別開來，杜甫與李白又合稱“大李杜”。他憂國憂民，人格高尚，他的約1400余首詩被保留了下來，詩藝精湛，在中國古典詩歌中備受推崇，影響深遠。759-766年間曾居成都，后世有杜甫草堂紀念。

杜甫

霸業成空，遺恨無窮。 薄晚西風吹雨到。明朝又是傷流潦。 虎踞龍蟠何處是，只有興亡滿目。 想牧之、千載尚神游，空山冷。 山圍故國周遭在，潮打空城寂寞回。 滿地蘆花和我老，舊家燕子傍誰飛？ 美人自刎烏江岸，戰火曾燒赤壁山，將軍空老玉門關。 千秋釣舸歌明月，萬里沙鷗弄夕陽。 故國山川，故園心眼，還似王粲登樓。 何處望神州？滿眼風光北固樓。 誰知萬里客，懷古正躊躕。 今逢四海為家日，故壘蕭蕭蘆荻秋。 勝地不常，盛筵難再；蘭亭已矣，梓澤丘墟。 可憐赤壁爭雄渡，唯有蓑翁坐釣魚。 南朝千古傷心事，猶唱 *** 花。

詠懷古跡五首?其二

? ? ? ? ? ? 詠懷古跡五首 其二

? ? ? ? ? （唐·杜甫）押支韻

搖落深知宋玉悲，風流儒雅亦吾師。

平入平平仄入韻? ? 平平仄仄入平韻

悵望千秋一灑淚，蕭條異代不同時。

仄仄平平入仄仄? ? 平平仄仄入平韻

江山故宅空文藻，云雨荒臺豈夢思。

平平仄入平平仄? ? 平仄平平仄仄韻

最是楚宮俱泯滅，舟人指點到今疑。

仄仄仄平平仄入? 平平仄仄仄平韻

首句仄起平收入韻? 3句三仄尾

悵望/千秋/一/灑淚，蕭條/異代/不/同時。

江山/故宅/空/文藻，云雨/荒臺/豈/夢思。

搖落:凋殘，零落。宋玉《九辯》“悲哉秋之為氣也，蕭瑟兮草木搖落而變衰。”

夢思:夢中的思念。

文藻:指文章；文字。

大意: 落葉飄零是因為深深知道宋玉的悲傷，風流儒雅的他也是我的老師。

悵然回首千秋往事不禁灑淚，我們的跡遇隔著多少代同樣蕭條落寞只是生不同時。

江山依舊，故宅空存他的傳世文章，《高唐賦》中的巫山云雨又豈能僅僅是荒唐的夢中所思而已？

當年的楚王宮早已泯滅，只有過往的船夫還在指指點點那個山峰荒臺是楚王神女歡會處。

析:首聯點出宋玉之悲，亦吾師不僅因為風流儒雅，宋玉為世不容甚至曲解的遭遇也是詩人感同身受的原因。中二聯承悲，頷聯寫詩人為宋玉而悲，亦悲自己，悲的是身世遭遇。頸聯的悲，是說宋玉文章為后世曲解。尾聯一蕩，當年的楚宮早已煙消云散，漁人卻還在指點巫山云雨處，宋玉之悲莫不如此，詩人之悲莫不為此。

杜甫《詠懷古跡》情感是什么

作品原文

其一

支離東北風塵際，漂泊西南天地間。 三峽樓臺淹日月，五溪衣服共云山。 羯胡事主終無賴，詞客哀時且未還。 庾信平生最蕭瑟，暮年詩賦動江關。[1]

其二

搖落深知宋玉悲，風流儒 詠懷古跡（其三）

[2]雅亦吾師。 悵望千秋一灑淚，蕭條異代不同時。 江山故宅空文藻，云雨荒臺豈夢思。 最是楚宮俱泯滅，舟人指點到今疑。[3]

