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古體詩有什么特點

古體詩特點：古體詩格律自由，不拘對仗、平仄，押韻較寬，篇幅長短不限，句子有四言、五言、六言、七言體和雜言體。

古體詩又稱“古詩”“古風”，格律自由，不拘對仗、平仄，押韻較寬，篇幅長短不限，句子有四言、五言、六言、七言體和雜言體。

包括唐以前各種形式的詩歌、楚辭、樂府詩。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古詩體裁的詩歌也屬古體詩。

擴展資料

古體詩的韻：

古體詩既可以押平聲韻，又可以押仄聲韻。在仄聲韻當中，還要區別上聲韻、去聲韻、入聲韻；一般地說，不同聲調是不可以押韻的。

上聲29韻：一董、二腫、三講、四紙、五尾、六語、七麌（yǔ）、八薺、九蟹、十賄、十一軫、十二吻、十三阮、十四旱、十五潸、十六銑、十七筱、十八巧、十九皓、二十哿、二十一馬、二十二養、二十三梗、二十四迥、二十五有、二十六寢、二十七感、二十八儉、二十九豏

去聲30韻：一送、二宋、三絳、四寘、五未、六御、七遇、八霽、九泰、十卦、十一隊、十二震、十三問、十四愿、十五翰、十六諫、十七霰、十八嘯、十九效、二十號、二十一個、二十二禡、二十三漾、二十四敬、二十五徑、二十六宥、二十七沁、二十八勘、二十九艷、三十陷

入聲17韻：一屋、二沃、三覺、四質、五物、六月、七曷、八黠、九屑、十藥、十一陌、十二錫、十三職、十四緝、十五合、十六葉、十七洽

古體詩用韻，比律詩稍寬；一韻獨用固然可以，兩個以上的韻通用也行。但是，所謂通用也不是隨便亂來的；必須是鄰韻才能通用。依一般情況看來，平上去三聲各可分為十五類，如下表：

第一類：平聲東冬；上聲董腫；去聲送宋。

第二類：平聲江陽；上聲講養；去聲絳漾。

第三類：平聲支微齊，上聲紙尾薺，去聲寘未霽。

第四類：平聲魚虞，上聲語麌；去聲御遇。 第五類：平聲佳灰，上聲蟹賄，去聲泰卦隊。

第六類：平聲真文及元半，上聲軫吻及阮半，去聲震問及愿半。

第七類：平聲寒刪先及元半，上聲旱潸銑及阮半，去聲翰諫霰及愿半。

第八類：平聲蕭肴豪，上聲筱巧皓，去聲嘯效號。

第九類：平聲歌，上聲哿，去聲個。

第十類：平聲麻，上聲馬，去聲禡。

第十一類：平聲庚青，上聲梗迥，去聲敬徑。

第十二類：平聲蒸。

第十三類：平聲尤，上聲有，去聲宥。

第十四類：平聲侵，上聲寢，去聲沁。

第十五類：平聲覃鹽咸，上聲咸儉豏，去聲勘艷陷。

參考資料來源：百度百科-古體詩

古人的寫詩格式 例 登幽州臺歌

樓主你好，古人的詩大體可以粗略地分為兩兩大類，一種是古體詩，也叫古風，如《登幽州臺歌》、《兵車行》、《蜀道難》、《茅屋為秋風所破歌》等，沒有固定格式，每句字數不定。整體上看，以《詩經》為代表先秦詩以四字為主，但字數不定，魏晉以后以五言句為主，夾以七言句，但五言句為主流，到了唐代前后，七言句越來越多，占比例越來越大。但在格式上，古體詩都表現出很寬松的要求，詩中每句從三言但七言八言九言，字數不定，詩中可以自由換韻，自由使用臨韻，這就是古體詩的特點。 以《登幽州臺歌》為例，這首詩寫在初唐時期，詩一首古體詩，前兩句五言，后兩句六言，“者”字和“下”字押韻。

