很多朋友對于如何學中國古典文學和中國古典文學入門不太懂，今天就由小編來為大家分享，希望可以幫助到大家，下面一起來看看吧！

如何學習古典文學？

首先要清楚兩個不同的概念，“古典文學”和“古文”是不一樣的，前者偏重文學作品的閱讀與欣賞，后者偏重語言能力（閱讀、理解）的提高，兩者當然是有交叉的。 從你的提問來看，好像是更偏重古典文學作品方面。讀作品，興趣第一，如果開頭太難，越讀越沒有興趣，那反而不好。所以應該找一些易入門或比較熟悉的讀本。人民文學出版社“中國古典文學讀本叢書”是一套不錯的普及型讀物，從《詩經》到明清小說都包括進去了，你可以選取你比較喜愛的部分來讀，比如《唐詩選》、《唐宋詞選》等等，古典散文方面也有《先秦散文選》《唐文選》《宋文選》等等。另外，上海古籍出版社、中華書局也有類似的系列普及讀物。 《古文觀止》《唐詩三百首》都是歷經很長時間的經典選本，很多古典文學愛好者用這兩本書做閱讀入門讀物。 或者你可以先找來現在大學中文系古代文學專業閱讀的《中國古代文學作品選》，書店里有很多種，選一套看看，這里的文章都是精選的，而且一般篇幅不長，可以先瀏覽瀏覽，然后再找自己喜歡的部分加大閱讀量。 如果你想首先加強自己的古文閱讀能力，那么不妨讀讀王力的《古代漢語》，里面選了大量古代經典文章，也包括詩詞，它的注釋和講解在古文解釋方面更具權威性和指導性，而且還有專門的古漢語知識講解。 先讀讀選本，了解、熟悉一下古代文學作品的大概情況，然后選取你喜愛的作家作品的詩文集來讀。 興趣是在閱讀中逐漸積累和擴大范圍的，共勉。

古代文學學習方法

古代文學的學習方法：

1、文化儲備：

讀者步入欣賞領域之前，對欣賞對象——文本，有著充分的選擇自由。這種選擇，既決定于接受主體的世界觀和人生修養，也取決于接受主體的審美情趣、文化積淀和審美能力。

審美情趣表現為審美偏愛、審美標準和審美理想，還有審美態度。文化積淀主要指讀者知解作品事、情、理所需的知識儲量。審美能力可以理解為讀者認識美、欣賞美的能力。

2、期待視野：

“期待視野”由接受理論家姚斯提出，是指欣賞之前，讀者心理上對作品所抱的期待和要求，表現為文體期待、意向期待和意蘊期待3個層次。它決定著閱讀的選著、重點和效果。

問題期待即讀者對文學體裁樣式的期待指向。意向期待即讀者對文學形象的期待指向。意蘊期待即讀者對作品較為深沉的情感、意義的期待指向。

3、發生階段：

文學欣賞的發生階段主要是指讀者通過語言媒介，形成欣賞注意，進而感知文學形象的階段，即“言”、“象”階段。

4、欣賞注意：

把欣賞活動作為一個動力過程，其發動伊始就要注重“欣賞注意”的形成。

5、感知形象：

文學創作是一個創造形象的過程，而文學欣賞則是一個在現形象的過程。

6、發展階段：

文學欣賞的高級階段是對意蘊的深入把握，其間伴隨著兩種心理現象——聯想、想象的展開和情感反應的持續。

7、聯想與想象：

聯想是把兩種事物聯系在一起的想象。廣義的想象包括初級形態的聯想和高級形態的聯想。狹義的想象是指大腦對已有表象進行加工改造而形成新形象的心理過程，又可分為再現性想象和創造性想象。

8、情感反應：

共鳴和凈化是兩種常見的情感反應，是文學欣賞高潮來臨的重要標志。

共鳴是一種心靈感應現象。通常有兩種類型：一是欣賞文學作品時，讀者的思想感情與作者的思想感情相互溝通，交流融會，并同憂同喜。二是欣賞同一部作品時，不同的讀者產生的心理趨同。