其三

群山萬壑赴荊門，生長明妃尚有村。 一去紫臺連朔漠，獨留青冢向黃昏。 畫圖省識春風面，環佩空歸夜月魂。 千載琵琶作胡語，分明怨恨曲中論。[4]

其四

懷禪微刻《詠懷古跡五首》

蜀主窺吳幸三峽，崩年亦在永安宮。 翠華想像空山里，玉殿虛無野寺中。 古廟杉松巢水鶴，歲時伏臘走村翁。 武侯祠堂常鄰近，一體君臣祭祀同。[5]

其五

諸葛大名垂宇宙，宗臣遺像肅清高。 三分割據紆籌策，萬古云霄一羽毛。 伯仲之間見伊呂，指揮若定失蕭曹。 運移漢祚終難復，志決身殲軍務勞。[6]

編輯本段作品注釋

其一

這是五首中的第一首。開首詠懷的是庾信，這是因為詩人對庾信的詩賦推崇備至，極為傾倒。他曾經說：“清新庾開府”，“庾信文章老更成“。另一方面，當時他即將有江陵之行，情況與庾信漂泊有相通之處。 首聯寫安史之亂起，漂泊入蜀居無定處。頷聯寫流落三峽、五溪，與夷人共處。頸聯寫安祿山狡猾反復，正如梁朝的侯景;自己飄泊異地，欲歸不得，恰似當年的庾信。末聯寫庾信晚年《哀江南賦》極為凄涼悲壯，暗寓自己的鄉國之思。全詩寫景寫情，均屬親身體驗，深切真摯，議論精當，耐人尋味。[1]

其二

這是推崇宋玉的詩。詩的前半感慨宋玉生前懷才不遇，后半則為其身后索寞鳴不平。詩是作者親臨實地憑吊后寫成的，因而體會深切，議論精辟，發人深省。詩中的草木搖落，景物蕭條，江山云雨，故宅荒臺，舟人指點的情景，都是詩人觸景生情，所抒發出來的感慨。它把歷史陳跡和詩人哀傷交融在一起，深刻地表現了主題。全詩鑄詞溶典，精警切實。有人認為，杜甫之“懷宋玉，所以悼屈原;悼屈原者，所以自悼也。”這種說法自有見地。[3]