另一大類是近體詩，也叫今體詩，格律詩，例如杜甫《望岳》、王昌齡《出塞》李商隱《錦瑟》，杜牧《泊秦淮》等，這類詩有嚴格的格律要求，從字數到句數，押韻到平仄，從用字到對仗，都有具體的規定，內容太多，在此就不做具體說明了，感興趣的話可以私信我留下你的聯系方式做交流。

登幽州臺歌是什么體詩歌

《登幽州臺歌》是古體詩。

《登幽州臺歌》唐.陳子昂

前不見古人，后不見來者。

念天地之悠悠，獨愴然而涕下。

譯文

往前不見古代招賢的圣君，向后不見后世求才的明君。

只有那蒼茫天地悠悠無限，止不住滿懷悲傷熱淚紛紛。

這首短詩，深刻地表現了詩人懷才不遇、寂寞無聊的情緒。語言蒼勁奔放，富有感染力，成為歷來傳誦的名篇。

在用辭造語方面，此詩深受《楚辭》特別是其中《遠游》篇的影響。《遠游》有云：“惟天地之無窮兮，哀人生之長勤。往者余弗及兮，來者吾不聞。”此詩語句即從此化出，然而意境卻更蒼茫遒勁。

同時，在句式方面，采取了長短參錯的楚辭體句法。上兩句每句五字，三個停頓，其句式為：

前──不見──古人，后──不見──來者；

后兩句每句六字，四個停頓，其句式為：

念──天地──之──悠悠，獨──愴然──而──涕下。

前兩句音節比較急促，傳達了詩人生不逢時、抑郁不平之氣；后兩句各增加了一個虛字（“之”和“而”），多了一個停頓，音節就比較舒徐流暢，表現了他無可奈何、曼聲長嘆的情景。全篇前后句法長短不齊，音節抑揚變化，互相配合，增強了藝術感染力。

什么是古體詩古體詩包括哪幾類 何謂古體詩古體詩包括多少類

1、古體詩和近體詩是唐代形成的概念，是從詩的音律角度來劃分的。古體詩不講對仗，押韻較自由。古體詩包括古詩（唐以前的詩歌）、楚辭、樂府詩。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古詩體裁的詩歌也屬古體詩。

2、古體詩的發展軌跡：《詩經》→楚辭→漢賦→漢樂府→魏晉南北朝民歌→建安詩歌→陶詩等文人五言詩→唐代的古風、新樂府。

3、楚辭體：是戰國時期楚國屈原所創的一種詩歌形式，其特點是運用楚地方言、聲韻，具有濃厚的楚地色彩。東漢劉向編輯的《楚辭》，全書十七篇，以屈原作品為主，而屈原作品又以《離騷》為代表作，后人因此又稱“楚辭體”為“騷體”。

4、樂府：本是漢武帝時掌管音樂的官署名稱，后變成詩體的名稱。漢、魏、南北朝樂府官署采集和創作的樂歌，簡稱為樂府。魏晉和唐代及其以后詩人擬樂府寫的詩歌雖不入樂，也成為樂府和擬樂府。如《敕勒歌》《木蘭詩》《短歌行》（曹操）。一般來說，樂府詩的標題上有的加“歌”“行”“引”“曲”“吟”等。

5、歌行體：是樂府詩的一種變體。漢、魏以后的樂府詩，題名為“歌”“行”的頗多，二者雖名稱不同，其實并無嚴格區別，都是“歌曲”的意思，其音節、格律一般都比較自由，形式采用五言、七言、雜言的古體，富于變化，以后遂有“歌行”體。到了唐代，初唐詩人寫樂府詩，除沿用漢魏六朝樂府舊題外，已有少數詩人另立新題，雖辭為樂府，已不限于聲律，故稱新樂府。此類詩歌，至李白、杜甫而大有發展。如，杜甫的《悲陳陶》《哀江頭》《兵車行》《麗人行》，白居易的許多作品，其形式采用樂府歌行體，大多三言、七言錯雜運用。

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