凈化是共鳴的進一步發展，是指讀者通過欣賞活動，實現去除雜念、提升人格、趨向崇高的自我教育過程。

9、延留階段：

延留是讀者對文學作品從感性認識到理性認識為主的飛躍，是欣賞活動的最高境界。延留的表現之一是回味；另一種表現是溶入。

擴展資料：

古代文學一般包括歐洲古代文學和中國古代文學。歐洲古代文學又包括古希臘文學和羅馬文學，中國古代文學按時間分類，包括先秦兩漢文學，魏晉南北朝文學，唐宋文學，元明清文學。

參考資料來源：百度百科-文學賞析（通過對作品的解讀獲得審美愉悅和精神滿足）

古代文學應該怎樣學？學習古代文學作品的重點是什么？

要學好中國古代文學，必須首先過好古文閱讀關，即能夠讀懂文言文。如果我們對文言文讀不懂，或者理解不確切，那么，我們所做的對作品的分析評論，好像建筑在沙灘房屋，是很容易倒塌的。

首先要讀懂文言文，主要依靠多讀多看。多讀作品，選擇一部分好作品反復熟讀。通過多讀多看，才能逐步掌握文言文的豐富詞匯和文法規律。在大量閱讀的過程中，可以結合看一些介紹古漢語規律的書籍，幫助我們提高閱讀能力。

其次，需要注意牢記朝代表，各個時期的社會環境是古代文學發展的沃土，了解社會環境是理解古代文學的基礎。

學習古文的重點是最基本的應該是理解文學的意思，了解作者是在什么樣的背景下寫出來的，又想通過文章表達些什么，然后是讀，讀書雖然很枯燥，但個人認為學習古代的東西一定要讀 多讀，而且讀時也該注意斷句，古人用字精煉，有時一個字斷的不對全句意思就都變了

如何系統地學習中國古代文學

我們祖國的歷史是悠久的。在漫長的歲月里產生了許許多多的偉大的和優秀的作家和詩人，他們留下了大量的珍貴遺產。我們今天想了解和鑒賞古代文學，就必然要和這些遺產接觸，打打交道。一般說來，文學遺產主要是古人寫的作品，包括詩文集子，小說劇本，和一些記錄作家的生平事跡的書。但有些文物也可以幫助我們理解作品，如山西洪趙縣的道覺鄉明應王廟內，正殿四壁繪有的彩色壁畫即是。在那上面繪有元代演戲的情況，有演員忠都秀的扮相，還有吹笛打鼓的樂工。據今人研究說畫的是元人雜劇《須賈大夫誶范叔》的第四折。而從橫題帳額上“大行散樂忠都秀在此作場”，還可以知道當時有一種流動性的劇團。

學習古代文學，主要是學習作家作品。這些作家和作品是古代的，不是當代的。當代作家的生活容易弄清楚，古代就不那么容易。沒有記載，沒有材料，這是經常碰到的。當代的作品也容易找到，古代就不同了，有的已經散失了，沒有流傳下來。所以我們有些沒有作品的作家，如《史記·屈原賈生列傳》說：“屈原既死，楚有宋玉、唐勒、景差之徒者，皆好辭而以賦見稱。”唐勒、景差的作品，今天已經看不到了，有一篇《大招》，傳說是景差作的，還靠不住。西漢有個嚴助，他的作品也沒流傳下來，所以他們都成了沒有作品的作家。有些作家，作品雖然傳下來了一些，但是散失很多。南宋四大詩人，尤(袤)楊(萬里)范(成大)陸(游)，尤袤的作品傳下來的就很少，和“大詩人”的名號很不相稱。所以閱讀和學習古代文學，同當代文學比較起來，就材料說困難是較多一些。