其三

這是杜甫經過昭君村時所作的詠史詩。想到昭君生于名邦，歿于塞外，去國之怨，難以言表。因此，主題落在“怨恨”二字，“一去”二字，是怨的開始，“獨留”兩字，是怨的終結。作者既同情昭君，也感慨自身。沈德潛說：“詠昭君詩此為絕唱。”[4]這是《詠懷古跡五首》的第三首，詩人借詠昭君村、懷念王昭君來抒寫自己的懷抱。 “群山萬壑赴荊門，生長明妃尚有村”。詩的發端兩句，首先點出昭君村所在的地方。據《一統志》說：“昭君村，在荊州府歸州東北四十里。”其地址，即在今湖北秭歸縣的香溪。杜甫寫這首詩的時候，正住在夔州白帝城。這是三峽西頭，地勢較高。他站在白帝城高處，東望三峽東口外的荊門山及其附近的昭君村。遠隔數百里，本來是望不到的，但他發揮想象力，由近及遠，構想出群山萬壑隨著險急的江流，奔赴荊門山的雄奇壯麗的圖景。他就以這個圖景作為此詩的首句，起勢很不平凡。杜甫寫三峽江流有“眾水會涪萬，瞿塘爭一門”（《長江二首》）的警句，用一個“爭”字，突出了三峽水勢之驚險。這里則用一個“赴”字突出了三峽山勢的雄奇生動。這可說是一個有趣的對照。但是，詩的下一句，卻落到一個小小的昭君村上，頗有點出人意外，因引起評論家一些不同的議論。明人胡震亨評注的《杜詩通》就說：“群山萬壑赴荊門，當似生長英雄起句，此未為合作。”意思是這樣氣象雄偉的起句，只有用在生長英雄的地方才適當，用在昭君村上是不適合，不協調的。清人吳瞻泰的《杜詩提要》則又是另一種看法。他說：“發端突兀，是七律中第一等起句，謂山水逶迤，鐘靈毓秀，始產一明妃。說得窈窕紅顏，驚天動地。”意思是說，杜甫正是為了抬高昭君這個“窈窕紅顏”，要把她寫得“驚天動地”，所以才借高山大川的雄偉氣象來烘托她。楊倫《杜詩鏡銓》說：“從地靈說入，多少鄭重。”亦與此意相接近。究竟誰是誰非，如何體會詩人的構思，須要結合全詩的主題和中心才能說明白，所以留到后面再說。 “一去紫臺連朔漠，獨留青冢向黃昏。”前兩句寫昭君村，這兩句才寫到昭君本人。詩人只用這樣簡短而雄渾有力的兩句詩，就寫盡了昭君一生的悲劇。從這兩句詩的構思和詞語說，杜甫大概是借用了南朝江淹《恨賦》里的話：“明妃去時，仰天太息。紫臺稍遠，關山無極。望君王兮何期，終蕪絕兮異域。”但是，仔細地對照一下之后，杜甫這兩句詩所概括的思想內容的豐富和深刻，大大超過了江淹。清人朱瀚《杜詩解意》說：“‘連’字寫出塞之景，‘向’字寫思漢之心，筆下有神。”說得很對。但是，有神的并不止這兩個字。只看上句的紫臺和朔漠，自然就會想到離別漢宮、遠嫁匈奴的昭君在萬里之外，在異國殊俗的環境中，一輩子所過的生活。而下句寫昭君死葬塞外，用青冢、黃昏這兩個最簡單而現成的詞匯，尤其具有大巧若拙的藝術匠心。在日常的語言里，黃昏兩字都是指時間，而在這里，它似乎更主要是指空間了，它指的是那和無邊的大漠連在一起的、籠罩四野的黃昏的天幕，它是那樣地大，仿佛能夠吞食一切，消化一切，但是，獨有一個墓草長青的青冢，它吞食不下，消化不了。想到這里，這句詩自然就給人一種天地無情、青冢有恨的無比廣大而沉重之感。 “畫圖省識春風面，環佩空歸夜月魂。”這是緊接著前兩句，更進一步寫昭君的身世家國之情。畫圖句承前第三句，環佩句承前第四句。畫圖句是說，由于漢元帝的昏庸，對后妃宮人們，只看圖畫不看人，把她們的命運完全交給畫工們來擺布。省識，是略識之意。說元帝從圖畫里略識昭君，實際上就是根本不識昭君，所以就造成了昭君葬身塞外的悲劇。環佩句是寫她懷念故國之心，永遠不變，雖骨留青冢，魂靈還會在月夜回到生長她的父母之邦。南宋詞人姜夔在他的詠梅名作《疏影》里曾經把杜甫這句詩從形象上進一步豐富提高： 昭君不慣胡沙遠， 但暗憶江南江北。 想佩環月夜歸來， 化作此花幽獨。 這里寫昭君想念的是江南江北，不是長安的漢宮特別動人。月夜歸來的昭君幽靈，經過提煉，化身成為芬芳縞素的梅花，想象更是幽美！ “千載琵琶作胡語，分明怨恨曲中論。”這是此詩的結尾，借千載作胡音的琵琶曲調，點明全詩寫昭君“怨恨”的主題。據漢劉熙的《釋名》說：“琵琶，本出于胡中馬上所鼓也。推手前曰琵，引手卻曰琶。”晉石崇《明君詞序》說：“昔公主嫁烏孫，令琵琶馬上作樂，以慰其道路之思。其送明君亦必爾也。”琵琶本是從胡人傳入中國的樂器，經常彈奏的是胡音胡調的塞外之曲，后來許多人同情昭君，又寫了《昭君怨》、《王明君》等琵琶樂曲，于是琵琶和昭君在詩歌里就密切難分了。 前面已經反復說明，昭君的“怨恨”盡管也包含著“恨帝始不見遇”的“怨思”，但更主要的，還是一個遠嫁異域的女子永遠懷念鄉土，懷念故土的怨恨憂思，它是千百年中世代積累和鞏固起來的對自己的鄉土和祖國的最深厚的共同的感情。 話又回到此詩開頭兩句上了。胡震亨說“群山萬壑赴荊門”的詩句只能用于“生長英雄”的地方，用在“生長明妃”的小村子就不適當，正是因為他只從哀嘆紅顏薄命之類的狹隘感情來理解昭君，沒有體會昭君怨恨之情的分量。吳瞻泰意識到杜甫要把昭君寫得“驚天動地”，楊倫體會到杜甫下筆“鄭重”的態度，但也未把昭君何以能“驚天動地”，何以值得“鄭重”的道理說透。昭君雖然是一個女子，但她身行萬里，冢留千秋，心與祖國同在，名隨詩樂長存，是值得用“群山萬壑赴荊門”這樣壯麗的詩句來鄭重地寫的。 杜甫的詩題叫《詠懷古跡》，說明他在寫昭君的怨恨之情時，是寄托了自己的身世家國之情。他當時正“飄泊西南天地間”，遠離故鄉，處境和昭君相似。雖然他在夔州，距故鄉洛陽偃師一帶不象昭君出塞那樣遠隔萬里，但是“書信中原闊，干戈北斗深”，洛陽對他來說，仍然是可望不可即的地方。他寓居在昭君的故鄉，正好借昭君當年相念故土、夜月魂歸的形象，寄托自己想念故鄉的心情。 清人李子德說：“只敘明妃，始終無一語涉議論，而意無不包。后來諸家，總不能及。”這個評語的確說出了這首詩最重要的藝術特色，它自始至終，全從形象落筆，不著半句抽象的議論，而“獨留青冢向黃昏”、“環佩空歸月夜魂”的昭君的悲劇形象，卻在讀者的心上留下了難以磨滅的深刻印象。