自然，不僅材料困難，還有語言文字上的困難。文學作品就其內容說是社會生活通過作家的認識反映出來，或者說是作者思想感精的流露。而用以反映生活和表達情感的工具是語言文字。一個時代有一個時代的社會生活，是經常變化的。語言文字變化雖然慢一些，但古今不同還是十分顯著的。韓愈說：“周誥湯盤，佶屈聱牙。”就是因為語言變了，很不好讀。甲骨文許多人都不認識了，也是由于文字起了變化。不單字形字音有變化，字義也有變化。如同“煩”字，《說文》解釋是“熱頭痛也”，是生病的現象，我們現在說“煩”，已經沒有病的意思了。這種由于語言文字古今改變而帶來的困難，就是閱讀和學習古代文學作品首先要解決的問題。

當然，我們今天所見到的古人作品，手稿是極少的，一般都是傳抄的，宋代以后有刻印，但仍舊有人抄寫。抄錯了，刻錯了，總是難免的。有一篇很有名的文章，陶淵明的《桃花源記》其中有一句“聞之，欣然規往”。蘇軾抄本和后來的一些刻本都作“親往”，只有一個宋刻本作“規往”。的確，親往比規往好懂，但下面接著說：“未果，尋病終。”既然“親往”就是去了，怎么又說“未果”，不是自相矛盾嗎?看來“親”是錯字，應該作“規”。“規往”就是打算去，古人作品中這樣的錯字是不少的。我上大學時，有位老師講《莊子》，他說《莊子》中有一句“而今乎婦女”，有本哲學史就這一句話，大談莊子對于婦女的看法，如何如何。其實這句話里有錯字，應是“而今安歸”，“女”字屬下旬讀，根本就沒有“婦女”這兩個字，抄錯了，刻錯了，坑害了人。看來，對待古人作品中的錯字處理不好，妨礙對于作品思想內容的正確理解。有時錯字還破壞了我們對作品的藝術美的享受。期《九歌·湘君》中有一句“美要眇兮宜修”，聞一多先生在《楚辭校補》中說：“宜修是宜笑之誤，修笑聲近而訛。”宜笑即笑時稍微露出霉自的牙齒，和《山鬼》中“既含睇兮又宜笑”，意思差不多。描寫的是一種人的姿態美，非常形象化。若依王逸注釋說“修”作“飾”解，宜修就是宜飾，很抽象，那就索然寡味了。

應該采取什么態度對待古人作品中的錯字呢?明朝人刻書，碰到不懂的地方，就任意校改，很多人都不滿意這種做法。我們當然不能采用這個辦法。不能隨心所欲，想改就改。即使是錯字，改時也要說明改動的原因。事實上古人作品，特別是文學作品，錯字問題有時是很復雜的，不僅只是通順不通順，易懂不易懂，而且有一個美好問題。大家熟悉的王勃《滕王閣序》中有一句“舸艦迷津”，這個迷字，有的本子作連字，有的本子作彌字。作連字和彌字都好懂，只有作迷字不好懂。但從文學欣賞角度看，恰恰是這個不太好懂的字，反而叫人覺得美。究竟作者手稿上是個什么字，實在很難判斷。

中國字實際包括形聲義三個方面，這里連字和迷字形體相近，彌和迷，聲音相同，究竟原稿是什么字，如何錯法，不易弄清楚。但也可能本來是一個連字。溫飛卿《送陳嘏之侯官兼簡李常侍》詩說：“春服照塵連草色，夜船聞雨滴蘆花。”連一作迷，可見連迷二字形體近似，容易弄錯。錯成迷字后，有些費解，因之有人以聲讀相同又改為彌。自然，這只是一種推測，一種可能而已。

我們閱讀古代文學作品，除開可能遇到一些抄錯刻錯的字外，最主要還是字義的解釋。古今字義發生了變化，文言脫離口語，就不好懂。宋朝有一個文人把“夜夢不祥，書門大吉。”寫成“宵寐匪貞，札闥宏庥。”就是利用古今字義變化才那樣寫的。一翻開《詩經》就會看到“窈窕淑女”四個字。什么叫“窈窕淑女”呢?很不好理解，如果換成“苗條的穩重的少女”就十分明白了。古今字義的變化，還有典章制度，事物名稱的改變，固然可以找工具書，查字典，但字典也不靈。舉例說吧，《紅樓夢》中烏進孝的那份交租單上“龍豬二十個”，什么叫“龍豬”，字典上是查不出來的，到現在紅學家也大都搞不清楚，這真是讀書不易。讀書遇到難字，不認識；難詞，不了解，這是常有的事。就是認識，解釋起來也不那么簡單。《詩經·伐檀》中有一句“不素餐兮”，沒有難字吧!可是“素餐”如何解釋?解放前有位大學教授把“素餐”講作“吃素”、“吃白飯”，結果給解聘了。因為“素餐”歷來就解釋為“白吃飯”，所謂“仕有功乃肯受祿”。龔自珍寫詩也說：“我有素餐責，誠愧伐檀人。”其實，“吃白飯”也好，“白吃飯”也好，都是錯的。毛傳說：“素，空也。”空可以解作空乏，《論語·先進》孔子講到顏回說“其庶乎屢空”的那個“空”字就作“空乏”解，“不素餐兮”就是“不愁沒有飯吃”。“彼君子兮，不素餐兮!”也就是說：“那些老爺呀，不愁沒有飯吃!”言談之下，自然是說伐木者都是愁衣愁食的。

總之，讀書，閱讀古代文學作品，首先得把古人寫的詩文翻譯成和今天當代人寫的一樣，能夠很容易看懂，這就得學一學校勘和訓詁。校勘主要是解決衍文錯字脫誤等問題。我上大學時，曾經從許維通先生學過。有一次劉文典先生對我說：“聽許先生說，你跟他學校勘，這很好。校勘嘛，從前人只校經史，后來有人校子書，至于集部就不好辦，因為校勘充其量只能解決文字通不通，不能解決好不好。有一種人搞校勘，說什么擇善而從，那是最要不得的。”當然，劉先生的意見可能有點偏，但什么叫“擇善”?隨便改字罷了。對于校勘學來說是不足為訓的。至于訓詁，清代有一個學者說：“宋儒不明訓詁之學，朱子稍知之而不甚精。”要求很高，我上大學時，聽過羅常培先生講訓詁，沒有學好，至今還是一個門外漢。聞一多先生當年教我們讀書，讀古人詩文，要讀白文，不要一開始就看注釋。這就是說，要用校勘訓詁的知識直接去讀白文，不要依靠注釋，矮子觀場，隨人喜怒。當然，注釋對于一個初學的人，還不失為一塊敲門磚，不過要解放思想，不要迷信權威。

上面講的只是閱讀古代文學作品的第一步，克服語言文字的難關。但闖過這一關后，問題還多著呢，比如說，這個作品的作者是誰?他生平做了些什么事?他的作品是不是反映了時代的面貌?當時人喜歡他的作品嗎?他的作品中塑造的人物形象和故事情節都是真實的嗎?他和我們生不同時，為什么他寫的作品今天還能給我們一種美感的享受?諸如此類，只要你肯想，問題多起來，理解就會更深入。讀書不能光靠眼睛看，而且還要用頭腦思索，學而不思是不能對文學作品做出正確的評價，從其中吸收有益的養份，讓精神生活豐富而高尚起來的。