其四

作者借村翁野老對劉備諸葛亮君臣的祭祀，烘托其遺跡之流澤。詩歌先敘劉備進襲東吳失敗而卒于永安宮，繼嘆劉備的復漢大業一蹶不振，當年的翠旗行帳只能在空山想象中覓得蹤跡，玉殿虛無縹緲，松杉棲息水鶴。歌頌了劉備的生前事業，嘆惋大業未成身先去，空留祠宇在人間的荒涼景象。最后贊劉備諸葛亮君臣一體，千百年受人祭祀，表達了無限敬意，發抒了無限感慨。[5]

其五

這是《詠懷古跡五首》中的最末一篇。當時詩人瞻仰了武侯祠，衷心敬慕，發而為詩。作品以激情昂揚的筆觸，對其雄才大略進行了熱烈的頌揚，對其壯志未遂嘆惋不已! “諸葛大名垂宇宙”，上下四方為宇，古往今來曰宙，“垂于宙”，將時間空間共說，給人以“名滿寰宇，萬世不朽”的具體形象之感。首句如異峰突起，筆力雄放。次句“宗臣遺像肅清高”，進入祠堂，瞻望諸葛遺像，不由肅然起敬，遙想一代宗臣，高風亮節，更添敬慕之情。“宗臣”二字，總領全詩。 接下去進一步具體寫諸葛亮的才能、功績。從藝術構思講，它緊承首聯的進廟、瞻像，到看了各種文物后，自然地對其豐功偉績作出高度的評價：“三分割據紆籌策，萬古云霄一羽毛。”紆，屈也。紆策而成三國鼎立之勢，此好比鸞鳳高翔，獨步青云，奇功偉業，歷代敬仰。然而詩人用詞精微，一“紆”字，突出諸葛亮屈處偏隅，經世懷抱百施其一而已，三分功業，亦只雄鳳一羽罷了。“萬古云霄”句形象有力，議論達情，情托于形，自是議論中高于人之處。 想及武侯超人的才智和膽略，使人如見其羽扇綸巾，一掃千軍萬馬的瀟灑風度。感情所至，詩人不由呼出“伯仲之間見伊呂，指揮若定失蕭曹”的贊語。伊尹是商代開國君主湯的大臣，呂尚輔佐周文王、武王滅商有功，蕭何和曹參，都是漢高祖劉邦的謀臣，漢初的名相，詩人盛贊諸葛亮的人品與伊尹、呂尚不相上下，而胸有成竹，從容鎮定的指揮才能卻使蕭何、曹參為之黯然失色。這，一則表現了對武侯的極度崇尚之情，同時也表現了作者不以事業成敗持評的高人之見。劉克莊曰：“臥龍沒已千載，而有志世道者，皆以三代之佐許之。此詩儕之伊呂伯仲間，而以蕭曹為不足道，此論皆自子美發之。”黃生曰：此論出，“區區以成敗持評者，皆可廢矣。”可見詩人這一論斷的深遠影響。 最后，“運移漢祚終難復，志決身殲軍務勞。”詩人抱恨漢朝“氣數”已終，長嘆盡管有武侯這樣稀世杰出的人物，下決心恢復漢朝大業，但竟未成功，反而因軍務繁忙，積勞成疾而死于征途。這既是對諸葛亮“鞠躬盡瘁，死而后已”高尚品節的贊歌，也是對英雄未遂平生志的深切嘆惋。 這首詩，由于詩人以自身肝膽情志吊古，故能滌腸蕩心，浩氣熾情動人肺腑，成為詠古名篇。詩中除了“遺像”是詠古跡外，其余均是議論，不僅議論高妙，而且寫得極有情韻。三分霸業，在后人看來已是赫赫功績了，而對諸葛亮來說，輕若一羽耳;“蕭曹”尚不足道，那區區“三分”就更不值掛齒。如此曲折回宕，處處都是抬高了諸葛亮。全詩議而不空，句句含情，層層推選：如果把首聯比作一雷乍起，傾盆而下的暴雨，那么，頷聯、頸聯則如江河奔注，波濤翻卷，愈漲愈高，至尾聯蓄勢已足，突遇萬丈絕壁，瀑布而下，空谷傳響──“志決身殲軍務勞”──全詩就結于這動人心弦的最強音上。

李元洛的《悵望千秋》的內容？

李元洛的《悵望千秋》原文：

如果把唐詩比作一支交響樂隊，那些充滿才華的詩人們每個人都奏出了屬于自己的樂章。

陳子昂的悲慨，王昌齡的雄渾，王維的秀麗，李白的飄逸，杜甫的沉郁，劉禹錫的清俊，柳宗元的簡淡，韓愈的險怪，李賀的冷艷，白居易的輕俗，李商隱的雅艷......而無疑，李白是這場交響樂演奏中飛揚最高、飄揚最遠的一支。杜甫呢？所幸有了杜甫，他為這支隊伍壓住了陣腳。

每讀杜甫，總能讓我漸漸冰冷的心又漸漸感覺到絲絲溫情，那溫情不但是由己及人的關注熱愛，那溫情更絲絲撩撥著人的心靈，讓人渴望崇高渴望博大渴望熱情，并因這種渴望而溫暖了自己。

一個人活著有很多種選擇，高尚或卑劣，清雅或粗俗，博大或狹隘，深刻或膚淺，驕傲或萎縮.....每個人都有自己的道路，每個人都有自己的選擇，而選擇之后心靈的感受也只有自己能夠體驗。