所以闖過語言文字關以后，閱讀和學習古代文學作品還要站在無產階級的立場，用馬克思列寧主義的觀點和方法，對所閱讀的作品進行分析批判和評價。由于我們閱讀的是中國古代文學作品，而這些作品大都是產生在階級社會中的。魯迅說：“文學有階級性，在階級社會中，文學家雖自以為‘自由’，自以為超了階級，而無意識底地，也終受本階級的階級意識所支配，那些創作，并非別階級的文化罷了。”魯迅這里只是簡明扼要地講講文學創作和階級的關系，事實上文學作品的階級分析是很復雜的。有那么一股風，懷疑文學在階級社會里有階級性，他們以山水詩為例，極力否定文學的階級特點。又提出人有共性，即人性。人嘛，一是生存，二是生活。各個階級雖有不同的生活，但求生存是共同的。所謂“食色性也”，愛與死是文學中永久和普遍的主題。這里面沒有什么新的東西，只是把梁實秋等人的老調重彈而已。當然，馬克思主義者也并不認為一個人吃飯睡覺，一舉一動，一開口，每句話里都塞滿了階級性。但在階級社會中，人是有階級性的。作者對他所描寫的生活現象總要流露出肯定或否定，愛或憎，也就是說表現作者的傾向性，這傾向性就體現著作品的階級性。階級性總要通過作者對作品中所描寫的人或事的某種態度，或多或少，或明或暗流露出來。所以，我們閱讀古代文學作品，必須注意作家贊揚什么，譴責什么。我們切勿去趕“人性論”的時髦，以超階級的觀點去看待文學遺產，那樣是不可能真正認識它們的價值的。

用馬克思主義的觀點和方法去閱讀古代文學作品，還要把文學現象作為客觀存在于一定歷史條件下的產物。它的存在不是孤立的，而是存在于和其它事物的互相聯系之中。這樣，就得注意文學和政治經濟、哲學宗教、科學藝術的關系，以及它們之問的相互影響。如果不弄清楚八世紀中國唐代的社會政治經濟情況和宗教藝術，就很難認識杜甫詩歌描畫現實的深刻性。“朱門酒肉臭，路有凍死骨。”不是空話，而是生活真實。要讀《觀公孫大娘弟子舞劍器行》，不了解當時藝壇狀況，大概只能停留在似懂非懂的階段。同樣，不熟悉中唐歷史社會，對韓愈的《原道》、《師說》的理解就不能透徹。魯迅在寫給徐懋庸的一封信上說：“文學與社會之關系，先是它敏感的描寫社會，倘有力，便又一轉而影響社會，使有變革。這正如芝麻油原從芝麻打出，取以浸芝麻，就使它更油一樣。”文學作品不僅是客觀地反映社會生活，如果作品揭露了社會生活中的不合理現象，引起人們對現實不滿，從而起來要求改變不合理的社會，使之合理，改造社會生活，文學作品在這種情況下，成了“引導國民精神的前途的燈火”。過去有些農民起義的領袖讀《三國志演義》，從其中學習到許多斗爭的策略，用以戰勝敵人。《水滸傳》被封建地主統治階級禁止閱讀，他們認為這本小說“誨盜”，怕人讀后，起來造他們的反。《西廂記》也被他們認為“誨淫”的書，怕人讀后爭取“有情人都成眷屬”，破壞了他們提倡的禮教。我們中國人讀書，向來主張學以致用。學習和閱讀古代文學作品，也應從其中吸收一些有益的東西，做一些有益于人民的事。文學作品是精神食糧，學習古代文學也同樣要使自己成為一個有理想、有道德，精神高尚而純粹的人。當然，古代文學作品中有不少是糟粕，需要批判的。

對于古代作家，我們經常說有時代局限和階級局限。由于古代作家大都出身于地主階級，即使在思想和政治方面是進步的，也只是要求消除社會的弊端，以便保障他所屬的那個階級社會的生存。他同情農民的貧困，而不贊成農民造反。元朝末年就有一批文人寫詩同情民生疾苦，而一提起農民造反就破口大罵。《水滸傳》的作者或者編者，一面同情人民反抗貪官惡霸的壓迫，一面又贊揚封建政權對農民起義的鎮壓，還頌揚一批“改邪歸正”的人為封建統治者效犬馬之勞。這就突出地表明了這些作者身上的階級局限性，雖然古今時代不同，“情”有可原，但是對其中在今天社會上產生不好影響的地方，還是要批判。批判不等于對一個作家或作品的全盤否定，我是這樣想的，也是這樣做的。

END，本文到此結束，如果可以幫助到大家，還望關注本站哦！