是不是，我們每選擇一分高尚，我們就能多一分內心的純粹和幸福？每選擇一分高尚，我們就能多一分內心的平靜和安然？所以，杜甫是幸福的，他是那樣高尚。

這個常常自稱“老儒”的老頭，用他的一生詮釋了儒家標舉的理想人格——人饑己饑，人溺己溺。這種偉大的人格，因有了杜甫的詮釋而洗去了“腐朽”的鉛華，光彩照人，令人神往。杜甫也在詩歌之外顯得愈加巍峨高大，輝耀照天。

當代學者傅道彬、陳永宏在《歌者的悲歡》一書中言杜甫為后人建立了一座紀念碑，說：“在這座非人工建立的紀念碑面前，任何一個正直善良的人都會在它的面前低下自己仰慕感念的頭顱；任何一個有民族自尊和責任感的炎黃子孫，都會自心底深處升騰起一種民族的自豪感。

艱辛的杜甫終生流浪，流浪的路上，他把人世間所有的苦難都一點一點地揀起，扛在了肩上，裝進了心里。而他自己呢？“朝扣富兒門，暮隨肥馬塵，殘杯與冷炙，到處潛悲辛”，“饑餓動即向一旬，敝衣何啻懸百結”，“麻鞋見天子，衣袖露兩肘”。

即便他已經貧得不能再貧了，即便他已經苦得不能再苦了，貧苦一生，卻也從來沒有推脫更不躲避。就是在他即將撒手人寰，在他為自己舉行告別儀式的時候，在“轉蓬憂悄悄，行藥病涔涔”的時候，還在關心著“戰血流依舊，軍聲動至今”。

杜甫是大儒，可他分明又高于傳統的儒家，儒家說:“窮則獨善其身，達則兼善天下。”杜甫卻不管窮達，都要兼善天下；儒家提倡“不在其位，不謀其政。”

杜甫卻是不管在不在位，都要謀其政，為時代而泣，為百姓而歌。盡管“身已要人扶”，他說“拔劍撥年衰”；盡管“處處是窮途”，他還是“不擬哭窮途”；盡管“萬國盡窮途”，他依然“艱危氣益增”。他用詩歌作為記錄，記述了他“窮年憂黎元”“濟時肯殺身”的一生。

今人湖南李元洛先生用他的慧心妙筆做過一次“唐詩之旅”，他把這次旅行的題目叫做《悵望千秋》。

搖落深知宋玉悲，風流儒雅亦吾師。 ?

悵望千秋一灑淚，蕭條異代不同時。 ?

江山故宅空文藻，云雨荒臺豈夢思。 ?

最是楚宮俱泯滅，舟人指點到今疑。

擴展資料：

賞析：

《悵望千秋》這套叢書是作家、教師、學生三者通力合作的結果。尤其值得一提的是，在編寫過程中，吸收了在讀高中生的參與，這些市重點中學的學生的閱讀體會往往更貼近一般中學生的心理需求，切合中學生的閱讀實際。

在欄目設置上也頗具匠心，比如每部書都有“師生推薦的N個理由”，幫助同學迅速、全面地把握每部書的閱讀價值；每部書都按一定的梯度組合成幾個主題單元，設置“單元導讀”和“單元接”，引導同學們快速領悟每單元的重點，了解擴展閱讀的線索。

每篇文章都有精彩語句提示及相關點評，使同學們在多層閱讀、多重激發中最大限度地獲取閱讀快樂。

這套叢書中的每一章節都曾以其豐富的知識和濃厚的趣味吸引著閱讀者。《悵望千秋》很大程度上是傳承一種精神，那是偉大的唐詩精神——以李白和杜甫為代表的集傲岸與悲憫于一體、集生活與藝術于一身的高貴精神。

毋庸諱言，并非每部來自中學生閱讀現場的著作都具有文化性和思想性，相反，有很多恰恰缺少中學生所必具的文化與思想高度，而是遷就部分同學的低齡化閱讀趣味和文化享受心理。而這套書在選擇推薦書目時，就著眼于文化品味，以提升同學們的文化與思想精神的高度。

參考資料來源：百度百科-悵望千秋

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